在威尼斯的這一段時間，陳都凌感受到了一種前所未有的快樂。
這種快樂不同于解出一道數學題的成就感，也不同于考出好成績的踏實感，這種快樂更加浮夸，更加虛榮。用她父親在電話里的話來說，這是種膚淺的快樂。
可膚淺又如何？它依舊是快樂。
它像一陣無形的潮水，從四面八方涌來，將她整個人輕輕托起，讓她的每一根神經都被撥動出細微的顫音，酥麻、輕盈，仿佛整個人踩在云端，飄飄欲仙。
陳諾是個好哥哥。
雖然每次從表情上看，都不太情愿，但只要潘守懿死皮賴臉纏上他一會兒，他總會在出門前答應帶上她們兩個拖油瓶——去看一些電影的首映、去參加紅毯儀式、去參加明星的私人派對。
在這段日子里，她們像影子一樣一路跟著，從電影宮到酒店，從露天咖啡座到水上船宴。
走到任何地方，只要別人聽說她們是陳諾的妹妹，都會露出驚訝而熱情的笑容——遞來更好的座位、更精致的餐點，甚至邀請她們參與合影。
這種禮遇，雖然與陳諾本人所享受到的星光相比，仍隔著一整個銀河，但已足夠讓她的手機里多出上千張照片。
照片拍得多了，可她和男朋友之間的話就越來越少了。
那天的事，再沒發生過。
只要話題有一絲朝那個方向偏去，她便會果斷打斷，干凈利落地切斷通話。
到了昨天，從早到晚，她只回了對方兩個字——“早”，和一句“好累，睡了”。
有句話叫——曾經滄海難為水。
曾經的她，以為自己已經見過滄海。
可如今，跟著別人走到真正的滄海邊，沾染到一點點反射回來的光芒，她才明白，自己過去看到的，不過是一個又一個狹小的湖泊。
而那些曾經讓她怦然心動、滿心驕傲的事物，只是湖里的砂礫，而非海中珍貴的明珠。
這過程里，陳都凌的心中漸漸萌生出一個念頭。
“啊？你想退學？”
“噓，你小聲點。我只是這么一說，不要大驚小怪的好吧？”
潘守懿依舊吃驚道：“不是，你怎么這么突然…真的假的？你退學去干嘛？”
“重新高考。”陳都凌道，“我想去考北電。”
“…哦，你想跟我哥一樣，做演員？”
“嗯，小懿，你覺得我行嗎？”
“我…不知道啊，要不要我幫你問問我哥？”
陳都凌有點失望，本來她還以為潘守懿會給她一個肯定的答復。
因為說她膚淺也好，不堪誘惑也罷，總之，一想到以后一輩子埋頭在某個研究所的案頭，就此默默的生活一輩子，她突然有些不甘了。
就像凝視深淵久了，自己也會生出黑洞，陳都凌看久了聚光燈，也開始被光影響。但話說回來，又有哪個自知貌美的女孩，不向往那樣的日子呢？
潘守懿似乎是看出了她的不舒服，立刻補充道：“凌凌，我不是這個意思，你不是經常跟我說，你爸媽就想要你學這個專業，以后去廈門的研究所嗎？要是你跟我來了一趟威尼斯，結果你要退學，要進娛樂圈，你爸媽怎么想？我是有些擔心這個…你不會生我氣吧？”
要是之前，擋箭牌不站在自己這邊，不給自己撐腰，陳都凌肯定已經生氣了，但現在，她露出一個好看的微笑，輕柔說道：“怎么可能，謝謝你為我著想，小懿。其實，我也知道他們不會答應，所以，我也只是這么一想，還沒有想好。”
“靈靈，你真的要想清楚，這可不是小事…”
“…噓，你哥來了，別說了，等會回來我們再聊。”
“哦。”
這是威尼斯電影節的開幕后的第八天，離9月8號頒獎典禮還剩最后3天。
陳諾帶著古麗娜扎，艾莉森和令狐剛下樓，就看到在一樓等著他的兩個女孩。
這幾天他也都已經習慣走哪都有兩個跟屁蟲了，走過去說了一句今天可能比較無聊，見兩人都一臉傻笑，也不再說嘛。
反正提醒過了，不聽，那就一起去受煎熬吧。
《告訴他們，我乘白鶴去了》，這部電影上下兩輩子，陳諾別說看，簡直連聽都沒有聽過，但相識一場，該捧場的還是要捧場。
為了避免造成上次那樣的交通堵塞，這些天為了方便陳諾出行，組委會都專門給他安排了一艘大型快艇，有艙室的那種，不過今天島上有游行，耽誤了幾分鐘，最后經過20多分鐘的跋涉，還算順利的來到了利多島。
李睿君的展映場和陳諾他們的電影一樣，都被組委會放在了威尼斯電影宮最大的主放映廳。
出乎陳諾意料，來看電影的人還不少，等到電影開場，大概把座位坐了個七七八八，比他想象中，門可羅雀的情況可好太多了。
李睿君專門給他安排的是第四排的黃金寶座，坐下了沒多會，電影就開始了。
白鶴這部電影改編的是蘇童的同名。
一共99分鐘的片長。
講的是甘肅的一個山村里有個叫老馬的木匠，給人做了一輩子棺材，每次做棺材的時候，都會在棺材上畫上一只只白鶴，因為白鶴是他心中最吉祥的鳥，會帶著人去向西天。
但等到老馬年紀大了，當地開始推行火葬，老馬不僅失了業，也開始擔心自己的身后事。日夜憂慮之下，又見到同村偷偷土葬的老胡被人從地里挖了出來進了火葬場，于是越來越怕。
最后為了逃避火葬，老馬就叫自家的外孫女和孫子替他挖了個坑，提前把自己埋在了里面。
埋之前，老馬對孫子孫女說，如果有人問起他，就告訴他們，他乘白鶴去了。
這也就是電影名字的由來。
電影放完，雖然陳諾來之前就有著心理準備，但看完電影，一時間也不知道說什么才好。
憑良心說，要想把這部電影看完，需要的不僅僅是耐心，更是需要一點毅力。
從電影質感上說，這部電影，感覺還不如他們北電導演系學生的一些畢業作品，全程數碼拍攝，人和景都顯得極為飄忽。
張一一當初拍的啞巴的房子的都比他好，更是比李楊的《盲山》差遠了。
但值得一說的，也不是沒有。
比如里面的主演老馬。
李睿君舅公的本色演出，感覺算是不錯。
另外就是李睿君本身的一些拍攝手法和鏡頭語言，也看得出來，素養方面是合格的。
影片放完，陳諾當先站起來鼓掌。
隨后，全場的觀眾也陸續站了起來，響起了熱烈的掌聲。
掌聲一下子把陳都凌和潘守懿兩人從睡夢中驚醒。
兩個女孩揉揉眼睛，你看看我，我看看你，都從對方眼中看到了一句話——這也能叫電影啊？OMG！
李睿君跟他妻子一起上臺了，神情有些激動，拿著話筒，歡迎詞的英文都說得結結巴巴的：“非常感謝各位前來觀看我的電影，我是導演李睿君，謝謝大家的掌聲。”
之后是提問環節。
給李睿君主持的不是刀鋒，而是一個年紀很輕的主持人，也沒有像刀鋒那樣，長篇累牘的去介紹電影，只是稍微聊了幾句，就開始抽臺下的記者提問。
被主持人抽起來的一個老外記者問道：“李導演，你好，我是《銀幕》的記者，我們都知道，現在在威尼斯，有一個席卷了整座城市的大討論。現在仿佛所有人都分成了兩個黨派。我想知道，你支持誰。”
李睿君稍稍一怔，隨后道：“我當然是支持陳諾。”
“能說說理由嗎？”
李睿君微笑點頭：“當然。”
記者們終于在主持人的催促下走了，雖然一個個面有不甘。
而后又經過幾次合照，主持人也走了。終于，偌大的影廳的最后散場時間里，就剩下了幾個中國人，可以好好地說說話了。
陳諾本來想說兩句，但李睿君卻搶在他之前，開口道：“在播的時候，我一直在想，我拍的這些東西，是不是在外人看來，也跟賈樟柯一樣，拍的是電影節定制電影…又或者說，如果辛苦工作最后得到的結果，是無人問津的話，那么，工作本身還有多少意義？”
“之前經常有人說，我拍出來的電影太文藝，太晦澀，對于普通觀眾有一定距離，感覺是在拒絕普通觀眾，而我總是回答，觀眾也許會覺得我是在拒絕他們，但就好比一個地方全是吃川菜的，我突然開了一家粵菜館，當地人可能就會覺得我在拒絕他。不，我只是在豐富他們的口味而已，希望觀眾有更多的選擇。”
“我就抱持著這樣的想法一直拍電影拍到今天。直到剛才，我的想法動搖了。”
“因為這可能是這輩子，我第一次看到，在一個場次中，有這么多人同時觀看我的電影。當我走上臺，看著臺下黑壓壓的一片，我突然覺得，被人看見，其實才是電影存在的意義。”
“所以，我覺得我必須對你說一聲謝謝。”
這下，陳諾一時間不知道說什么才好懶得去，想了想，問道：“那你以后準備拍商業片？”
李睿君搖頭道：“不是。我還是喜歡做粵菜，這是不會變的。但是，我去西川玩的時候，我發現那里的日本壽司都可以加辣椒，裹肥腸和毛肚，那么，我又為什么不可以呢？”
陳都凌在大一的暑假——而不是像原本那樣，通過偶像蘇有朋電影《左耳》的選角契機——便開始提前思考，自己是否有可能成為一名演員。
原本一輩子拍沖獎片，會在未來集齊歐洲三大電影節入圍大滿貫的李睿君，也在這個時間點，開始了本不該發生的自省——準備在自己一貫晦澀難懂的鄉土主題的作品里，加入一些佐料，嘗試拍攝更適合普羅大眾的電影。
這些變化，陳諾并不算清楚。
因為他實在對這兩個人上輩子的經歷都不了解。可毫無疑問，它們都源于他在威尼斯的存在與影響。
至于這些改變是好是壞，現在還沒有答案。
但或許，生活很多時候需要的，正是這樣一些微小卻關鍵的變化。
至此，第69屆威尼斯電影節，仿佛只剩下最后、也是最大的一個懸念。
正如第一個記者向李睿君拋出的那個問題——
“你，究竟支持誰？”
這是一個問題，可到了現在，又不只是一個問題了。
利多島的那家小酒吧，那一場在深夜發生的爭論僅僅是一個縮影。
其實在整個電影節期間，整座城市幾乎每一個關注電影的專業人士，都陷入了這樣一種你支持誰的討論中。
多年的老朋友、萍水相逢的陌生人，影評人與記者，記者與記者，影評人與影評人，甚至普通觀眾與業內人士之間，都在爭先恐后地發表自己的意見。
英國的《銀幕日報》為此連發三篇著名影片人影評，每一篇的立場都不同。
法國的《電影手冊》則更講究陣勢，直接邀請了讓呂克·戈達爾、呂克·貝松、羅曼·波蘭斯基等法國影壇名宿，分頭撰文發表見解，觀點針鋒相對，看得讀者熱血沸騰。
德國的《圖片報》干脆走上了日更路線——從drop公映后的9月1日開始，幾乎每天一篇評論，由不同撰稿人輪番上陣，迄今已連發五篇，專門圍繞“DROP”與《大師》做對比分析，把這場威尼斯影帝之爭快寫成了一部連載，還酸溜溜的表示，這一切的開始，別忘了是在柏林。
遠在大洋彼岸的娛樂之國美國，更沒有錯過的道理，因為這本來就是兩部美國電影，其中一人還剛好在美利堅有那么一點知名度。
《好萊塢報道》《綜藝》《娛樂周刊》《IndieWire》等一眾娛樂媒體在封面與內頁輪番造勢，一會兒大呼“諾陳在電影里的表現遙遙領先”，一會兒又高喊“華金與菲利普才是MAGA之人”，讓這場原本只屬于威尼斯的評獎之戰，硬生生變成了一場橫跨大西洋兩岸的肥皂劇。
一向對歐洲電影節不屑一顧的《時代周刊》，在9月2日，drop首映后的第二天，破天荒用華金，菲利普和陳諾三個人的頭像當做了封面，刊登了一篇標題為《CHINAvsUSA在威尼斯電影節》的封面文章。
結果當天，《時代周刊》官網就被大量粉絲沖爆，這篇文章的編輯更是被罵到關評論。
晚些時候，還有黑客攻破了《時代》官網，在首頁放了一面大大的五星紅旗，旁邊配文：“sowhat？”
手法不算高明，次日，案子便被FBI破獲——作案者是新澤西州一名16歲的高中生。
晚間，NBC記者在他那間貼滿小丑海報的臥室里采訪了他的父母。
那一對新澤西州土生土長的中產階級白人父母聲稱，從12歲起，他們的孩子就是某部超級英雄電影里某個反派的忠實粉絲，這次的沖動行為是受網絡評論的煽動，還有電影的影響，因此他們希望執法機關寬大處理。
當這個新聞在推特上被各大媒體報道后，過了兩天，在9月5日的威尼斯，由當地居民和歐洲各國過來的人們聚集在一起，進行了一場類似狂歡的游行。
游行者們高舉“電影不分國界”的標語，打扮成小丑、吸血鬼，或者手指間掛著一只又一只陀螺，從圣馬可廣場走到利亞托橋。
這一下，更是讓整個威尼斯乃至整個意大利都整個歡騰起來——
從米蘭到那不勒斯，從西西里的鄉下酒館到梵蒂岡的某間會議室，人們茶余飯后談論的，都是這屆電影節，都是誰會最終在領獎臺上被念到名字。
在這種鋪天蓋地的熱度之下，威尼斯麗都島的Excelsior酒店當然也不可能獨善其身。
這里的九位主競賽單元評委，雖然被安排與外界隔絕，但每天送到他們手里的報紙和雜志，依舊提醒著他們，外面的世界正發生著怎樣的事情。
經過一輪又一輪的辯論與權衡之后，終于在這一天，到了揭曉答案的時刻。
陳可新聽到評委會主席邁克爾·曼用一種疲憊而無奈的聲音說道：
“好了，大家安靜下來，聽我說一句。”
隨著他的話，原本充斥在這間小小會議室里的爭論聲，慢慢地消退了。
片刻前，那些異常激烈、音調高昂的只言片語，卻依舊在陳可新的耳邊回蕩——
“…你們不該僅僅因為他的年紀，就去打壓一個天才！”
“…我難以相信，華金和菲利普的那種表演，居然都無法說服你們！”
“…上帝啊，我要怎么說，你們才會懂？”
“…你不能把你的觀點強加在我身上！”
“…你這絕對是種族歧視！”
這樣的爭論，其實已經持續了整整兩天。
換句話說，兩天前，他們這些評委就已經看完了所有主競賽單元的影片，并開始進入投票階段。
一共有8個官方獎項：
金獅獎最佳影片、銀獅獎評審團大獎、銀獅獎最佳導演、沃爾皮杯最佳男演員、沃爾皮杯最佳女演員、最佳劇本獎、評審團特別獎，以及馬塞洛·馬斯楚安尼獎最佳新銳演員。
除了現在正在討論的這個獎項之外，其余七個都談得相對順利——
即便有分歧，也在邁克爾·曼的主持下，最多經過一到兩輪討論便迅速達成一致。
甚至按理說最重要的金獅獎，也是三言兩語便拍了板。
陳可新覺得，大家的心思似乎都不在這些獎項上。
邁克爾·曼這個老狐貍顯然早就看穿了，于是他故意將最佳男演員獎的討論放在了最后。
果不其然，這成了最棘手的戰場——
兩天時間，足足開了五次會，每次會議長達兩到三個小時。
最初還按流程依次發言，后來變成拉幫結派的分組討論，最后干脆演變成公開對峙，雙方寸步不讓，哪怕每次都要把這間會議室的咖啡喝完，但誰也不肯先走。
邁克爾·曼一直靜靜地坐在主位，等到會議室里的聲音終于慢慢消失，他才緩緩開口到：“本來，在這個獎項上，我依舊想如同其他獎項一樣，讓大家盡量形成一個統一意見。這是電影節評審的慣例，也是我擔任主席的職責。但現在看來…”
他掃視著在座的每一個人，“我們恐怕已經走到了必須各自投票的那一步。大家同意嗎？”
沒有人說話。
陳可新也沒有。
他不是第一次做評委。早在2007年，他就曾擔任過柏林電影節青年論壇單元的評審。
2009年，又在釜山國際電影節的亞洲電影之窗單元當過評委。
前年還參與過金馬獎的終審評審工作。
這些經歷讓他很清楚一個事實——無論是在國際電影節，還是華語世界的獎項評選中，評委會主席都會盡量讓大家在討論中達成統一意見，而不是直接訴諸投票。
原因很簡單：如果是統一意見，結果會顯得更加權威、穩固，也不容易被外界質疑。
反之，如果是投票，結果固然也有效，但一旦分歧過大，票數接近，難免讓外界猜測評審團內部存在嚴重對立，甚至給媒體留下炒作空間。
尤其在威尼斯這種國際A級電影節，最佳男演員這樣的核心獎項一旦出現險勝啥的，就可能引發長時間的爭論，不是一件好事。
陳可新很明白，這正是邁克爾·曼一直拖到最后才討論這個獎項、并且反復嘗試調和的原因。
可眼下，顯然調和已經不可能了。
老邁的邁克爾·曼對會議室里的沉默并不意外，靜靜等了幾秒，又開口道：
“我以評委會主席的名義宣布，這次的投票就代表著最終的結果，一旦投出，為了公平，就不許變票，包括我在內。”
“無論投票結果如何，都是如此。”
“所以我希望大家都能尊重自己的身份，從職業道德出發，慎重的投出自己的一票。”
“在最終結果出爐之后，對外保持一致口徑，對投票和討論過程中發生的一切保持沉默。最終，不管是誰將捧起這座萬眾矚目的獎杯，那都是我們九個人共同的意志。”
“對我的話，大家同意嗎？”
這一次，隔了幾秒鐘，陸續有人回應：
“同意。”
“同意。”
“我也同意。”
來自世界各地的評委們紛紛表態。
陳可新雖然明白，這樣的承諾其實只有道義約束，但他依舊跟著說道：“我同意。”
邁克爾·曼見每個人都表了態，笑了笑，道：“我再重復一次，這不是兒戲，經過兩天兩夜的討論，現在已經到了做決定的時候了。希望大家都慎重考慮。不管多久，我都可以等你，可一旦投出決定的一票，就不允許更改。明白了嗎？”
“明白。”
“開始吧。”
其余八個人都答應道。
“好，那我們就從…”邁克爾·曼右手一指，
“瑪麗娜，你先。”
第一個發言的，是瑪麗娜·阿布拉莫維奇——66歲的塞爾維亞表演藝術家，1997年曾獲威尼斯雙年展最佳藝術家金獅獎。
陳可新坐在這個黑發女人的斜對面，因此這兩天的激烈討論，他也算是親眼見證了這位“歐洲行為藝術之母”的強勢。很多時候，他還沒來得及說的話，瑪麗娜就已經替他說了出來。
邁克爾·曼話音剛落，瑪麗娜幾乎是毫不猶豫地舉起了手：
“我的這一票投給陳，絕對的。如果我有一百票，這一百票都會投給他。你們見過死亡嗎？我見過。我曾在塞爾維亞最大的墓地里，在殯儀館待了整整一個月，見過數不清的死者。你們知道人死時，他們的臉會是什么表情，眼睛會變成什么樣嗎？我在《水滴》的最后一個鏡頭里，看到了同樣的東西。陳不需要一只蒼蠅爬過眼球，也不需要化妝師一層一層地給他化妝，他就讓我相信，他是真的死了。這已經不只是表演，而是超越表演的存在——這是一種偉大的行為藝術。所以毫無疑問，我這一票給他，這是他應得的。”
邁克爾曼點點頭，對一旁的公證員說道：“記下來，陳一票。這一票已經不能改變，瑪麗娜你同意嗎？”
“同意。”
“好，下一個，萊蒂西婭。”
萊蒂西婭·卡斯塔，法國演員、模特，34歲，比起瑪麗娜·阿布拉莫維奇，這位不僅資歷更淺，名氣也沒有前者大，雖然長得美麗，但出道以來的代表作只能說是乏善可陳。
所以，在聽到邁克爾·曼點名之后，也沒有多說，小聲說道：“我投給大師，華金和菲利普。”
而這里引來了一旁瑪麗娜·阿布拉莫維奇的怒目而視，萊蒂西婭也不知道有沒有注意到，總之依舊沒有改票的意思。
“你確定嗎？”
“我確定。”
“好，一比一。下一個，福爾曼先生。”
阿里福爾曼，以色列導演，編劇、制片人，拿過金球獎最佳外語片獎，也得過奧斯卡最佳外語片提名。之前在辯論中，他始終是大師的忠實粉絲。
果然，這一次也一樣。
“華金和菲利普，《大師》。先生們，女士們，我認為我有必要再說一次我的投票理由……”
阿里福爾曼絮絮叨叨的說著，但是陳可新基本沒有聽。
因為他知道，說一千道一萬，阿里·福爾曼哪怕找出一千個一萬個理由，去說服大家他的投票是合理的，但其實最根本的理由，在他看來就只有一個，那就是，哈維·韋恩斯坦是個猶太人，他也是。
除此之外，還有什么理由嗎？
還有萊蒂西婭·卡斯塔也一樣，這個女人其實就是想要巴結哈維進入好萊塢。
呵呵，一個比一個無恥！
阿里福爾曼之后，是巴勃羅特拉佩羅，一個阿根廷導演和制片人。
和爭論時的表態一樣，他舉起手，用阿根廷人那種特有的夸張語氣，用陳可新也不知道是褒是貶的口吻說道：“陳。誰也別想著說服我投給其他人。作為一個導演，看到他坐在床上打飛機的樣子，我的整顆心都在為他顫抖，這個世界上還有哪個演員比他打飛機打得更好嗎？不，沒有了。他就是當之無愧的打飛機之王。誰有辦法讓我跟他合作一次，我甚至愿意跪下來舔他的鞋子。”
邁克爾·曼咳嗽一聲，道：“巴勃羅，我提醒過你好幾次，房間里還有女士，請你說話保持克制。”
巴勃羅特拉佩羅做了個鬼臉，說道：“邁克爾，我沒有說我愿意替那個幫我的人打飛機，我就已經很克制了。”
“哈哈哈哈哈。”
原本氣氛凝重的會議室，響起一陣笑聲。
陳可新也笑了。
雖然巴勃羅特拉佩羅一直都在插科打諢，但同為導演，陳可新其實非常理解他。
在看電影的時候，他又何嘗不是這樣想的？
如果說，他當初對《如果·愛》在公交車上的那一幕感到滿意，但現在，他心里又何嘗沒有升起一種深深地遺憾？
都是性感。
他之前拍的是多么如同隔靴搔癢啊。
可誰又能想到，一個初出茅廬，長相漂亮的毛頭小子，其實是一個可供挖掘很深很深的無窮寶藏呢？
陳可新惋惜的默默嘆了口氣。
只可惜，別說巴勃羅特拉佩羅，他估計也是沒有太多和他合作可能了。當初《投名狀》李連杰的一億片酬都快讓華語市場不堪重負，換做2億，3億…一個演員的票房號召力再高，可池塘就這么大，收回成本也是千難萬難。
巴勃羅特拉佩羅投完票后，瑞士女導演烏蘇拉梅爾，以及英國女演員兼導演，兩次獲得奧斯卡提名的薩曼莎莫頓也都分別投下了自己的一票。
至此，在陳可新投票之前，已經有6個人投完票。
投陳諾的有瑪麗娜·阿布拉莫維奇，巴勃羅特拉佩羅和烏蘇拉梅爾。
而投華金和菲利普的則是，萊蒂西婭·卡斯塔，阿里福爾曼和薩曼莎莫頓。
目前票數是3比3。
剩下還沒投票的，還有三個人——評委會主席邁克爾·曼、陳可新，以及意大利導演、編劇、制片人馬提歐·加洛尼。后者曾憑借《格莫拉》和《現實》兩度在戛納電影節主競賽單元奪得評委會大獎。
在這三人中，邁克爾·曼作為主席，自始至終沒有明確表態。馬提歐·加洛尼則一直站在《大師》一方，雖不如阿里·福爾曼那樣強硬，但態度也從未動搖。
如此一來，陳可新心里已算得清楚——加上自己的一票，最后的比分將會是4比4，和預期一樣，最終的決定權會落在邁克爾·曼手中。
幸運的是，雖然邁克爾·曼從未公開表明支持誰，但從這兩天一些閑談的字里行間，陳可新能感覺到，他的傾向更偏向陳諾。
他在心里默默嘆道：
“諾仔，我也就幫你到這兒了。這些鬼佬，要么講同族情分，要么想著進好萊塢，要么想把奧斯卡提名變成獎杯，所以都去抱哈維·韋恩斯坦的大腿。一點都不公平，也不講理，搞得我也沒辦法。希望邁克爾·曼最后會投給你吧。”
想到這兒，他毫不猶豫地說道：
“我投給陳。”
話音剛落，阿里·福爾曼忽然開口：“主席，我對陳導演的這一票有異議。我這里掌握一些情況，認為陳導演應該在這個獎項上回避投票。”
聽了阿里福爾曼的話，邁克爾·曼驚訝問道：“福爾曼先生，說說你的理由。”
“據我的消息，陳導演和諾陳曾經在6，7年前的一部華語電影中合作過，那個時候陳還沒有出名，但卻在他的電影里出現了一個很重要的配角。之后他們一直以來都保持著非常親密的關系，作為證據，兩年之前，陳導演的一部電影籌拍，諾陳為他介紹過投資人，拉到了投資。這些事情都充分說明，他們之間存在著顯而易見的利益鏈接。”
說著，阿里·福爾曼攤攤手，一臉坦然的說道：“而且，他們兩個人都姓陳，我雖然沒有證據，但我猜想，陳導演和諾陳兩個人，他們或許是親戚。”
會議室里猛然爆發出各種語言的驚呼。
所有人的目光都注視過來。
陳可新努力保持著鎮定。
邁克爾·曼轉過臉來，問道：“陳導演，阿里導演說的是真的嗎？”
陳可新知道，這個時候否認沒有任何意義。
無論是如果·愛，又或者是他和奈飛合作的那一部《皇后大道開膛手》都是公開的，只要稍稍一查都能查到。
他道：“我的確和陳合作過，他也的確給我的電影介紹過投資。但是，我跟他不是親戚，陳在中國是一個大姓，有上千萬的人姓這個，阿里導演對我的懷疑是毫無根據的。我敢用我的職業道德擔保，我的投票是出于我的專業角度，而不是別的。”
阿里·福爾曼笑著道：“陳導演，哪怕我對于你們親屬關系的猜測是錯誤的，但是那兩部電影已經證明了你和陳之間存在著利益關聯。所以，不用多說了。”
然后以色列導演轉過頭，問道：“邁克爾主席，你說呢？”
邁克爾·曼點頭道：“這的確觸犯了評委會里的公平原則，陳導演，我很抱歉，福爾曼先生說得很對，在這個獎項上的投票上你應該回避。”
陳可新的一顆心瞬間墜入了谷底，但是臉上依舊保持著鎮定，點頭道：“我知道了邁克爾。”
“那么，陳導演的這一票，我作為評委會主席，宣布它作廢。下一個，馬提歐，該你了。”
馬提歐·加洛尼開始發言了。
這個意大利人有點碎嘴，一開口并沒有直接表明立場，而是先扯起了些亂七八糟的閑篇：
“其實，我覺得兩部電影都非常出色，雙方的男主角都奉獻出了我這十年來見過的最佳表演。想到我們只能選一部電影、一個男主角，我簡直快要瘋掉了——這絕對是史上最艱難的抉擇…”
陳可新卻完全聽不進去，心里亂成一團。
因為他這一票作廢之后，原本還算優勢的局面，一下子有了翻天覆地的變化。
他看著對面的阿里·福爾曼，見對方眼里閃爍著得意的光芒，心里真的郁悶的想要吐血。
他知道，在眼下的局面里，對陳諾來說，真的可以說是大勢已去了。
少了他這一票，等到馬提歐·加洛尼——這個在2天時間里，一次都沒有改變過立場的人——把票投給《大師》。那樣的話，比分就會變成4比3，《大師》領先一票。
在威尼斯的投票規則中，評委會主席并沒有所謂“多0.5票”的權力，所以，哪怕邁克爾·曼真如他所料，會把票投給陳諾，那也只能追平比分，形成4比4的僵局。
在經過兩天激烈爭論、誰都說服不了誰的情況下，
僵局，就是死局。
如果真是4比4打平，僵持到最后，那么，結局只會有一個：
在男主角獎項上，頒發“雙黃蛋”，或者說是“三黃蛋”。
因為在媒體和影評人口中，以及他們這里，《大師》的兩位男主角——華金·菲尼克斯與菲利普·塞默·霍夫曼，從影片公映之初就被牢牢綁定在一起。
這樣一來，如果再加上陳諾——這個拿過兩次柏林影帝、一次戛納影帝、史上最年輕的奧斯卡最佳男配角的演員——
三個世界頂尖演員一起捧起本屆威尼斯影帝獎杯？
這可以說荒謬到了可笑的地步。。
這個結果要是出爐，對于威尼斯電影節來說，可以說是毀滅性的。
一個本來就只能在三大電影節中敬陪末座的電影節，不僅讓三次在柏林戛納捧杯的影帝做了他的三分之一個影帝，還讓奧斯卡的最佳男主角和最佳男配角一起共享他的獎杯？
還是在萬眾矚目的目光下！
這樣的事情，哪怕對一個舉辦了69屆的電影節來說，都可以說是致命的。
陳可新相信，沒有一個負責任的評委會主席會這么干。除非他想毀掉威尼斯電影節，讓這個本就式微的電影節徹底淪為全世界的笑柄，甚至從歐洲三大影展的行列中被掃地出門都不一定。
所以，當馬提歐·加洛尼投出他的那一票之后，
作為主席的邁克爾·曼為了避免這么尷尬的結局，負責又體面，并且符合他評委會主席職責的做法，只有一個，那就是改變原本可能存在的傾向，把他決定勝負的一票，投給華金·菲尼克斯和菲利普·賽默·霍夫曼，讓最佳男演員沃爾皮杯的最終投票成為5：3，從而一錘定音，徹底結束這一切。
顯而易見，這個時候，不只是他想到了這一點。
陳可新注意到，會議室里投給大師的三個人，有兩個嘴角都露出了微笑。
而瑪麗娜·阿布拉莫維奇的臉色頓時有些難看。
隨著馬提歐·加洛尼的發言接近尾聲——
好像這個結果，已經注定了。
