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第二章 滿場皆驚

  許正道不屑地笑了笑,我他么是從十八年后穿越過來的,你有我清楚?未來觀眾只要說到陳藝謀的爛片,十有八九就會把黃金甲搬出來,還不可能惡評如潮呢!

  陳藝謀倒是比較冷靜,問道:“你為什么這么說呢?”

  許正道解釋道:“剛才在討論的時候,說到英雄和十面埋伏為什么挨罵。導演,你說英雄挨罵是為秦始皇唱贊歌,被認為立場有問題;十面埋伏挨罵是劇本問題,劇本存在漏洞。我覺得你的觀點是對的,但并不完全對。評論界和文藝界罵這兩部電影確實是因為這些,但普通觀眾罵這兩部電影卻不是因為這個。”

  陳藝謀問道:“那是因為什么?”

  許正道直接道:“沒有看到他們想看的東西。”

  陳藝謀詫異地道:“這話是什么意思?”

  許正道緩緩地道:“我認為電影分為商業片、藝術片的分類方法不準確,除了實驗電影,藝術電影其實也是商業的,帶有商業元素的。我覺得電影分類更準確的分法應該分為類型片和非類型片。在我看來,類型片就是創作者跟觀眾之間建立的一種契約,觀眾會抱有某種特別強的預期去看類型片。比如你看恐怖片就是希望能被嚇到;看喜劇片就是希望哈哈大笑;看動作片就是沖著動作場面的;看藝術片就是想要深刻、想看到藝術性。

  英雄和十面埋伏,宣傳的時候是當成武俠片宣傳的。觀眾看武俠片希望看到什么呢?當然是希望看到英雄懲奸除惡,笑傲江湖,這是武俠小說帶來的特質,但英雄和十面埋伏里面沒有行俠仗義,也沒有笑傲江湖,而且全是悲劇,英雄中無名死了,殘劍飛雪死了;十面埋伏中小妹死了。觀眾是抱著期待走進電影院,內心需求卻沒有得到滿足,那他們肯定不滿意,英雄和十面埋伏挨罵一點都不奇怪。

  舉個簡單例子,周星池是票房靈藥,但也有票房慘淡的電影,比如大話西游,比如回魂夜。大話西游不用多說,現在成了很多人心中的經典,單說回魂夜。這部電影票房只有1600萬,可以說是慘敗,口碑也相當糟糕。其實就電影本身來說,回魂夜并不算差,如果單純當成恐怖片看的話,甚至可以說是不錯的電影。

  回魂夜票房口碑雙敗的原因在于,觀眾看周星池電影是沖著喜劇去的,希望被逗笑,但這部電影搞笑內容少,卻極為恐怖。一群沖著喜劇來的觀眾,看完電影結果嚇得尿了一褲子,你覺得他們會怎么想?肯定是惡評如潮,票房也遭到空前失敗。

  回到黃金甲,這個故事是比英雄和十面埋伏還要慘烈、還要黑暗、還要壓抑的悲劇。這樣一個歷史背景鮮明、主題沉重的故事根本不適合武俠片的雜耍式風格。當觀眾抱著看武俠片,抱著娛樂的心情走進電影院,結果看到的是父子相殘、夫妻相殺、以及兄妹亂輪這樣的情節,他們會做何感想?我覺得要是按照現在的劇本拍,等到電影上映,黃金甲挨的罵恐怕會是英雄和十面埋伏的十倍,甚至更多。”

  陳藝謀怔怔地看著許正道,被他的話徹底震到了。

  吳楠和卞智洪都愣住了,雖然不想承認,但他們不得不承認許正道的話有道理。

  其他人也都目瞪口呆地看著許正道,沒想到他能說出這樣的真知灼見來。

  許正道見眾人目瞪口呆地看著自己,心里暗暗嘆了口氣,這么淺顯的道理竟然能讓大家目瞪口呆,真是悲哀啊!中國電影教育真的有問題,學校教的都是西方藝術電影那一套,教的是如何讓電影更有藝術性,卻沒有教如何讓電影變得更好看,如何贏得觀眾。

  在好萊塢,像滿城盡帶黃金甲這樣的劇本,很難獲得高額投資的,即使是大導演也不例外。在今年的奧斯卡上,有一部叫百萬美元寶貝電影大放異彩,獲得了包括最佳影片、最佳導演、最佳女主角在內的多個獎項,票房也獲得了極大的成功。

  不過這部電影籌備過程卻是一波三折,制片人魯迪摩根邀請到了伊斯特伍德擔任導演和主演,還有斯旺克任女主角,摩根-弗里曼任男配角。陣容絕對星光閃耀,是相當有分量的項目。可是魯迪摩根帶著這個項目找遍好萊塢各大公司,沒有一家愿意投,得到的反饋是影片結局太悲慘,這樣的電影沒市場,必須得改劇本,改結尾。魯迪摩根在好萊塢拿不到錢,只能把目光投向海外,通過戛納電影節交易完成了融資,制作了這部電影。

  黃金甲比百萬美元寶貝陰暗得多,絕望得多,壓抑得多。這樣絕望的故事竟然想制作成商業大片,要是放到好萊塢,絕對是不可理喻的。

  這么淺顯的道理,大家竟然會覺得驚奇!

  只能說我們沒有商業意識,也沒有真正想過觀眾想要看什么!

  許正道見眾人都不是說話,笑了笑道:“我的話說完了。讓諸位前輩見笑了。”

  陳藝謀轉頭看看眾人,問道:“你們怎么看?”

  趙小釘皺眉道:“我覺得有點道理,黃金甲確實比較黑暗,也比較壓抑。”

  王彬微微點頭:“我覺得黃金甲比雷雨更加黑暗和壓抑,雷雨中沒有著重強調的血緣旋渦被放大了,從頭至尾都緊緊的圍繞這一主題來延伸劇情。雷雨中的明亮過度統統不見,劇情環環相扣讓人無以喘息,加入了大量亂輪、陰謀、下毒、暗殺等元素,使故事顯得無比陰冷。這不就是我們要的嗎?以此來反應權力對人性的扼殺。”

  編劇吳楠認為許正道說到的問題,恰好是的電影的妙處:“我們刻意抹去光明的、光亮的東西,是為了讓整個故事更加殘酷,更加深刻的展現權力對人性的抹殺。如果這個故事變得一團和氣,那就失去批判性了,就不深刻了。”

  陳藝謀覺得眾人是對的,但許正道的話也有道理,就看著許正道,問道:“如果讓你來改劇本,那你會怎么改這個故事呢?”

  許正道以前還真的思考過這個問題:“前些天,我看到了吳羽森的一個采訪。在拍攝電影變臉時,吳羽森最開始提出結尾,男主角要帶著大反派的孩子回家,但遭到老板以及編劇等人的一致反對。電影試映后,觀眾給變臉的評分只有33分,一邊倒的差評。很多人都在問,那個小孩怎么了,為什么不帶他回家。老板意識到吳宇森是對的,就讓吳羽森緊急補拍,重新剪輯后再次試映,影片評價竟飆升到88分,得到一致好評。

  電影勇敢的心男主角華萊士最后死了,但在他的精神感召下,蘇格蘭贏得了獨立。他雖然死了,但抗爭的目的達到了,依然是勝利者。你的英雄也是如此,無名雖然死了,但目的達到了。無名不是真的要殺死秦王,而是要告訴秦王要以天下為重。在秦王明白無名的意思后,他便坦然受死,他也是勝利者。可黃金甲沒有這樣的內容,看到最后大家依然是絕望的,看不到希望,所以,我覺得黃金甲要改的話,結局必須給觀眾希望,讓觀眾覺得主角贏了,哪怕最后主角死去,只要觀眾覺得贏了,一切就不是問題。”

  王彬不同意許正道的觀點:“在黃金甲最后,王后打翻毒藥碗,就是反抗啊,她不再管什么皇權后位、人前富貴了,做了一回自己,反抗了封建父權,她是勝利者啊。”

  許正道覺得王彬的話有些道理:“皇后最后確實反抗了,但她的反抗讓人無法釋懷,沒有贏的暢快感。至少我看完,內心情緒沒有得到釋放。我覺得皇后這個角色最大問題是本身。如果從旁觀者的角度看我會同情皇后,但商業片講究代入感,觀眾是要代入主角的。皇后這個角色觀眾能代入嗎?皇后不守婦道出軌、跟養子談戀愛,事情敗露后慫恿自己的兒子造反在后,導致兩個兒子死亡,有多少人能把自己代入這個角色?男主角大王,觀眾也很難代入,這個人物比皇后還討厭。商業片沒有代入感,觀眾怎么可能會喜歡?我覺得可以換視角,讓二兒子元杰作主角,這個人物是有光彩的,觀眾代入感會比較強。”

  陳藝謀聽到這話,眉頭微微一皺。1992年他與鞏麗一起游長城時許下心愿,未來要讓鞏麗當一次女皇,但沒想到兩人拍完搖啊搖,搖到外婆橋后就分手了。他始終沒有忘記跟鞏麗的約定,要讓鞏麗演一回女皇。黃金甲是他為鞏麗量身打造的,是他多年珍藏在心中的愿望。這部戲是大女主電影,視角不能轉換,不然就沒有意義。

  陳藝謀十分堅決地搖頭:“不行,視角無論如此不能轉換。說其他的吧,劇本還有其他問題嗎?”

  這個結果早在許正道的意料中,搞藝術人的往往都自視甚高,聽不進別人的意見。不過陳藝謀好歹能聽別人的意見,要是換成張凱歌,許正道這番話說出來,他肯定會像損李誠儒那樣,狠狠的羞辱許正道一番。

  許正道想了想:“小王子這個角色也有問題,他刺殺大王子,想要篡位。這真的特別蠢,只要稍微有點腦子都不會這么做。他還未成年,而且父親和哥哥都是高手,他拿什么篡位啊?真的太蠢了。我覺得正常的做法是,站出來維護父親的權威,維護封建倫理,這樣他才有可能得到父親的青睞,成為太子,在未來他就有可能成為大王。”

  陳藝謀微微點頭:“你說得對,小王子確實有問題,這個可以改。”

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