大衛芬奇自小就性格孤僻，不愿與人接觸，喜歡自己一個人坐在院子里觀看事物，這種行為，也令他掌握了一種能夠跳脫常人思維的觀察視角，尤其是在接拍了《紙牌屋》后，這個從來就不被學院派青睞的家伙，還獲得了鏡頭語言者的稱呼！
因為性格的原因，他的電影有著非常強烈的個人風格，處處透露著憂郁和悲傷的感覺，給人一種很強的壓抑感，畫面偏向陰沉，以獨特的角度抓取劇情發展中的亮點，從而讓觀眾從中找到心靈上的共鳴，激起人們內心的莫名情愫，但——
眼前的畫面風格，和大衛芬奇的過往作品相比，根本就沾不上邊啊！
溫暖陽光，平靜小鎮，微風拂過，樹葉稀拉。
悠揚的蘇格蘭曲笛聲環繞而出，給人一種寧靜而又祥和的感覺。
如此場景，令早有準備的眾人有些摸不著頭腦，銀幕上的畫面，更像是羅伯托貝尼尼那種歲月靜好的愛情風格，和懸疑大師大衛芬奇可是沒有半毛錢的關系啊！
他轉行了？
嘶——
在場的幾十號人頓時覺得有些牙疼。
繁華落盡，洗盡鉛華？
我滴媽啊！
拍懸疑的開始拍愛情了？
這電影還能看嗎？
不是他們主動挑刺，而是大衛芬奇這個名字就和懸疑以外的詞語搭不上邊！
他們真的沒法想象，大衛芬奇鏡頭中的純真愛情是什么模樣的？
江火？
唐尼？
打著父愛的名義轉型？
難怪索尼在擁有如此豪華陣容的情況下，還要力推威爾史密斯！
難怪索尼會放棄自家小公主的電影！
這明顯就是三個人的轉型之作嘛！
想到這兒，那種毛骨悚然的針扎感近乎席卷了整個放映廳。
而就在他們多疑猜忌的同時，銀幕上的小鎮廣角鏡頭也在逐漸回落收縮，當一幢裝修素雅溫和的兩層小樓出現在大伙面前時，大衛芬奇的標志性運鏡slo終于出現，那種低角度慢速放大的壓逼感直接讓鏡頭穿過了樓房的玻璃窗戶，將趴在臥房床鋪上的身軀，完美的納入鏡頭之中。
似乎是感受到了什么，畫面定格數秒，當眾人將趴在那兒的男主角伊森辨析透徹時，擺放在床頭的鬧鈴也隨之響起，那種莫名而來的懶散意味油然而生。
只見伊森抬起胳膊，輕拍鬧鐘，消聲同時，側面相迎的腦袋也搖晃而起，整個面頰埋入枕間，磨蹭了幾下，類似于起床氣一般的不耐聲響也嗡嗡來襲。
與普羅大眾一樣，電影中的伊森也只是個普通人，遭受鬧鐘襲擊時，他也會顯得有些不耐煩。
但現實當中，那種閉眼小憩一分鐘，睜眼已過數萬年的情況并未出現。
稍稍恢復了下精神，銀幕上的伊森便起床洗漱，刷牙更衣。
隨著一連串的零碎鏡頭，當著裝休閑的他發現妻子的留言卡片時，在場的眾人，也接收到了影片放映以來，第一個有用的訊息：
‘伊森有老婆，對方還給他生了兩個兒子，這是一個幸福美滿的家庭’。
真的是《美麗人生》那種套路嗎？
江火開始向上，跨年齡接戲了？
因為索尼的保密工作做得‘很好’，所以再來之前，他們并沒有拿到和影片《暴雨》有關的任何有用訊息，除了官方透露的‘父愛’以外，其他元素，他們也是兩眼一抹黑。
他們只知道唐尼在這部影片中扮演一名父親，他們只知道江火是這部電影的女一。
在這些零碎信息的局限下，過度腦補，就成為了追逐好奇的唯一選擇。
江火選擇扮老，在這部電影中飾演一個母親？
圍繞著柴米油鹽醬醋茶，企圖把平庸的故事變得偉大？
盯著屏幕沉思了半晌，那種不寒而栗的感覺再次出現。
與此同時，那種莫名的期待感也驅使著他們瞪大了雙眼。
雖然片頭的風格和他們預想當中的不一樣，但如果真的是他們腦補出來的轉型——
那看起來的話，還挺有意思的？
如此作想的同時，銀幕上的伊森也在唱著獨角戲。
輕快的音樂和麻利的動作形成了完美的融合。
放下字條、下樓覓食、咖啡面包、混亂前廳。
鏡頭隨著他的動作，偌大的房屋呈現在了觀眾們的面前，只是幾個簡短的鏡頭，便把雜亂無章但又溫馨幸福的家庭體現的淋漓盡致，散落的玩具、永遠都沒法擺放整齊的漫畫書、以及隨處可見的零食小吃——處處都向外透露著家庭美滿的訊息。
尤其是當伊森穿過‘地雷密布’的客廳，來到自己的工作室時，擺放在畫板臺上的合家福也獲得了特寫，一家四口的笑臉上，洋溢著甜蜜的氣息，但與此同時，也打破了他們的幻想，伊森的妻子并不是江火飾演的人物，整個故事的內容，似乎和他們猜測的不一樣？
難不成是動情小三的反派角色？
錯誤的猜測和正確的答案又令影評家們的心思，變得活絡起來。
但是，大衛芬奇顯然沒有立刻揭曉答案的意思。
在他們胡思亂想之際，銀幕上的伊森坐在了工作臺前，抄起鉛筆，嚴苛而動。
這段畫面，并沒有敘事蒙太奇式的凌厲閃切，而是采用了比較少見的快進模式，由于節奏的加快，一幅建筑設計素描也呈現在了大伙的面前。
看著那熟練的身影，精細的構畫，‘伊森是建筑設計’這樣的訊息，也被他們頃刻捕捉。
而當伊森完成工作后，妻子和兒子也踩點而來。
接下妻子手里的東西，向對方匯報工作，幫助對方準備午餐，去院子里和兩個兒子進行了一會兒父子游戲：直升機、騎馬、大力士、光劍對決。
玩耍的同時，兩個小孩的歡快笑聲也是應景而現。
而當妻子呼喚他們用餐時，一家四口坐在餐廳里的和諧畫面更像是一幅美麗的畫卷。
雖然劇情推進的很慢，但在這四分多鐘的刻畫時間里，一個幸福美滿的家庭，呈現在了大伙的面前：
大衛芬奇并沒有和以往一樣，通過激發演員們的零碎動作，從肢體語言上面，給觀眾灌注有用的訊息，而是通過簡單的布局，以混亂無度但又井井有條的家庭內景，向在場眾人詮釋了一個四口之家的正常生活。
伊森和他的妻子很寵溺自己的孩子，以至于會出現玩具散亂攤放、漫畫肆意插塞、零食隨手可得的情景；與孩子們一同玩耍時的細節，也能夠證明整個問題。
此時此刻，一個愛子慈父的模樣已經出現在了眾人的面前，看著銀幕上與兩個兒子小聲溝通，說著‘男子漢’之間樂聞趣事的三人——
那種清心且自然的感覺，好似一只無形大手，拂過了眾人的心靈。
“啊，影片的基調已經定下了？”
“屬于溫情路線的父子深情？”
“雖然大衛芬奇不拍懸疑，這種情況的確讓人感到奇怪，但是嘛…眼前這些畫面，倒也處理的挺好的？五六分鐘的時間，塑造出了一個美滿的家庭，唐尼的伊森倒是立住了，就是不知道江火會以何種形象出場？墊付之前的所有概念嗎？”
“我覺得很難，如果顛覆了，那對于她個人來說，的確是一個形象上的突破，但整部影片，也會淪為平庸，而且我覺得，《暴雨》說的應該不是心境方面的焦躁吧？如果真的是那種家長里短的煩心事，那這個本子，和江火以往的作品相比，就要平庸不少啊！”
沒錯，雖然銀幕上的畫面讓不少人都想起了自己的孩子，但與此同時，他們對導演的立意還是有著自己的看法。
他們覺得事情并沒有眼前這么簡單。
尤其是在經歷了《碟中諜3》的打臉之后，江火的電影里面，出現任何的風格驟轉，他們都不會感到奇怪。
