“孟老板，不夠意思了啊，找段意洪都不聯系我，咋的，看不上哥哥的演技？”
姜聞和周影進了會場就四處找孟輕舟，見他和中影康總幾位坐在一起，走過來第一句就把幾位大佬給弄懵了；
周影嗔怪的拍了姜聞一下，歉意的對在座的笑了笑：“孟總沒聯系你嗎？”
“你還別說，老姜，李問這個角色，段意洪還真比你合適，你也不看看你那形象，唯唯諾諾的樣子，你能演出來嘛。”
完美的張總以前和聚美合作過，還認識孟輕舟的母親，這次的慶功宴，他是特地從魔都趕過來的，不為別的，就想和所謂的萬重山系加深關系；
“孟總，姜導的實力，什么角色拿不下，不過聽你的意思，段意洪在劇組的表現讓你很滿意？”
“張總你又說笑了，演技好和塑造角色，并不一定就是相輔相成的，老姜，這話你沒意見吧？”
姜聞坐下后，從孟輕舟身前的煙盒里掏了一支煙點上，狠吸一口后，晃晃悠悠的點了點頭；
“老孟，在座的都知道你看不上娛樂圈這三瓜兩棗的，今兒趁著都是行家，咱耍耍嘴皮子，你覺得國內男演員里，演技最好的是那幾位！”
童麗雅和紫萱原本是過來邀請周影去她們那一圈閑聊的，聽了姜聞的提議，三人停下了腳步；
“沒法評，每個時期的演員都各有特色，橫向比較沒意義，縱向的話，對很多老前輩不公平，要不你說幾位，我聽聽！”m.luoqiuzwc
紫萱悄聲的在丫丫耳邊說道：“以前聽輕舟說起過，他最喜歡的男演員是李雪健老師，還有焦晃老師，像陳寶國老師、王志聞他們幾位，在他眼里好像都差不多。”
童麗雅仔細想了想紫萱提到的這幾位，隨即附和的點點頭：“輕舟說的也沒錯吧，當年拍搜索，他就很尊敬焦老爺子的。”
俗話說文無第一，武無第二，但是在國內，孟輕舟始終認為還真有實力第一的演員，那就是焦晃老爺子，演了一輩子話劇的他演技已經渾然天成了，當初看雍正王朝的時候就等在電視機前看他的康熙，聽他說話就舒服；
唐國強的演技怎么樣？寶國大帝演技怎么樣？都是國內演技頂尖的男演員，但跟焦晃老師一比瞬間就黯淡了；
特別是在哪部比《人民的名義》尺度還大的電視劇《忠誠》里，把演男主的張國利給壓制的全程黯淡無光；
姜聞此時也和老孟掰扯起來；
“知道你喜歡焦老爺子，咱把他和李雪健老師給單列出來，就說說現在國內正當紅的那幾位，我覺得廖帆最出色，怎么樣？”
孟輕舟回首看了眼紫萱，示意她們找位子坐下；
“先說好啊，僅代表個人意見，國內這批正當紅的男演員里，老一輩咱不說，真要論個高低，我覺得就四位，段意洪、張意、黃博、徐錚。”
“至于老姜你說的廖帆，也很不錯，但他的戲基本上都有些過火，和劉火華是一個毛病，這可不僅僅是我一個人的看法，你應該知道的。”
其他三都沒啥好說的，徐錚倒是讓姜聞和老孟爭執了一會；
老徐的演技確實會有被人忽視的情況，他出演的角色大多時候你很難找出有什么演技炸裂的細節片段，但是卻能潤物無聲一般把自己和角色融為一體，讓人看的毫無違和感，馬上就能代入進去，這也是一種功力吧。
比如說在《心花路放》里，演渣男能不被人討厭，這個應該是國內男演員里除了徐錚很少有人能做到的，這個角色要是交給別人演，哪怕角色塑造上有一點點不對味就會因為“太壞”或者“太傻太賤”被觀眾不待見，但徐錚就是可以完美拿捏這兩個極端當中的那個度，讓這個角色討喜起來 “行啦行啦，又不是開表彰大會，再說了，咱倆在這瞎扯一通，萬一被傳了出去，你就等著被那些粉絲網暴吧，各位，我去走一圈，失陪了！”
燕京人都喜歡耍嘴皮子，見孟輕舟要閃人，姜聞怒視了他一眼，“又不用你四處張羅，陪哥幾個抽支煙、喝喝小酒，不比你到處去敷衍來勁？”
“一會我再過來，不能厚此薄彼呀老姜！”
孟輕舟如今隨著年紀越大，很少在公眾場合再說什么敏感的話題了，就剛才那一段，保不準就有人會傳了出去，雖然他無所謂，但也沒必要不是；
“輕舟，你是故意走的吧，之前鐘總就說了，她負責幫你接待客人的。”
紫萱和童麗雅一左一右陪著他在會場游走，三人邊走邊閑聊；
“姜聞那大嘴巴，我哪敢多說什么，指不定他現在正肚子里罵我呢。”
丫丫靠近了一點低聲問道：“那你給我和紫萱說說，兩岸三地，你最喜歡那幾位演員，不提喜好，只說演技方面，都有誰？”
“這還用說嗎，咱國內首推李雪健老師，香港嘛，梁家輝應該當仁不讓，彎彎那邊，李立群老師獨一份，嗯，還有金士杰老師也是高高手！”
李雪建老師，目前來看，在中國內地，還沒有人可以跟他相比較，對宋江的多變猶疑，對張作霖的雷厲風行，對秦王的復雜狠辣，都刻畫的入木三分。
李雪建老師的眼神戲，堪稱華語演藝界的一寶。可以木訥、可以狂烈、可以驕放、可以悲慟。對于悲、喜這兩個極端情緒，很多演員都可以演得很好。關鍵就在處于悲、喜中間的復雜情緒，這是考驗功力的地方。
好像現在吹一個演員的演技，都喜歡用“有層次”。
那到了李雪建老師這里，簡直就是李云龍口中的他奶奶的意大利千層餅。
李雪建老師，也是華語圈內少有，能夠受到各方、各個年齡層、各個不同領域全方面認可的演員。
這太牛了。
多少公認的電視劇優秀演員，一到大銀幕就漏了陷；“梅花獎”（話劇至高榮譽）拿到手軟的老藝術家，在影視劇上水土不服，也不是沒有過的事。
而李雪建，不管是在電影、電視劇、話劇，不管專家評選的、群眾投票的，政府認定的獎項。
似乎只要他那瘦削的身形往那一晃，就沒其他人什么份了。
演員如斯，大概是極致了。
說梁家暉是香港演技之王，請問誰同意，誰反對！
黑金中的周朝先，開創了文藝黑幫老大的先河，賦予了這個角色無窮的魅力。東成西就里面的段王爺，承擔了這部劇中最多的喜劇成分，男扮女裝那一段更是成為華語喜劇電影中最經典一幕。智取威虎山里面的座山雕，你不查演員表能知道是他？我以為哪個犯人被保釋了。最后，寒戰2里面的李sir真的表現得比周潤發和郭富城都更有層次。
網友們總是說，一年一影帝，百年周星馳。而周星馳對梁家暉的評價則是他是類型片的第一高手，梁家暉則是全能型的第一高手。
也就是說，梁家暉演什么都行。的確，梁家暉不論是兇狠的角色，還是文弱書生，娘炮等等，他都駕馭得來，而且是演什么像什么。
周潤發則表示別人能演的他基本能演，但是梁家暉能演的，他不一定能演。
梁朝偉和梁家暉合作過《東邪西毒》等多部影片，梁朝偉曾表示，他和張國榮、周潤發等人的演技方式不一樣，但梁家暉給他的壓力最大。
言下之意，梁家暉的演技已經超出他和周潤發等人的那個高度了。
從這幾位影帝對梁家暉的評價可以看出，他的演技已經到了一個無人能及的高峰。
這樣的演員誰不愛？只希望梁家暉老師可以愛惜自己的羽毛，不要為了人情再接演封神傳奇一類捧某些向氏子弟的電影，哪怕去代言藍月傳奇呢。
彎彎的李力群，曾演繹過300多個有血有肉的角色，然而其本人的經歷卻比任何一個角色都更要豐富多彩。
1952年出生在臺灣省新竹縣，父親是河南人，母親是bj人，他從小就會臺灣話、河南話，偶爾還能帶點京腔，是個正統的軍人家庭。這樣的家庭背景成就了他的普通話水平非常高，具有非常強的臺詞功底。
華視一哥的頭銜是蓋的？？
《溫州一家人》中一個為了改變自己的命運，歷盡苦難，坎坷，最終取得成功，得到家人理解和認可的平凡人物周萬順，周萬順是一個非常接地氣，真實的人物。李力群用其精湛的演技賦予了這個人物深刻的含義，從周萬順的身上，觀眾看到中國人身上出苦，耐勞，勤奮，務實，隱忍，不屈，誠信等等傳統美德。
還有大秦帝國里面的魏王，春光燦爛豬八戒里面父愛快溢出來的東海老龍王，或者夏洛特煩惱里面搞笑又怕事的校長，每一個都惟妙惟肖，并且讓人印象深刻，這樣的老演員試問誰不愛？
誰不愛！！！
“還以為你要說張國榮和王志聞老師呢。”紫萱撇撇嘴，對孟輕舟的選擇不怎么滿意；
“紫萱，明天你們要不要和我一起去溫哥華，加拿大最近天氣不錯，正好小魚和小軒還沒開學，帶他們去玩玩？”
兩位美女眼睛一亮，相視一笑后，嬌媚的同聲說道：“算你聰明，要是你今天不提這事，我們都準備自己悄悄過去了，哼！”
“不會都過去吧，被人看到，又得上新聞了！”
丫丫碰了老孟手肘一下，指了指蜜蜜她們那一圈：“小狐昨兒個就已經決定了，趁最近大家沒什么事，而且小妖精在美國拍戲也挺無聊的，我們去加拿大玩兩天，然后轉道好萊塢。”
孟輕舟暗自竊喜，又能有幾天快樂日子了，不過也要給陳雨琪說一聲，她還是回國的好！
位于加拿大溫哥華的99號海天公路上，這條美如畫的公路，評為“全球第5佳陸路旅程”，瀟灑不羈的畫家正在游說李問，想讓他做時代的主角，也坦言了自己是做假鈔的事，
“歡迎你來！”
發哥的笑容，是哪種迷死人的微笑，是明亮的，純粹的，無憂的，
“好了，說吧。”
“你想要復制哪一位大師的畫？”
老段的聲音有無奈，也透露出一絲驕傲，這點很重要，電影中的李問自始至終都有一絲變態的自尊存在。
畫家從自己風衣的內袋里，拿出了一張美鈔，擺在了李問的面前，
“出手這么低？”
“我要你復制這張美金！”
“有病！”
李問氣惱的下了車。
“你是不是神經病啊？”
這個地方，孟輕舟采用了和原版不一樣的處理，他沒有讓李問用腳去踢地面，而是讓段奕宏用兩只手撐在車身上，瞪著車里的畫家，
孟輕舟認為原版郭天王踢地面的動作，太過孩子氣，不符合成年人的動作習慣。
“你千萬別誤會”
“我不是那種三教九流之輩”
發哥的聲音沒有金石之聲，但每個字之間的停頓、輕重、使用的恰到好處。雖然后期還要配音，但是在現場的感覺很有味道。
來到溫哥華差不多半個月了，最難的幾場戲差不多都拍了，現在就是劇組不停的換地方，大家也是累的不行，
最絕的是陳雨琪，她的戲份在香港就已經結束了，非得要和劇組一起來加拿大旅游，孟輕舟還不好開口讓她走人，畢竟人家好幾個夜晚都在陪他看劇本，功勞不小！
本來孟輕舟最擔心的一場戲，是畫家和李問在小酒館里的談話，這也是原版里大家覺得郭天王被碾壓的一場戲，沒想到段奕宏以一種扯淡的狀態，居然和發哥打了個4、6開，這家伙開拍的前一晚上，自己買了一瓶紅酒，
他說他需要找到一種藝術家在創作時的狀態，你說你一演員，還真以為自己是國畫大師啊！結果這樣的狀態在和發哥對戲時，出奇的好，
不說段意洪，其實這種情況孟輕舟在洪磊和博哥身上都見到過，每一個好演員總是會不斷的壓榨自己的極限，來達到表達某一個人物角色的某種特性，這也是他們和那些“人民藝術家”的區別。
完成了在加拿大的拍攝后，劇組移師泰國，開始整部電影最難的幾場戲！
