季銘的步子頓了頓。
心里有一種宿命落地般的感覺，他一直避免給自己太多高大上的理想——諸如將中國戲劇帶到世界上，在世界戲劇史上做出屬于中國戲劇人的貢獻，那太重了。
更重要的是，做大事兒得受委屈，他一想，自己特別熱血澎湃地去做這些“了不起”的大事業，結果一回頭，某某部門跟他說：過不了審。那不是忒犯賤了么？
可是錦鯉的這個還愿任務，卻給了他一種超越這些考量的暗示——根本上是他自己要在戲劇上有更大的成就，而因為他是中國人，所以必然會讓中國戲劇有一些發展，卻并不是因為他要使命化自己的戲劇事業，以輸出文化為己任，才要走出去。
雷珈走出去一步，發現季銘沒有跟上，拉了拉他。
季銘發現自己覺悟越來越高了，可能是拍《默》的整個過程，思考了很多內心的東西——嘖，越來越有大師的范兒了。
“想什么呢？上臺了還能發呆。”
上臺只有，包括頒獎人、支持人、獲獎人，數一數差不多15、6個，所以有一陣混亂。雷珈也是個好奇寶寶，裝作不經意地靠近季銘，問了一句。
“想到我這么牛逼了，以后可怎么辦。”季銘掩了一下嘴巴，說這種不要臉的話，還是要特別注意有人會唇語。
現在的粉絲，或者是網友，你都不知道他的技能樹是怎么點的，甭說他真的講了這句話，就算他沒講，都要擔心被誤會。
雷珈“震驚”地看了他一眼。
“您別太震驚了，讓人拍到，到時候不知道會猜我們倆說了什么。”
“誰來問我，我就實話告訴他。”
“…您大人大量，我胡說八道。”
兩人也就聊了幾句話的功夫，主持人就開始介紹頒獎人了，頒獎人還是相當重量級的，省里負責宣傳的，部里頭管文化的，地主長安市的頭頭腦腦，都是大領導。
文華獎的獎…牌？獎座？獎杯？不，都不是，文華獎是一個榮譽牌匾，就是那種長方形的，金屬的，經常被釘在墻上，什么十大，什么最佳，什么榮譽，特別有分量，季銘都得抱著，一只手拎不住。
上頭寫了優秀表演獎，季銘，《末代皇帝》的字樣，下面是第十二屆中國藝術節和第十六屆文華獎評獎委員會的字樣，落款蓋章，根正苗紅，完全適合掛在老藝術家季銘同志，北歐極簡風格裝修的書房里面，跟白玉蘭、梅花獎的大紅天鵝絨面的榮譽證書相依相伴，交相輝映。
光榮！
頒完獎，每個人都有一點發言時間，主持人一個一個地遞話筒。
這個時候，就要從季銘提前準備好的一本受獎辭里頭找一些適合的，有沒有被其他人說過的話出來了：
“感謝組委會對我的肯定！感謝中央戲劇學院和中國國家話劇院對我的培養和支持，感謝京城人民藝術劇院和任鳴院長，以及《末代皇帝》臺前幕后所有的同仁給我的機會和幫助，感謝社會各界，觀眾們對我，對青年戲劇演員的包容和鼓勵。這份榮譽，將會鼓舞我們踏踏實實扎根舞臺，用心做戲，做出好戲，不斷地奉獻出好的作品，為社會文化事業做出一些微小的貢獻。謝謝大家。”
莊重而不失親切。
端正卻不顯死板。
大大方方，穩穩當當，一段套詞說下來，愣是讓很多人對這位最年輕的獲獎人有了很深的印象——畢竟，很多“藝術家”級別的，平時躬耕舞臺，并沒有太多機會在這種場合說話，略顯拘謹，或者過分激動。而很多流行歌手，又對這樣嚴肅的場面水土不服，往往就是保險為上。季銘這樣，左右逢源的，其實不多。
雷珈站在他邊兒上，看他帶著自信溫和的笑容，不疾不徐地說著感言，說到任鳴和《末代皇帝》劇組的時候，還能把握節奏看向他們所在的位置，略作等待，于是觀眾們順理成章也為他們送上掌聲…之后才繼續發表感言。
以她的成就，都難免生出一絲絲的“我是配角，他才是主角”的念頭。
“季銘奪文華表演獎，國內話劇獎項大滿貫。”
“通關！繼先后拿下白玉蘭、梅花獎之后，季銘今晚再獲中國文化藝術政府獎——文華表演獎肯定。”
“一騎絕塵！國際影帝、話劇獎項大滿貫，季銘成流行明星第一人。”
文華獎的獲得，徹底點燃了從白玉蘭獎開始的，到意大利大衛獎，到梅花獎，到京城大學生電影節，再到現在的文華獎，這一連串榮譽帶來的積累——季銘從戛納到蒙特利爾，以及國內外大大小小的電影獎項，把大家的興奮閾值提高了很多，所以哪怕之前拿到了若干重磅獎項，媒體也都例行報導，營銷號例行吹水，粉絲例行發喜報…但總覺得還差一點什么。
差什么呢？
去季銘的履歷上看一看，獎項、票房，電影、話劇，流行、官方，表演、舞蹈、聲樂…還能差什么呢？一個21歲的明星，難道還能對他有再多的要求和想象么？
“大家的等待似乎并沒有一個確鑿的標準，拿一個傳統的三金影帝？甚至等到他拿到歐洲三大的影帝？事實顯然并非如此，昨晚的文華獎，就補上了那一點，徹底激發出現象級的，覆蓋廣泛，遠超娛樂圈本身的討論。
其實本就沒有人能夠說出‘差一點’差的具體是什么，是一根導火索，一根最后的稻草，它可以是文華獎，也可以是金雞影帝、戛納影帝，或者是別的什么，當它來了，胃口被填滿了，大家就知道，哦，夠了，我們要為他歡呼，或者說，為他加冕了。”
——《界面》
“中國戲劇，甚至是文藝界，似乎還未有出現過季銘這樣的案例。他在全網社交媒體擁有近1.4億人次的追隨者——他不愿意稱他們都是粉絲，因為那些也可能只是‘想要看看你有沒有樂子’的旁觀者。
毫無疑問，他是目前國內流量最巨大的明星之一，盡管從最開始他的團隊就有意識引導粉絲理智地保持和季銘的距離，但他們可能會發現這一點越來越難以做到。隨著季銘的影響力從網上走到網下，組織嚴密的粉絲團的控制力大為削弱，而社交媒體信息的易獲得性，也讓很多不愿意受到約束的年輕粉絲，能夠自行決定如何追星——Ta們中的一部分，被稱作私生飯，這個詞來自棒國，歐美有時候叫他們stalker，也就是跟蹤者。
如果到此為止，季銘也許只是將‘流量明星’實紅的概念推至登峰造極的代表人物，但顯然一切并沒有到此止步。
讓我們簡單梳理一下季銘從參演《雷雨》到現在，這短短三年的時間吧…國家話劇院…《我不是藥神》…白玉蘭獎…《末代皇帝》…戛納…蒙特利爾…《遇仙降》…《流浪地球》…梅花…文華獎，他用三年時間取得了其他同行們可能一輩子也無法達成的成就，將自己的頭銜悄悄地從‘青年演員’變成了‘青年表演藝術家’。
季銘從話劇出發的演藝歷程，一度成為娛樂圈觀察者的一個全新視角，他們探討到底是季銘足夠強才能夠成為話劇屆寵兒，還是因為他進入了話劇界，才會被認為實力夠強——畢竟實力派這個概念，沒有一個量化標準。但隨著季銘不斷地突破，這紅火一時的觀察變成了雞肋，季銘的經歷無法復制，因為他是季銘，所以一切順理成章，換一個人，全都會不一樣，那么這樣的研究就缺乏普世意義了。
昨晚他拿下了文華獎，這一在官方層面的戲劇最高獎，實現了話劇獎項的大滿貫，這個難度不比周汛的包攬三金更簡單——現在觀察家們需要重新考慮自己的課題了，現象級的電影作品或許不罕見，《戰狼2》，以及季銘的兩部大作都堪列入其中，但現象級的明星，卻并不多見，上一個，或許是媒體造星時代的開啟者李宇萶。
那么季銘的身上，又帶著什么樣的時代標志呢…”
《界面》的文章，只是所有這些討論中的一篇，在季銘的作品接連成為現象級爆款之后，他本人也終于成為現象級的人物。從這一刻起，在若干長的一段時間內，他不再被其他流量的粉絲視作自己哥哥姐姐的潛在對手，也不太可能再度出現張教授那樣的，將他的成功視作傳統流量明星的成功。
他代表著什么？
現象的背后又有什么社會學價值？
“給我燒三炷香吧，保佑你們一年平平安安。”季銘放下這些稿子，笑著看向周西宴，楊如意這些團隊核心：“…嗯，轉發一下我也行。”
楊如意沒忍住笑，不過笑過之后，也難免要語帶感慨，外面吹的再大，也不可能讓別人對你予取予求，該去談的還是要談，該去爭的還是要爭，只是會帶來一點不確定性。
一切都是未知的。
“市場化之前不談，從90年代開始，金童玉女，天王天后，搖滾民謠得等，那是小眾人群的潮流追逐…到選秀時代，其實是全民追星的開始，再到社交媒體時代，全民追星則成為了一種顯學，各種流派、體系，營運模式…都開始如雨后春筍，蔚為大觀。”周西宴這位資深經紀人，仿佛一個學究一樣：“其實我并沒有認為當前這個時期已經要過去了，可是你的出現，或者說你一個人，連蹦帶跳地跑到了最前面，很難說你現在處于的狀態是怎么樣一個定義。不過這也不是我們的工作，傳播媒體學、社會學…總之是那些專家教授們要做的事兒。對你而言，最重要的，可能就是你真的要成為‘老師’級的人物了，再沒有人會因為你的年齡覺得叫不出口這兩個字。”
“…老板會不會壓力很大？”張琛突然問了一句。
丹尼爾秦說謝謝法月兒、老郭003、我是最棒的社會主義接班人打賞。還有…我成了一條錦鯉
