不知從何時開始，周杰倫的粉絲里開始流傳起了一句話。
“春聽簡單愛，夏聽七里香，秋聽楓，冬聽夜曲。”
楓，算是周董歌曲里，與秋季最搭的一首。
這張名為十一月的肖邦的專輯，是在秋冬的銜接之際發布，正好也符合駱墨如今所處的時間。
歌名浮現后，很多剛才看到過陳珊琪的微博的觀眾，就知道她為什么說自己是在劇透了。
原來，她把自己總監大人的新歌，給劇透的如此徹底 歌曲的前奏聲響起，依然是簡單的鋼琴旋律。
彈幕在此刻翻涌。
“駱墨總能用最簡單的旋律，玩出不一樣的感覺”
“無語，為什么可以又簡單又高級”
“前奏殺他每次一出前奏殺，我就知道這首歌八成吐詞不清”
“哈哈哈哈，我也有同樣的直覺”
只不過呢，楓作為一首典型的慢歌，前奏方面其實更注重情緒的渲染，把秋季的悲寂給鋪開。
值得一提的是，這首歌的作曲和編曲，依然是周杰倫和鐘興民。
作詞者叫彈頭，大家或許更熟悉他所在的那個組合南拳媽媽。
周董對這個組合一直以來的照顧，不用多說。其實一直到現在為止，周杰倫演唱會里的主要成員中，也還有南拳媽媽部分成員的身影。
楓的作詞者彈頭曾在某次采訪中表示，自己人生做的最正確的事情，就是給周杰倫寫了擱淺、楓等歌曲。
因為這些歌，他每年啥事不做，也能穩穩的有著百萬級以上的收入 實際上，楓在作曲與編曲方面，和擱淺是有點一脈相承的感覺的。
專業術語就不說了，用直白點的詞來概括特性，那就是特別難唱 前奏結束后，穿著黑色大衣的駱墨就開口唱了起來。
“烏云在我們心里擱下一塊陰影，
我聆聽沉寂已久的心情，
清晰透明，就像美麗的風景，
總在回憶里才看的清。”
坐在第一排的呂一老師，聽著前奏和前幾句演唱，在心中道“以c為起始key。”
“而且起調有點高啊。”
駱墨的高音唱功，一直以來都沒人質疑。
先前說過，樂壇里一直有句話唱戲的來唱流行，那就是降維打擊。
但實際上，他并沒有那么愛在舞臺上動不動就飆高音。
有很多歌手為了炫技，很多比較真摯，比較平和的歌曲，也要強行改編，搞點高音進去。
駱墨很少來這一套。
在情歌王的舞臺上，大家對他的高音印象較為深刻的，是可惜沒如果的b段部分。
“或許是已經到了總決賽，所以他想把舞臺給嗨起來”呂一心想。
“從唱法上看，倒是那種很典型的抒情敘事唱法，不急不躁。”他想著。
因為一直唱到這里，整體伴奏上也只是以幾個簡單的鋼琴聲作為點綴。
這樣的情況下，人聲會極其凸顯。
“這難道就是藝高人膽大”不少專業評審在心中想著。
換做他們寫曲子時，是不敢給歌手們這樣寫的。
要么就會被說“唱不了”，要么就會被退貨。
一直唱到這里為止，伴奏里才有新的樂器聲加入進來。
“被傷透的心能不能夠繼續愛我，
我用力牽起沒溫度的雙手。
過往溫柔，已經被時間上鎖，
只剩揮散不去的難過。”
呂一聽到這里，眼睛立刻一亮。
“來了”他在心中道。
在唱出“難過”二字時，整首歌的音調就陡然間拔高了。
還真有一種深秋之中，突然刮起一陣秋風的感覺。
舞臺上，特效開始呈現。
漫天楓葉從天而降，一地金紅。
彈幕瞬間變多，網友們發出感慨。
“哇柯銘這狗導演終于舍得在舞美上花錢了”
“這特效絕美啊，確切的說，是楓葉本身就美啊”
“讓我想起學校里的楓葉大道了。”
“這畫面感太強了，突然覺得整首歌都變得更加唯美了。”
而在蕭瑟秋風，滿地火紅中，穿著一身黑色大衣的駱墨，讓很多女觀眾看直了雙眼。
氛圍感直接拉滿 “偶像劇男主們可以退休了。”
“以后偶像劇男主不以這種為標準，我不看”
“要命了，好想躲進他的大衣里”
副歌高潮部分于此刻響徹全場，歌詞的內容和舞臺特效達成了完美的統一。
“緩緩飄落的楓葉像思念，
我點燃燭火溫暖歲末的秋天。
極光掠過天邊，北風掠過想你的容顏。
我把愛燒成了落葉，卻換不回熟悉的那張臉。”
舞臺的高空處，還真有極光開始閃現。
整體效果美輪美奐。
既然是總決賽，那必須得燒錢。
柯銘在這方面可不會含糊，駱墨就算是要在整個場館里種滿真實的楓樹，他也會想盡辦法去弄淶。
畢竟總決賽的圓滿收尾特別重要，這樣一來，才能順利的開啟情歌王的第二季。
如果總決賽給人一種雷聲大雨點小的感覺，那么，大家對于第二季的期待值也會瞬間降低。
“市場期待低了，我怎么去騙投資人和冠名商的錢”柯銘心想。
不得不說，他的職業素養在這方面還是拉滿的。
高音的出現，以及音樂中各種弦樂的加入，使得整首歌變得更為大氣。
鐘興民的編曲水平極高，也正因此，他和周杰倫的多次合作，才會幾乎次次都成就經典。
弦樂的恢弘感，與漫天而落的楓葉組合在一起，給人強烈的視聽享受。
而整首歌的音調，還在不斷走高。
最為可怕的是，音調拔高后，駱墨還沒有使用任何的假聲。
全部都是真聲在唱要命了，你是不是忘記了自己等會還要唱總決賽的第二首歌你全用真聲也就算了，整首歌的編排，高音還都在換聲點上這簡直就是不給自己休息的時間 明明大部分歌曲都會在換聲點的時候稍作回落，然后再重新拔高。你偏偏要在每一個換聲點都持續走高，不斷攀升。
你的橫膈膜是租來的嗎，要這么使勁用 還好整首歌預留的換氣時間夠長，否則會更加煎熬。
地球上，網絡上曾經有人發出過提問“為什么周杰倫很少唱楓”
最高贊的回復只有一個字“難。”
隨著周董年齡的增長，網絡上在方面玩梗的也越來越多。
“以前的杰倫頭一歪，高音就來。現在頭一歪，肚子一挺，話筒就遞出來了。”
但這也是玩笑話罷了，畢竟他什么時候遞話筒，引發的都是大合唱。
副歌高潮部分還在繼續，駱墨站在麥架前，給人的感覺卻像是毫不費力一樣。
他的嗓子，那是19年的基本功硬生生打造出來的。
“讓愛滲透了地面，
我要的只是你在我身邊。”
這句歌詞一出，鏡頭直接給了駱墨一個臉部特寫。
在整體氣氛的營造中，硬生生的給人打造出了一種深情款款的感覺。
b段部分在唱完開頭后，大家本以為又要開始進行副歌高潮的循環。
結果他一轉調，整個歌曲進入到了一個嶄新的旋律里。
音調被拉長，居然還能把氛圍給繼續往上鋪。
這個不同的旋律，并未造成任何的突兀感，反而是進行了更深層次的鋪墊 這讓專業評審里的那批作曲人與編曲人，只覺得又一次大開眼界。
“他到底是怎么做到的啊”他們無比羨慕這種能力。
駱墨在漫天火紅中，高聲唱著 “在山腰間飄逸的紅雨，隨著北風凋零，
我輕輕搖曳風鈴。
想喚醒被遺棄的愛情，
雪花已鋪滿了地，
生怕窗外楓葉已結成冰。”
已經回到后臺休息室里，胡子拉碴的趙天王看著駱墨的表演，心如死灰。
“總決賽，他還是在曲子方面下了功夫。”趙薛秦嘆了口氣。
他都已經能想象出來，現在直播里的彈幕在說些什么了。
但這無比牛逼的弦樂，他偏偏又說不出什么來。
最主要的是，這唱功也無可挑剔。
他現在覺得，駱墨沒有成為一名偶像，是國內偶像行業的大幸。
否則的話，他肯定會給這個行業造成更加巨大的沖擊 此時此刻，舞臺上的演唱已經到了收尾的部分了。
在唱到“兩行來自秋末的眼淚”時，眼淚二字開始出現了轉音。
這位以真聲不斷飆高音的歌手，終于用上假音了 可實際上，這也是一種炫技。
真聲持續飆高音這么久，你再突然轉假音，難度系數高的離譜，一不小心就會破音。
可偏偏駱墨就是圓滿完成了。
在唱出最后一遍“讓愛滲透了地面，我要的只是你在我身邊”后，舞臺特效開始最大化。
楓葉鋪天蓋地，有短暫的兩秒鐘的時間里，甚至看不清楚駱墨身處何地。
等到楓葉全部消散時，大屏幕上只剩下了一句話。
“生來本是常青葉，一染相思便不同。”
歌曲結束，全場尖叫s第一更，求
