《我不是藥神》的主要角色全部在孟老板的召喚下，齊聚燕京，都是久負盛名的實力派，和孟輕舟也不是第一次合作，都能猜到他讓大家來燕京的原因；
開機前最重要的環節，劇本圍讀；
老孟感覺自己很久沒這么激情澎湃了，上一次這么興奮，還是古麗娜姐妹倆帶給他的別樣滋味；
第一位到公司的，是還在拍攝《人民的名義》的吳崗，他的戲殺青了，否則以吳崗的專業素養，不可能請假過來；
“吳老師，人民的名義拍的過癮吧。”
“都是些老熟人，當然拍的過癮了，孟總，下次有這樣的好事，記得叫上我，那滋味才叫拍戲呢！”
萬重山影視是《人民的名義》的投資方之一，對整個劇組的情況隨時都有關注，雖然劇組里都是些大拿，但在導演李陸面前，都很謹小慎微，這位可是影視圈的實權派，如今是江蘇廣電集團的藝術總監，圈中人脈之廣，就算是孟輕舟也比不了；
有這么一位經驗豐富，實力不俗的導演，也才能激發諸多老戲骨盡情展現自身的能力；
據傳此次的選角也是由李陸親自操刀，可見他對這部戲的重視程度；
一部影視劇的核心是導演，而導演最重要的工作之一就是為角色選擇合適的演員，做好這一點事半功倍，其實對于出色的演員來說，雖然說演啥像啥，但總是有那么一類角色是他異常拿手的，這得益于外形、經驗、以及某種天賦吧。
有時候，演員之間的對手戲也是非常能夠凸顯演技的，兩個優秀的演員相互帶動，可以碰撞出激烈演技的火花；
《人民的名義》劇組，可以稱作是今年來老戲骨云集最多的一個劇組，孟輕舟起初都有心讓小狐她們去觀摩一番，最后想想，算了，差距太大，反而不會有什么作用；
今天的圍讀，可不止藥神的幾位主角，老孟家籌備東方三俠的三位美女也被孟輕舟給叫來了，她們以前也經歷過劇本圍讀，但能觀摩幾位實力派的現場演繹，這樣的好機會，老孟還是希望能對她們有所增益；
“吳老師，好久不見！”
思思三人向吳崗問好后，老老實實的坐在會議室等著其他人的到來；
沒等多久，所有人都準時到了，老孟讓工作人員把完整的劇本以及每個人所飾演角色的人物小傳給了他們；
“客套話就不說了，咱還是老規矩，大家先熟悉劇本，至于編劇部給你們寫的人物小傳，有覺得不合適的，可以提出來討論。”
“《我不是藥神》是根據真實事件改編的，我原本的打算是請哪位盧勇來公司和你們聊一聊，但人家身體有恙，而且也不愿拋頭露面，所以未能成行，我建議大家回去后可以在網上找找相關的消息，對整件事有個大致的了解，特別是老徐，這點對你的表演應該有很大的幫助！”
童麗雅三人雖然不是藥神的演員，但劇本她們是早就看過了，此時索性擔當起了服務員的角色，給吳崗他們準備茶水；
“老孟，劇本我研究了快一個月，和耗子也討論了很久，有些地方我覺得咱們可以斟酌一下！”
徐錚的眼光和他在話劇方面的實力，讓他對自己要出演的角色有著清晰的認知度，研讀了孟輕舟的藥神劇本后，他對程勇這個人物有種久違的愉悅感，就連陶紅都羨慕他接到這么好的本子；
原版的藥神在劇情上還是有硬傷的；
《藥神》的核心故事線講的是程勇這個人的轉變，非常經典的格式。劇本上給出的轉變動力是呂受益的死。
這就是問題之一，既然呂受益的死是程勇轉變的核心動力，那么呂受益與程勇這條線才應該是重要的副線。第一梯隊的配角應該是呂受益、黃毛。第二梯隊的配角才是劉思慧、劉牧師。
劇本中的兩條線非常尷尬，程勇——劉思慧、程勇——曹警官。這兩條線，幾乎沒有給最后的升華提供鋪墊，反而拖慢了故事節奏。
徐錚猜想，劉思慧這邊是孟輕舟為了增加商業元素（鋼管舞、失足婦女）。而曹警官線的安排本是想學《熔爐》討論一下公安系統內的糾結，但是因為某些原因成了現在這個樣子。與其這樣公安這條線還不如全部砍掉給呂受益加戲。
再說程勇——呂受益這條線。光頭徐也承認呂受益老婆干杯這場戲處理的挺高明。但是問題在于呂受益沒有和程勇結下深厚的感情，沒為后面呂受益的死埋下萬噸炸藥。
與其這樣，還不如安排一場戲，程勇有錢后被人盯上，土匪持刀搶劫，呂受益毅然站出，做出一段精彩的演講，大意是自己是白血病人，經歷著地獄般的苦難，根本不怕死。匪徒不敢殺人退卻。回家的路上，程勇與呂受益有一段交心對談。
最后，對于程勇看到白血病人痛苦的場景，也是可以激勵程勇轉變的重要動力。
這些都是孟輕舟在劇本完成后，沒有仔細思考的問題，此時徐錚提了出來，他有些猶豫，《我不是藥神》在原時空評分高達9.0，近120萬人的打分，這已經說明了電影的質量受到了大眾的認可，如果為了合理性修改細節，有這必要嗎？
“錚哥，這事咱之后聊，等吳老師他們看完劇本再說！”
丫頭從三生三世劇組回來還不到三天，還想著能偷懶輕松一段時間，沒想到又被她大叔給使喚了過來，坐在會議室里，又不好出聲，感覺無聊至極；
“丫丫姐，我們就這么枯坐嗎，要不你問問大叔，我能出去溜達一圈不？”
童麗雅拿著劇本在她手臂上抽了一下：“輕舟有多重視藥神，你看不出來，還有，為什么讓我們參加這次圍讀，還不是因為吳崗老師他們都是真正的實力派，讓我們過來學著點，還想著出去溜達，我看你是屁股又癢了！”
思思專注的看著劇本，說實話，妹子也覺得有些枯燥，不過她不像熱芭那么隨性，既來之則安之，自家男人的面子還是要給的；
“人家都在看劇本，我們能學什么嘛，還不如去海上花看我是歌手的錄制呢，聽說這季有林憶蓮呢，丫丫姐，你不是很喜歡她的歌嗎？”
“我不去，要去你自己去，一會紫萱和小狐都要過來，你自己掂量吧！”
丫頭癟嘴哼哼兩聲，郁悶的趴在桌上，兩只腳在桌下不停的撲騰；
老孟早看到熱芭的不耐了，和徐錚聊了兩句后，走到丫頭身邊拍拍她肩膀，小聲說道：“你又怎么了？”
熱芭扭了扭肩，回頭委屈的看著輕舟：“我想去海上花看節目，大叔，錚哥他們不還要看一會劇本嗎，你陪我去看看嘛，好不好？”
丫頭大眼睛含笑帶俏的望著輕舟，水遮霧繞地，媚意蕩漾，小巧的嘴角微微翹起，紅唇微張，引的人想一親豐澤，十足的一個小妖精；
“你呀，讓你來學習的，就知道瞎玩！”老孟寵溺的在熱芭頭上敲了一下，無可奈何的搖搖頭；
“人家演技也不差呀，這次在三生三世劇組，林導還表揚我了呢。”
“你以為演戲只憑演技嗎？你看吳崗老師，人家看劇本都在做筆記，你呢，讓你寫個人物小傳都懶得動筆，天天就知道混日子！”
劉思思抬頭不滿的瞪了老孟一眼，不喜歡輕舟這么說熱芭，小丫頭在家里極為受寵，對姐姐們也很貼心，要是她不開心了，大家都要跟著不好過；
“你少說兩句吧，真是的，我們熱芭那差了？”
熱芭的演技，如果要打分的話，頂多也就50分，就這還是老孟偏心了；
表演既要有技能，也要有情感。這是按照理想狀態說的。實際上不是誰都能做到的。
所以演員也可以分為“本能派”和“演技派”。前者靠著本人的生活經歷和性格特點，就適合某一類的角色。而演技派不同，他們基本可以做到演什么像什么。這就很難了，不是誰想做就能做到的。那是要有強大的理解能力，分析能力，加上很強的“演技”。
特別是對于不同類型的角色，要想都能演的好，那是真的需要強大的演技，加上思維和理解能力，以及豐富的社會和生活經驗。
藝術作為生活的體現，情感是必須的。無論是表演還是寫作，無論是書畫還是樂曲，真正好的，有水平的作品都包含豐富的情感。只有情感才能打動人們，才能讓人們切身感受到坐著想要表達的內容。那才能算是好的作品！
一本物理教材寫得好，人們容易看懂。僅此而已，那不是藝術。只有那種能讓人熱血沸騰的作品才能算是好的藝術作品。
丫頭聳了聳鼻尖，沖老孟啐了一口；
不去就不去，反正還要在電視上播出的，熱芭翻開藥神的劇本，盯著上面的文字，一個頭兩個大；
孟輕舟全力以赴籌備《我不是藥神》，華藝上下卻因為《封神傳奇》滑坡式的票房急的像是熱鍋上的螞蟻一般；
《搖滾藏獒》和《封神傳奇》兩部大片，總投資高達7億，雖說不是他們全資，但再怎么算，華藝的支出也不會低于4億，眼瞅著靠票房不可能收回成本，兩兄弟能不急嗎？
其實《封神傳奇》和去年的《九成妖塔》有點相似，都是根據小說改編，但是只是取了小說中人物和背景為殼，然后自己想象了一個新故事。作為一個改編方式，這未嘗不可，只是你新編的故事多少還是要靠點譜吧，完全生硬的嫁接，引入完全不相干的文化元素，很容易招致觀影者的反感而且還是像《封神榜》和《鬼吹燈》這樣有廣大讀者的作品。
比如陸傳把本來有深深詭異感和神秘東方文化的鬼吹燈改成了西方式生化危機，結果就是完全的不倫不類。
相比之下，《封神傳奇》就更奇葩，黑龍很像異形，蜈蚣怪就是深淵怪物，妲己的狐貍尾巴明明是狂蟒之災，
申公豹升級之后就變成了巨大的獸人，雷震子長出翅膀之后怎么看怎么像阿凡達，還有，還有那些古代城墻，
中國的商朝式建筑怎么都是魔戒式的歐美風？后來一上網查，全明白了，原來電影的特效團隊是請的好萊塢的，哪就怪不得通篇都是山姆大叔的影子了。
本來封神是中國歷史上最著名的魔幻小說，有著深深的中華文化基礎和中國道家思想的內涵，有無數入從小的fans，如果只是為了拍的炫酷，拋棄這種文化土壤，硬行植入西方特效的結果就是讓人物和故事沒有了生命力和文化依托。
中國的神，仙，鬼，妖，都是有自己特有的鮮明形象的，好萊塢的特效再好，畢竟制作的人是 西方人，他們搗鼓的東方神話故事，先不管其它，最起碼不像，和中國觀眾腦海里的原有的影子差太遠，一出來就顛人三觀，肯定得不到認可。
不過也有人說，問題，問題是你中國大陸的特效團隊太low啊，如果自己的牛，誰不想用自己的啊，何必花大價錢請外國團隊，其實這話說得也對，為什么中國的動畫特效技術停滯不前呢？
記得當年上海的《大鬧天空》畫的也是美輪美奐啊？到現在怎么也很少有大陸的作品能超過這個水準啊？這應該又是一個新的話題了。
曾經在一個訪談中，采訪者問張一謀：“你覺得中國電影市場面臨的最大問題是什么？”
張一謀說，他怕在這樣的電影市場下，他會變成一個造錢工具！！
自2013年中國電影市場超過日本電影市場以來，這幾年一直僅此于北美市場位居世界第二大電影市場，這樣的票房潛力，不會不讓人眼紅！！
電影可以創造財富上的奇跡，可以讓很多人一夜暴富，然而如果中國的電影人把自己總放在錢眼兒里，那就只會拍出越來越多的爛片！！
《封神傳奇》證明了這一點，曾經塑造過無數輝煌的中國星公司這次完全被火熱的電影市場蒙蔽了雙眼，以為憑借大制作和強大的演員陣容就可以讓觀眾乖乖地把鈔票送進他們的口袋，可是他們真的太天真了！
華藝也因為相信他們的實力遭遇了有史以來最大的資金危機！
