“小娜，你知道劉思思搬過去了嗎？”因為孟輕舟沒有外出活動，娜提她們整個機組都快休息一個月了，而妹妹古麗娜拍還沒回家，她倒是和老孟偷到了不少歡樂；
小娜回家還沒來得及放下行李，就被娜提給叫了過去；
“輕舟問過我的意思，不過我不是很想過去，姐，你不想我陪你啊，還是說你們孟老板覺得我住這會礙著你倆？”
古麗娜的話好似晴天霹靂一般，娜提瞬間面紅耳赤，唯唯諾諾的說道：“說什么呢，我和他可沒什么關系！”
這話換做半年前，可能小娜也就信了，如今她也有了小婦人的眼光，自家姐姐的變化稍一留心，很容易發現端倪，這次出去拍，她仔細的想了想能出現在姐姐身邊的男性，除了機組上的幾位，也就渣男孟輕舟了；
孰優孰劣，顯而易見！
難過嗎？有一點；
心酸呢，好像也沒那么激烈；
“嘿嘿，姐，要不要我給孟輕舟打個電話直說呀，他可不是那種敢做不敢認的人，我想過了，暫且就這樣吧，便宜那個大色狼了！”
古麗娜考慮的很清楚，自己能在娛樂圈站穩腳，全靠輕舟的助力，雖說唐人也竭力在幫她尋找資源，但比起花自香和萬重山來，差的不是一星半點，而且從內心上說，毫無疑問，她是喜歡乃至崇拜老孟的；
面對孟輕舟這般優秀的男人，姐姐娜提又怎么可能視而不見，所以，還能怎么辦？
當老孟從娜提發來的信息中知道自己的惡行已經被古麗娜知道后，盡管已經是久經沙場的渣男，還是免不了羞愧了幾分鐘；
“輕舟，你怎么了，剛才還好好的呢。”
紫萱今天陪著老孟把小圓臉送到了醫院，預產期就這幾天了，小骨的父母也已經來了燕京，老孟將他們安置在了紫玉山莊；
“沒，我忽然想到《夏洛特煩惱》的票房今天可能破8億，我這做老板的，總得表示表示。”
紫萱狐疑的眼光上下打量著他，她才不信孟輕舟的話呢；
“哼，指不定又在想哪位美女吧，輕舟，媽媽昨天還給我打電話，讓我把你看緊點，咱們的事知道的人不少了。”
“你想哪去了，真在想正事，要不信，你待會和我一起去唄！”
“不去，一會我要去接小軒放學，蜜蜜和茜茜在公司，你讓她們陪你吧，反正你好自為之，茜茜對思思住進來的事，心里還不是很樂意，看你怎么辦！”
有人說人類就是基因的奴隸。其實每個男人都想三妻四妾，這就是一個典型的表現。
楊冰陽的一本書《別拿男人不當動物》，雖然有些觀點很偏激，基本上就是把男人作為一個雄性生物在分析，但是好色的確是男人的本能。
來自于基因的本能。
孟輕舟這兩年對自己的變化心里有數，放縱了不少；
不同于老孟對夏洛取得如此高票房的淡定，萬重山和開心麻花兩家公司的高層已經在憧憬可以預見的破十億乃至十五億的票房了；
這樣的結果沒人能預測到，成本不到1200萬，即使加上宣發，也沒超過5000萬，就以目前的收益，回報率已經超過了700；
能出乎所有人意外的拿到高票房，除了電影本身的高質量，還有其他幾方面的元嬰，電影主題“活在當下的人生態度”符合普通大眾心理預期；
給觀了眾一個創造奇跡的機會;
口碑效應的強勢發酵（明星和素人的怒贊）;
觀影后延伸的娛樂效應。
官方宣傳語是這樣說的：“100分鐘的電影，99分鐘的笑點，還有1點是感動”。事實也如此，這部電影三步一笑點，五步一淚點，當你還在回味上一個笑點的時候，可能就會錯過下一個笑點。《夏洛》密集的笑點十分符合場景和人物的設置，不會讓人感到生硬。比如：
開場男主人公夏洛參加女神婚禮時和同學的對話 同學：夏洛，這幾年你死哪去了？年年同學聚會你都不來，你真有什么難處給我們大家說，大家就算幫不上你，不還能樂呵樂呵？
夏洛：秋雅是我們學校著名的校花；而我更出名，我是全校著名的笑話 又比如夏洛媽媽跟馬冬梅的對話：
夏洛媽媽：夏洛這個孩子命苦啊，一出生爸爸就夏洛不明了馬冬梅：我的爸爸叫馬東，我一出生爸爸就沒了，所以我叫馬冬梅當夏洛向老師控訴馬冬梅影響他上課時，老師是這樣回答的 老師：就你這成績還能受影響？你的成績還有下降空間嗎？
不少觀眾都提及道，他們看這部電影是從頭笑到尾的，跟點了笑穴一樣。
如果這部電影純搞笑的話，也沒什么好說的，但它并不只是膚淺的搞搞笑，還在笑過之后讓人深思，有那么些感動。好的喜劇是在對現實的顛覆中讓人發笑，更重要的是在發笑中思考，
首先，這部影片多處極具諷刺意味，反應了當下的某些社會現象。
比如：老師夸獎班里學霸的作文：孟同學的作文得了全區一等獎，作文的題目是《我的區長爸爸》。夏洛：這不是拼爹嘛！夏洛想換坐到到自己女神旁邊時，老師說：你以為你校長啊，想睡哪就睡哪！
一部好的電影除了精彩的劇情外，當然少不了各種插曲和背景音樂。
《夏洛特煩惱》中恰到好處的經典歌曲和內容完美融合，喚起觀眾滿滿的懷舊情懷。讓人印象深刻的莫過于夏洛為劉天王量身定制的接地氣的《屯兒》，當音樂一起時，旁邊笑的花枝亂顫。還有就是學霸與女神他倆量在一起時滿屏的瓊瑤風，《一剪梅》的配樂更是沒得說。
《公元1997》讓觀眾秒進入90年代，《相約一九九八》、《那些花兒》、《心太軟》、《刀光劍影》、《倩女幽魂》，這些經典歌曲旋律一出來，畫面感超強，不知不覺跟著唱起來，深深陷入那個黃金時代，回憶起年輕時的我們。
電影一共有19首經典老歌，每首歌與劇中的場景，與當下人物的情緒無縫融合，歌詞就是他們內心的旁白，說出了他們想說的話。我覺得這是本片插曲最成功的地方，真正的為影片加分。
一句話概括本片，就是“經歷過輝煌的男人最終回歸平淡的故事”。
我們每個人內心深處都希望有奇跡可以發生，而《夏洛特煩惱》給了觀眾一個創造奇跡的機會。
《夏洛特煩惱》不像很多大賣片有先天的優勢，明星大腕未播先紅，主創團隊開心麻花是初次轉戰大熒屏，是一個雖有10多年舞臺喜劇經驗但知名度并不是很高的的小團隊，沒有大明星，沒有小鮮肉，甚至沒有多的宣傳預算。
但是這個團隊專注喜劇10年，用真心為觀眾奉獻了一部誠意之作。作為觀眾，內心是愿意的，因為他們愿意看到屌絲逆襲，付出就應當得到相應的回報。這時候，觀眾的不僅僅是一部電影，而是希望創造一個奇跡，我們每個人都愿意看到奇跡發生，因為在生活中，奇跡發生的概率太低了，所以當我們有機會制造一個奇跡，為什么不呢。
與其說是之前的《大圣歸來》創造了國產動畫奇跡，不如說是背后的一個個觀眾創造了奇跡。同樣道理，《夏洛特煩惱》就是普通人觀眾希望創造奇跡的觸發點，我們每個人內心深處是渴望奇跡的。
有了質量，有了口碑，已經有了足夠的審美高度的國內觀眾，怎么可能讓一部好電影埋沒！
《西游記之大圣歸來》憑借強大的自來水軍，最終票房9.56億，成為2015夏天逆襲之王。這次《夏洛特煩惱》是有過之無不及，9.30日首映當天，朋友圈，微博對《夏》是怒贊，超高的口碑評價讓其迅速在網上獲得大批粉絲，分分鐘鐘聚集大批自來水軍。
有觀眾直言“為了讓它的票房能達到跟它水平一樣的高度，我愿意多貢獻幾次電影票”，還有觀眾表示，“去看吧，高級的喜劇，覺得不好笑不感動不帶勁的，票根寄給我，票錢我給！”群眾的力量是強大的，在這個全名發聲的時代，強勢的口碑效應，分分鐘成就一部電影。
除了普通影迷，眾多明星也開始加入“安利大軍”，同樣是喜劇導演的《煎餅俠》大鵬在微博發長文力薦，還自黑：微博上關注我的人，大部分應該都是喜歡喜劇的，小部分愛我的顏，我希望你們都去看《夏洛特煩惱》，我看完以后深深被震撼。這種震撼叫做：多虧《煎餅俠》7月份就已經播了，否則該多不好意思搖旗吶喊啊，網友怒贊他們的惺惺相惜。
連一直很低調的韓含在看過電影后表示“意外，驚喜，大贊，決定二刷，極力推薦。從片方到演員我都不認識，但這部電影不到十億票房就太可惜了。”
從來沒有在微博推薦過電影的秦海璐，破天荒的為夏洛高呼“特別好看”，而喜劇笑匠王祖藍則表示，這絕對是笑中有淚的良心喜劇。之前看過話劇的王珞丹表示，再看電影，依然被逗笑很多次。
電影結尾時沈騰給馬麗的那個千回百轉的擁抱，也讓不少觀眾動容，而這個擁抱又不分場合，在騎車、看電影、做家務時都毫不松手，好玩又感動，將小夫妻的幸福和相濡以沫刻畫得淋漓盡致。
公主抱、熊抱、壁咚什么的都OUT了，夏洛抱成為秀恩愛的新姿勢，還有女性觀眾放話，愛我就給我“夏洛抱”。
除此之外，《夏洛特煩惱》本身名字也是一個梗，正確斷句是夏洛，特煩惱。網友更是腦洞大開，自創夏洛特體，比如“《舒伯特搞笑》、《莫扎特殘暴》、《博爾特勁爆》、《蘭博特有料》《郭敬明天見》、《周立波很大》、《上來》，根本停不下來！
這種觀眾自發的娛樂效應在朋友圈社交媒體就像病毒一樣，廣泛傳播，短時間內，夏洛特的熱度是停不下來的。
《夏洛特煩惱》能成為黑馬，基本因素是影片質量高，但也離不開明星的安利，自來水軍的力挺，以及創造了全民同樂的娛樂效應，“感覺不看《夏洛特煩惱》就不能好好的聊天了”就是做好的證明。
這匹黑馬能走多遠飛多高，我們拭目以待！
在專業人士的眼中，《夏洛特煩惱》很像今年幾部在商業上頗有建樹的影片的合體——它沿用了《重返二十歲》的穿越外衣，沿用了《港囧》中的老歌情懷，像《煎餅俠》相同以自嘲和自黑的辦法“為屌絲”代言。
但它又比這幾部影片在各方面更勝一籌——它的穿越比《重返二十歲》更富荒唐的喜感，其中心辦法在于推翻式的“毀年少”，而非在溫情脈脈和嬉笑怒罵間跋前疐后;它一再出現的經典曲目更多為敘事服務，無論是問好亦或推翻，反面都有人物的境況與心態支撐，并未流于兜售情懷的堆砌;
它對待屌絲或曰Loser的心情也比《煎餅俠》來得更為傳神，后者本質上推銷的是“有錢便有了悉數，失利就失去了人生”的成功學，《夏》最少是在誠摯地安慰千萬屌絲和更多樂于以屌絲自居的普通人，你既有的便是你應得的，切莫做那“改日若遂凌云志”的登龍一夢，珍惜眼前人便是夸姣。
整部電影就為了說清楚兩件事兒，第一，快樂麻花這次拍電影是細心的，第二，話劇演員的扮演功力必定能讓人又哭又笑，雖然劇作結構有缺點，但是不阻止本片成為本年最好笑的大陸電影，前半段一向用發泄時的笑料扇國產青春片的耳光，后半段在搞笑中煽情，連馬麗都看起來巨正點!
《夏洛特煩惱》或許不是本年度最引人發笑的喜劇，相較于更多搬弄了一大堆喜劇元素卻只能令人皮笑肉不笑的同類而言，它在觸發人們的笑點上下足了功夫，這一方面要歸功于多年浸泡在劇場的導演關于觀眾的把握有著更纖細的拿捏，也得益于沈滕漸趨自成一格的喜劇思維眾所周知。在許多時分，人們觀看的并非夏洛，更像是春晚舞臺上的郝建。
一部電影的成功，并不能代表什么，最讓鐘麗妨開心的是，公司又找到了新的創作團隊，而且還是有著不少原創的喜劇團隊；
從夏洛的表現，她認為公司可以加大在喜劇片方面的投入，不一定非得是以小博大，只要能有精彩的故事、合適的演員，一切皆有可能；
