李逸游不再搭理安夢琪了，而小丫頭一點也不介意，甚至李逸游反應越冷淡越向她翻白眼，她的內心里就越是感覺到了一種安定可靠，故意的挑逗了李逸游幾句后，她的心里總算輕松了很多。
這時，秦依風和劉鴻仁也上場了，他們這組演唱的是一首苦情歌《空》，歌曲的代入感很強，旋律舒緩且低沉，歌詞說穿了現實情感和成長中難免會失去一些珍貴的東西。
唱著唱著所有人都沉默了，情緒也低落了下來，甚至觀眾席的方向還傳來幾聲毫不掩飾的抽泣，哭得讓人心酸。
如果不是碰到了李逸游，如果安夢琪換了另外一個搭檔的話，秦依風和劉鴻仁這組絕對算是她的一個勁敵。
雖然這首歌很是不錯，但是所有人都知道了，他們也只能就此止步了。
只因為他們的對手是李逸游，一個在音樂上從無敗績的男人。
“走吧！”
表演結束，李逸游一邊鼓掌一邊站了起來，拍了拍安夢琪的肩膀，意思是你還沒有腿軟的話，就該去準備了。
安夢琪連忙起身跟在他身后亦步亦趨的走向了后臺。
陳靜串場后，中央舞臺的黑色帷幕重新拉上了一點都看不清里邊的情況。
觀眾和專業評委們的情緒也都從上一首苦情歌中拽了出來，其他幾位跨界歌手和幫唱嘉賓也忍不住坐直了身體。
雖然秦依風和劉鴻仁的歌曲非常不錯，但是他們心中更加期待李逸游接下來會帶來怎么精彩的表演。
畢竟“李逸游出品必屬精品”這句話可不是隨便開玩笑的。
就在此時，舞臺的燈光，以及看臺上的燈光慢慢都暗了下來，所有人的期待值達到了最頂峰。
忽然，一陣極具異域色彩的手風琴旋律響起，舞臺帷幕慢慢拉開，出現在正中央的赫然是一個正在噴水的水池，旁邊擺著一個長長的扶手椅，而李逸游此時坐在椅子一邊，腿上擺著一架手風琴，正在閉著眼睛演奏著悠揚的旋律。
所有人都瞪大了眼睛。
李逸游還會拉手風琴？
吉他、鋼琴、架子鼓、薩克斯、手風琴…還有什么樂器是他不會的？
隨后古典而帶有異域色彩的伴奏緩緩響起，提琴加上叮咚的豎琴聲，再加上后方大屏幕上的異國建筑和白鴿飛舞的廣場完美融入，使得觀眾心中只感到一片祥和寧靜。
觀眾們靜靜凝神，細聽，評委們也在專心致志的在解構這個前奏的成分。
每多抓到一個閃光點，就多為李逸游的才華感慨一分。
這個前奏實在太讓人驚艷了！
單是聽到目前為止的前奏，絕大多數評委心里已經能夠判定這絕對是一首非常獨特另類的歌。
而一些聽歌比較多的觀眾，也是嗅到了不同尋常的味道，感覺自己在這個晚上將會見證到什么。
不過更精彩的還在后邊，前奏過后李逸游用他獨有的極具特色的說唱讓所有人心中的預感更加強烈。
“琴鍵上透著光彩繪的玻璃窗裝飾著歌特式教堂誰誰誰彈一段一段流浪憂傷順著琴聲方向看見 薔薇依附十八世紀的油畫上…”
李逸游的聲音輕輕快快的，并不是太響亮，但氣場十足，存在感極強，唱出來的歌詞也可謂十分的優美，就和詩一樣，在一瞬間就帶著他們來到了天色漸暗黃昏來臨時的異國老城廣場。
《音樂天堂》的主編馬陸聽到李逸游的rap頓時一個激靈而后渾身燥熱，狠狠在光頭上抹了兩圈，差點蹦起來。
這首歌，這首歌，太另類了啊！
他一直知道李逸游的說唱水平很厲害，在英文歌曲中也會加入一些說唱的元素，最鮮明的例子就是intheend。
但基本上還是保持著歐美新派說唱（NewSchoolHiphop）的風格。
但這首歌完全不同，和李逸游曾經的那首《威廉古堡》風格很相似。
馬陸心中數了數李逸游的拍子，發現既不是節奏藍調，也不是嘻哈，甚至沒有出處，完全是屬于他自己的節奏。
“這是一代宗師開山立派了啊！”馬陸有些不敢置信的喃喃說道。
不過隨后加入的童聲rap終于讓他控制不住的站了起來。
我x，這，這，這…這是什么東西？
“在旁，靜靜欣賞在想，你的浪漫在看，是否多久都一樣盜賊他偷走 修道士說No
夢醒來后我 一切都都沒有…”
不光是馬陸，所有觀眾和專業樂評人評委都驚呆了。
這就是李逸游為這次跨界歌王總決賽準備的新歌嗎？
太另類，太獨特，太驚艷了！
但是，還真他么的好聽啊！
一段極具李逸游風格的說唱結束之后，穿著一身白色連衣裙很是俏麗清純的安夢琪出現在了舞臺之上。
她就像是在暮色廣場上游覽的游客一般，慢慢轉著圈四處張望著，看到正在噴水的許愿池后，她眼睛一亮，像一只翩翩起舞的蝴蝶一樣輕快的來到了許愿池前。
掏出一枚硬幣投進去后，她雙手捧在胸前默默祈禱著，待到副歌來臨，她用慵懶又帶著點傷感的腔調唱道：
“我就站在布拉格黃昏的廣場在許愿池投下了希望那群白鴿背對著夕陽那畫面太美我不敢看布拉格的廣場無人的走廊我一個人跳著舞旋轉不遠地方你遠遠吟唱 沒有我你真的不習慣…”
一時間，所有人腦海中都不約而同的出現了一個很美麗很詩意的畫面。
當夕陽西下，天色漸暗，黃昏來臨時，萬物就變得美麗起來，異國他鄉的街道，古老的廣場，所有在暮色中行走的人，都像蝴蝶花一般美麗，被夕陽鍍上金邊的橙紅屋頂向遠方蔓延開去，空氣中蕩漾著波希米亞的浪漫情懷。
一個女孩站在許愿池邊許下了一個美麗的愿望，而就在她不遠處，一個帥氣英俊的男孩正在拉著手風琴為她的愿望添加著美妙的旋律。
臺下的觀眾們沉醉了，這首《布拉格廣場》讓他們都陷入了幻想中。
隨后歌曲間奏處那幾段天馬行空猶如神來一筆的幾種不同風格的歐洲街頭藝術表現形式：踢踏舞的節奏，尤克里里的旋律，手風琴獨奏，悠揚的管樂…都讓人們腦海中的畫面感更加強烈，場景也更加詳實。
觀眾們只是覺得這首歌太獨特了，而專業樂評人和坐在嘉賓席的專業音樂人則是不可思議的瞪大了眼睛。
我的天吶，李逸游。
這個男人實在是太會玩音樂了，也太敢玩了！
真不愧是橫掃過格萊美的男人！
不服不行啊！
利用“穿梭”的音效達到了切換不同場景的目的，這種手法在流行歌曲里可以用前所未見聞所未聞來形容，但效果真的讓人驚艷到無以復加。
他是怎么想到的呢？難道一個人的音樂天賦真的可以妖孽到這個地步嗎？
看著正在臺上輕松揮灑的李逸游，這些平日里以自己的專業音樂素養為傲的人全都受到了深深的打擊。
李逸游，我真他么給你跪了！
