“孟導，您覺得現在的藝人們，應該具備那些方面的條件呢？”
孟輕舟看著對面不知是哪家媒體的記者，心里有些無語，問的是啥破問題；
本想拔腿走人，但又想到今天是熱芭和古麗娜選角的日子，只能忍著繼續接受采訪；
明星藝人的概念包括了偶像、演員、歌手、主持人、綜藝藝人等活躍在娛樂圈臺前的職業吧；
第一個藝徳應該是專業能力；偶像就好好造夢,演員好好演戲，做一行就要對最基礎的專業能理負責任，沒有專業能力哪怕你是個圣人，都是不合格的；
第二個藝徳是法律，法律是最底限的要求了，作為公民都應該遵守的最基礎原則；
第三個藝徳是公序良俗,這個基本見仁見智了，道德準繩對不同的人理解要求不一樣，所以很難量化的東西可能無法作為規則來判斷。
做明星首先人設要好，還要保持著一直很好，還要多參加并帶領參加公益，不能有任何負面新聞，要像一個精神領袖一樣的活著，堅決不能任性的做自己，不能透露出任何一點點人性的弱點。
但藝人不同與明星，藝人需要跟觀眾產生距離，保護好個人隱私，不要過多的透露自己生活個性。藝德需要演戲的演的好，像，有自己的思考，有基礎有沉淀，產出高質量藝術作品。做歌的要會寫歌，別抄襲，別過多借鑒，別用公式，要有自己的情感表達在歌里。跳舞的要有些成績,不要求各個變黃豆豆變金星楊麗萍,但至少有代表作，不要天天扭個腰跳個kpop就當作會跳舞了。
可以學歷低，不能人品底，人品不達標的不配當藝人，藝人對于現在，和過去的社會底層的戲子意義不一樣了，他們是青少年的偶像，處于社會頂層，一言一行備受關注，如果道德敗壞，讓青少年有樣學樣，影響太大，父母教壞的只是自家的幾個孩子，他們的影響的是數千少年。
換一句話說，有多少付出就有多少回報，普通工人還需要通過工作能力證明對社會的價值，否則老了連基本保障都沒有，而明星可以獲得巨額薪酬，那就要有配得上這個價值的地方。一住luo.cc
孟輕舟是真的很不理解那些追星族把藝人當神供著；
憑什么啊！
“小娜，你看大叔,我敢肯定他心里在罵人了。”丫頭身著一件紫紅色旗袍，遠遠看去，真像一只小蝴蝶飛過一樣，既美麗稱身，又色彩柔和；
化著精致的妝容，一身經典的黑白長裙，一顰一笑間自然流露風情，漂亮的雙眸望著不遠處的老孟，小娜臉上滿是笑意；
“還不去救人，一會過來又要怪我們了！”小娜推了熱芭一把，她和老孟的關系，一直都掩飾的很好，除了前些年為了宣傳《同桌的你》故意鬧了一回緋聞，幾乎沒看到其他什么他倆的新聞；
孟輕舟也沒耽擱多久，畢竟今兒是《慶余年》的試鏡，他不可能搶了小迪的風頭；
“準備的怎么樣了？一會名叔也要過來，可別丟我的人啊，對了，熱芭，導演是誰？”
“白雪啊，還能是誰，公司里也就她還閑著，雖然是網劇，去外面找導演我也不放心。”
老孟給兩小美女豎起了大拇指，一位電影導演活生生的被你們忽悠的來拍網劇了，了不起！
正好白雪從會議室里出來，看到孟輕舟來了，打了聲招呼，又回去埋頭看演員資料去了；
其實早在劇本階段，選角就已經開始了，每個角色，在小娜、熱芭的腦子里都有一個對應的演員形象作為參照，或者，導演、制片方提供幾個有可能的演員給到編劇，會對編劇在劇本寫作的階段，和大家對最終的人物想象更貼近。
畢竟，演員的選擇受制于很多客觀的因素，而每個演員都有自己獨特的氣質，即便是飾演同一個角色，也是千姿百態的。
有的項目，還會因為最初的角色和最終的演員無法很好的匹配，而按照演員修改調整劇本，作為導演，在現場根據演員當時的狀態及時做出調整，也是很重要的一個能力，因為最終觀眾不會管你中間發生了什么，他們只有一個簡單粗暴的要求：好看，得想辦法讓觀眾接受并信服這個角色。
試鏡，一般會是選角導演篩選演員時的一個資料儲備，其實是對基本演技的一個考核。有的時候一個性格內向的乖乖女，普通見面可能沒有辦法感受到她飾演冷血殺手的感覺。但如果導演足夠了解一個演員的話，也不完全依賴于這個步驟；
“熱芭，男女主角你想好定誰了嗎？”
三人此時回了老孟辦公室，丫頭坐在老孟大腿上，正在看他桌上的一份劇本，小娜則是在輕舟身后給他按摩脖子；
“女主想好了，就李瀙吧，不過男主還沒想好，李一峰自己不想演，喬大哥年紀又大了，總不能讓大頭演吧，他也不像一位大少爺呀！”
小娜抿嘴笑了笑，身子前傾，靠在老孟肩頭：“你覺得誰合適？”
老孟搖搖頭，原時空他都沒看過這部電視劇，只是在新聞上陸陸續續的了解了一些，這會就更不可能指手畫腳了；
“讓白雪拿主意吧！”
有一點孟輕舟始終沒搞明白，為什么在原時空，不少人都會說《慶余年》是改編最成功的的一部網絡；
其實對于網絡ip來說，任何一部成功改編的作品都是里程碑。
不是因為里程碑不值錢，而是因為我們對于ip改編的根基太淺，所以每一部作品都有其被分析，借鑒的價值。
如果說網絡ip改編一扇大門，前兩年國內甚至連這道門都沒有入進去。
從2017年之后，資本熱度漸漸有所消退，一些評論和口碑的批評，這才終于開始反思。
網絡改編電視劇，這是兩個大類之間的結合，也是載體之間的轉換。
哪怕截止到現在為止，依舊只能說是剛摸到了點門框。
這其中就包括，長達幾百萬字的超長篇，如何精煉，如何調整，才能夠讓電視劇觀眾喜歡，也能讓原著粉絲滿意，同時體現出我們買下這個作品版權的價值。
演員如何選角，是流量價值更大，還是演技更為重要。
劇本如何編排，是大刀闊斧的調整，還是盡量保持原汁原味更適合。
題材如何確定，是古裝類歷史武俠風格適合改編，還是都市現實題材更受歡迎。
目前來說，頂多算是總結除了一點點的門道，還沒有真正形成以ip為核心的整體工業化體系，以及即受歡迎，又能賺錢的改變模式。
總的來說，就是摸著石頭過河，出來一部，總結總結，學會一點，然后再去拍下一部。
為什么有的改編能夠熱播到現象級，但卻口碑崩盤，而有的改編能夠創造高口碑，也能帶來不錯的收入。
此外，網文的核心賣點是什么，能否將這種賣點在影視劇方面表現出來，呈現給觀眾。
所以從這個意義上來說，任何一部熱門ip改編劇，都是一部教材。
一個產業從草創到成熟，起碼需要經歷：
摸索路徑→試探市場反應→總結經驗→冷靜反思→推陳出新→建立模式→驗證方案→摸索出自己的道路→百花齊放，這樣一個過程。
目前對于網文ip的改編，頂多算是‘冷靜反思’這個階段。
至于《慶余年》本身，他個人的看法是，劇本的質量不錯，演員陣容還沒確定的情況下，本質上還算不上推陳出新。
因為其本身并沒有打破以前那些熱播劇的形式，也沒有在選材方面做出突破，同時也沒有給出一套嶄新的制作模式。
只是在經過了冷靜總結之后，摸索到了一些切實可行的路子。
比較客觀的評價因該是，總結經驗及冷靜反思之后，現階段改編影視劇的集大成之作。
畢竟是兩位小美女第一次折騰，孟輕舟也是盡可能的回憶關于《慶余年》的消息，這部劇有不少亮點，比如在流量與演技之間的平衡。
比之此前一味的依靠明星效應來提升流量，這部劇中更多的老戲骨擔任主要角色，無疑是要前進了一大步的，也構成了該劇的一個核心的看點。
對于內容改編上，必要的取舍與精煉，將原著三百多萬字的篇幅在壓縮的同時，能夠相對比較精確的將看點與劇情還原到屏幕上。
既能保證原著粉絲比較滿意，也能保證新觀眾的接受程度，不至于沒看過原著就一頭霧水。
其實仔細品一品，大致就能夠知道，這都是在針對之前一些改編劇所暴露出來的問題，所作出的一些調整和取舍。
如果將其與同為貓膩所創作的《擇天記》相比，就能看出這部劇的進步程度是非常大的。
說起來，其實可以將貓尼改編的三部作品作為一個標桿，即《擇天記》為試探市場反應之作，《將夜》為初步總結經驗之作，《慶余年》為冷靜反思之作。
三部作品剛好都卡在時間點上，而且出于同一位作者之手，風格相近，可以作為最好比較對象。
《慶余年》的前期準備、包括這次試鏡所邀請的演員，基本上告訴了有志于在網劇方面有所作為的影視公司，如何在流量與演員之間做出取舍，劇情改編在契合原著還是大刀闊斧之間的取舍，這樣的幾個比較有突出性的問題，而且做得還都很不錯。
而原版另一個值得關注的點就是趣味性，每一本大熱的網文其本身就含有自身獨一無二的趣味性。
或幽默，或爆笑，或詭異，或熱血，或陰森，或溫情，或踏實，或機敏。
將這些屬于作品本身的趣味性，在影視劇中同樣展現出來，使其同樣具備有趣的看點，這是ip改編前期沒做好，甚至還會經常出現一些讓人覺得很尷尬的點。
《慶余年》中也給出了自己的解決方式，可以為后來者品鑒。
當然，這方面就不會只有一個標準答案了，或多或少具體怎么做，就是制作者本身的能力體現，不會被放到具體改編模式之中去了。
但說到里程碑，大家都知道，這東西往往是用來形容重大歷史性突破時候用的詞匯。
所以孟輕舟的看法是ip改編前中期階段的里程碑作品，起碼要等到摸索出自己的成熟道路之后，才會出現，目前而言，真的有些為時尚早。
要知道不管是企鵝的泛娛樂戰略也好，還是影視圈里的ip熱也好，目標都是奔著探索出一條成熟的工業化影視道路去的，要走的路還有很長，甚至說是才剛剛開始也不為過。
如果類似慶余年這樣的模式能夠逐漸優化，并且穩定下來，那么在這個戰略方向上就真正算是‘入門’了。
但解決了初期遇到的問題和困境之后，其實還有更多的問題有待解決，角色問題，劇本改編問題，趣味性問題，受眾群問題，賣點問題，營銷公關問題，等等等等…
這些都還遠遠不是極限，遠遠不是全部。
需要更多類型作品去市場上實踐，試驗，驗證，以及更多觀眾與制作者的批評和分析。
放過已經軟乎乎的某娜，三人收拾一番后，去了會議室，該來的人也差不多了；
陳道名當然不是來試鏡的了，他是試鏡的老師之一，至于出演慶帝的事，他和孟輕舟早就談好了；
帝王之氣，國內的話也就陳道名的帝王有那感覺，他什么都不用做，一個眼神就能做到讓人不寒而栗，熱芭在知道慶帝這個角色大叔指定讓陳道明演的時候，整個晚上精神都有些恍惚；
原著中，慶帝除了是一位帝王，還是隱藏的大宗師，善于權謀善于隱忍，劇中慶帝出場多打扮隨意，不修邊幅頭發也凌亂；
陳道名出演這么一位角色，他能答應嗎？
陳道名接戲不是很排斥商業片，他盡管不喜歡張一謀的英雄，但錢給到位了、面子給到位了、他看著角色差不多了，也會去；
帝王的角色，他是常客，但是在表演上肯定會和之前有所區分，慶帝這一角色，本身的復雜也是吸引他的原因之一；
他在客串出演《我的前半生》時，據馬一麗說，沒有他的戲份，也會在一旁觀察別的演員的表演方法；他說，我們這一代的表演是屬于有年代痕跡的，也需要向你們年輕演員學習。
聽聽，至少人家會說話不是！
