《獵場》講述一個高級獵頭在商界中縱橫捭闔，在情感上命運多舛的故事，旨在通過講述高端職場的商業案件，揭秘金領們的人生選擇和情感故事。
這部劇前世，只能說是中規中矩好壞參半吧，讓人吐槽的地方太多了，劇情，臺詞，演技，還有就是色調，構圖，服化道等等一些…
明明是部走精品路線的職場劇，愣是搞成了狗血言情劇，是想看男主一步步變成獵頭大佬的奮斗史，不是想看他怎么跟三個女的談戀愛最后跟前前任復合的狗血劇啊！
“老孟…老孟在想什么呢，到家了。”陳雨琪伸手在孟輕舟眼前晃了晃。
在回別墅的路上孟輕舟，一直再想《獵場》的事情，根本沒注意已經到家了。
孟輕舟看了一眼坐在身旁的陳雨琪說道：“剛才想事情來著，你瀙姐呢。”
陳雨琪拉著孟輕舟手說道：“李瀙姐都先進屋了，剛才看你在想事情也沒打擾你，讓我在車上先陪著你。”
“嘿嘿，還是我的雨琪知道疼人。”孟輕舟附身捧著陳雨琪的臉親了一口，拉著陳雨琪的手就進了屋。
進屋后就看楊小狐側躺在沙發上打著哈欠，廚房里紫萱她們在做著飯，孟輕舟來到了楊小狐身旁說道：“困了怎么不上去睡一覺。”
“這不是等你呢么！”說著就半起身摟著孟輕舟的脖子說道：“抱我上樓。”
等小狐睡著后，孟輕舟去洗了澡個換了睡衣，來到了客廳目不轉睛的看著電視。
李瀙和陳雨琪這時來到了孟輕舟身旁坐了下來，你倆不是給紫萱她們幫忙呢么，怎么過來了孟輕舟問道。
李瀙說道：“紫萱姐怕你無聊叫我倆過來配陪你，剛才你在車上在想什么啊，老孟？”
是啊…是啊老孟在想什么啊陳雨琪說道。
孟輕舟抱著小瀙和雨琪說道：“之前在聚會上來了點靈感，所以在回家里路上就想入神了。”
雨琪靠在孟輕舟懷里說道：“是電影還是電視劇啊老孟”
孟輕舟捏了捏陳雨琪的小臉蛋說道：“是部比較新奇的電視劇。”
主角本是一個一心鉆進錢眼兒里、不穩重、不冷靜的大學畢業生，由于別人給他挖坑加上他自己的天真和貪婪，最后鋃鐺入獄。最后他改過自新，不斷提升自己，走了不少彎路，但一步一步的提升了自己的職業品味，走上巔峰。
三人在沙發上膩歪了好一會，這是紫萱走了過來問道：“老孟，小狐呢”
孟輕舟起身捧著紫萱的臉親了一口說道：“小狐說就去上樓睡覺去了。”
討厭啦紫萱拍了一下孟輕舟說道：“快去叫小狐下樓吃飯，孟輕舟又在紫萱的屁股上捏了捏，邊往樓上走去。”
“蜜蜜…蜜蜜，醒醒，吃飯了。”孟輕舟捏了捏小狐的小臉說道。
“嗯…”小狐揉了揉眼睛便摟著摟著孟輕舟的脖子說道：“老公親親！”
可能是懷孕的緣故，雷厲風行的楊老板如今在面對孟輕舟的時候，越來越有了女人味，甚至比熱芭還喜歡撒嬌；
“明天我就去劇組了，你在家好好休息，公司的事暫時就別管了，有曾佳和唐麗筠在呢！”
小狐猶豫了小半會，最后還是點了點頭，對她來說，現在最重要的是肚子里的孩子，其他都是小事；
狐貍精背著所有人去做了鑒定，帶把的，結果出來后她也只告訴了自家老娘，娘倆高興了好久；
“行，你孟大老爺都發話了，我還敢不聽嘛，對了，你去劇組把妖精帶上吧，省的她在家里鬧騰我！”
為什么要帶天仙，輕舟心知肚明，眼瞅著家里小孩越來越多，劉小麗的電話也快把茜茜給逼瘋了，好在茜茜也想通了，不就是帶孩子嘛，姑奶奶認了！
孟輕舟是八月三日到的南京，劇組比他早到半個月的時間，幾個取景地的聯絡、布景也做好了準備；
隨他一起的，還有個小尾巴，茜茜；
“老孟，我發現你是越來越懶了啊，大家伙都到了，導演不在，這要傳出去，等著挨罵吧！”
光頭徐穿著一件灰褐色的夾克衫，一臉猥瑣的取笑孟輕舟；
“老徐，別逼我改劇本，把盧勇的頭發給弄掉，頭上好不容易有點假發了，還這么浪，看來還是光頭適合你。”
“哈哈哈。”
“盧勇光頭其實很合理的，輕舟，我看可以改！”祖風大笑著插了一句嘴；
到了劇組的第一天，孟輕舟把祖風、文牧業和老徐叫到了一起，四個人對分鏡頭腳本再次進行了確認；
特別是劇本中的所有臺詞，老孟和徐錚尤為看重，畢竟電影不僅僅是影像；
電影之所以為電影，總歸是有它特殊之處。電影的表達方式是非常不同的，它不是用文字，而是用畫面。這也就是說同樣講好一個故事，和電影的語言是不同的，的語言是文字，而電影的語言是鏡頭。
就像，把握中心，了解作者的思想固然重要，但也要看作者的語言如何，用詞是否妥當，句子是否通順，用了什么手法，是否做到了妙筆生花？作者是怎樣敘述這個故事的？是順敘還是倒敘？亦或是多種敘事手法的融合？作者用了什么結構？從宏觀上看，整個作品是什么流派，用了哪些手法？
看電影也是一樣，也要看作者用了哪些鏡頭，有沒有什么特別的鏡頭？用了哪幾種蒙太奇？怎樣敘事的？線性敘事？非線性敘事？構圖如何？演員的演技如何？配樂如何？這些都要看。這些是電影講故事的語言。
如果看電影忽略了這些，而只關注于觀影的感受，那就真的是錯過了一個世界。
同時，對好的電影還要從細節入手，一點一點去分析它的妙處。舉個例子，《閃靈》這部片子用了一種很厲害的手法，庫布里克在電影中故意設置了很多穿幫鏡頭來表現旅館的詭異。比如小男孩騎車子的長鏡頭，他在沒有上樓的情況下就從一層直接騎到二層。還有那個著名的不存在的窗戶以及沒插電的電視機。庫布里克用這些bug來告訴我們這個旅館是有問題的，它本身有很多不合理的因素。
后來，《穆赫蘭道》和《禁閉島》都用了這種手法來表現一種不現實感。而如果忽略了這些，就像是讀書只讀出了作者的表層含義，而對于一些雙關語則置若罔聞。
回到故事上，看電影不只是在故事中得到一種情感體驗，更是要對劇情做出深刻分析。這個故事深層含義是什么？這個角色有什么象征意義？影片中的意象都有什么意義？
比如電影《一念無明》，看完之后就要思考為什么電影里有那么多的俯拍鏡頭。
而看完電影《八月》，也要想曇花，雙截棍在影片中的象征意是什么。為什么最后一段畫面變成彩色？這與導演要表達的中心思想有什么關系？你越想就會覺得越有趣，就會覺得電影真的是門精致的藝術。
觀影的過程固然有樂趣，但更大的樂趣永遠在觀影之后的思考和回味。
“茜茜，你別告訴是來跑龍套的。”郝蕓在和輕舟打了招呼后，就拉著天仙去了酒店的咖啡館；
剛一進門，就看到吳崗、張意和張一山他們在哪坐著；
“蕓姐，茜茜，湊一桌唄！”仗著和萬重山已經有了兩次合作，張一山大著膽子招呼兩位美女過來；
“嘿，山子，沒看出來啊，小樣膽子不小，敢叫老板娘過來。”張意別看在電視上總是苦情、凝重的角色，生活中反而是一個很活潑的性格；
“沒見我態度很誠懇嘛，意哥，你要能和柳茜茜搞好關系，弟弟我保證，一年到頭你都不缺戲拍，還不是那種草臺班子的戲！”
這話不用張一山說，張意也很清楚，如今國內要說影視劇的出品質量，首推萬重山系的公司，電影暫且不說，聚美出品的電視劇，每年都能出現在國內收視率排行榜的前幾位，這是真真切切的業績，也是人家公司的實力象征；
“你們可以啊，喝咖啡也不叫上我，一山，你就是這么對你蕓姐的？”
張一山立馬站了起來，殷勤的給兩位女士拉開椅子，又招呼服務員過來：“妹子，你們這最好的咖啡來兩杯。”
茜茜禮貌的給眾人點了點頭，論資歷，除了吳崗，她得算前輩；
“張一山，怎么沒推薦你哥們楊姿來劇組呀？”
“有啊，孟總也同意了，不過她今天在魔都有活動，要晚點到，嘿嘿，這次看她怎么感謝我了，這可是孟老板的電影，不知道多少人想參加呢！”
吳崗和孟輕舟認識有些年頭了，而且他剛拍完的《人民的名義》也是聚美投資的，聽張一山這般說，他很有感觸的點點頭；
“小山你是運氣好啊，我說實話啊，茜茜你別生氣，老孟這人不算好導演，但絕對是最稱職和最為角色著想的導演，當然了，也是以為他不在乎那么點票房。”
“吳老師你也太夸他了吧，反正我是沒看出來大船好在哪兒了。”
吳崗喝了一口咖啡，笑瞇瞇的說道：“你們啊，應該都算路子走得比較順的了，知道一個演員選對一部戲是多么困難的事情嗎？李幼秉知道吧，那家伙當初還差點辭演《亮劍》呢！”
張意本來小小的眼睛睜的老大，“不可能吧，陳建導演給記者說的可是一眼就相中了李幼秉老師。”
“你聽他吹牛，我們人藝的差不離都知道怎么回事。”
當年拍攝《亮劍》的時候，導演為了讓唐國強出演李云龍一角，不惜把片酬從55萬提到了100萬，但唐國強還是沒同意，或許這也就錯過了機會吧。
他覺得李云龍這個角色經常爆粗口，有損他的形象。這才讓李幼秉撿漏，成就了一部經典軍旅劇。
《亮劍》的作者都梁是一名退伍軍人，他跟三五好友聚會時，聊起了現在的抗日劇，并把那些正在播映的抗日劇一一數落了一遍。
有個朋友就說，“你有本事你寫一個出來我們看看，你要能寫出來發表，我就把我的寶馬送給你”。
都梁一聽，說：“寫就寫。”
朋友們都以為他是酒后逞能，都沒有放在心上，誰知，八個月后，都梁真的寫出了一部以軍旅為題材的長篇，并命名為《末路英雄》，后來，出版時，改名為《亮劍》。
制片人劉燕銘在飛往洛杉磯的途中，讀到了都梁的《亮劍》，他被中的李云龍深深吸引，決定要拿到版權，拍成電視劇。
下飛機后，他立刻給出版社打電話，希望盡快聯系到作者，卻被告知改編權已經賣給了廣東電視臺。
劉燕銘不死心，幾經談判，最后如愿購得改編權。可當時的軍旅劇前景并不好，加上的結尾有點敏感，拍攝進程一度耽擱了三年。
直到2004年，《歷史的天空》大火，《亮劍》才開始籌備拍攝，導演張前最想讓唐國強來演李云龍。
為了請來這位老戲骨，張前不惜將原定的55萬片酬提高到100萬，但唐國強還是拒絕了，這才想到了戲火人不火的李幼秉。
當李幼秉看過劇本后，劇本中大量的打動場面，讓46歲的李幼秉退縮了，他擔心自己身體吃不消。
此時，李幼秉的妻子史蘭芽一直給李幼秉打氣，勸告他無論如何都要演，李幼秉拗不過妻子只好答應出演。
因為拍攝時間在冬天，加上劇組經費有限，演員們要在零下幾十度的天氣下，在戰壕里跑來跑去。有一場在團部喝酒的戲，雖然是李幼秉坐在炕上，但這炕一點都不熱，為了不凍屁股，李幼秉墊了個棉被。
即使這樣，一場戲下來，李幼秉還是直呼受不了，拍完就從炕上跳起來，繞著屋子跑圈。
正因為條件艱苦，劇中很多演員的衣服都特別的臟，衣服帽子上全是泥土，有演員就開玩笑說：“拍戲都不用化妝，往臉上抹點色就行了。”
在這樣艱苦的條件下，經過幾個月的時間，《亮劍》終于拍攝完成了。
2005年，《亮劍》在央視一播出就引發收視狂潮，最高收視率達到了13.7，超過了當年的另一部神劇《武林外傳》，成為央視年度收視冠軍。
“梅花香自苦寒來”，《亮劍》也經歷嚴寒，最終磨礪成一把“寶劍”。如今，它的豆瓣評分依然高達9.4分，代表著中國戰爭劇的最高水平。
請：wap.shuquge
