張余道：“說到為什么呢！這就是個復雜的問題了，只怕三言兩語的，還真就說不清楚。其實到國外演出，對象觀眾自然就是人家老外，想要老外買賬，給咱們鼓掌，那么就必須要符合外國人的審美標準。咱們的民族音樂，在外國人眼里，符合獵奇的標準，沒聽過，有新鮮感，但因為中西音樂文化在本質上，是南轅北轍的，雖然聽起來很新奇，但對他們來說卻毫無美感。就好像文言文一樣，國人感覺很優美，但外國人會這么覺得嗎？所以在我看來，如果我們想向世界推銷自己的文化，那么就必須變通，除此之外，沒有其它可能。”
林建凱聽到這一皺眉頭，道：“可變通了還是傳統文化嗎？那豈不是變成了二鬼子，不倫不類？”
張余聞言笑了笑，道：“所以這就尷尬了！除非我們想保持自有文化百分之百的純潔性，那么就可以不削去做這種變通。但這可能嗎！因為世界文化大融合，這不僅僅是一種想象，而是一種文化趨勢。就好像漢語拼音一樣！難道這就不是文化融合的鮮明表現嗎？難道現在還會有人覺得漢語拼音，不是中華文化的一部分嗎？”
林建凱聞言點了點頭…似乎從這一點，也很難反對張余的這種說法！
張余道：“其實文化融合，是無處不在，只是大多數人不愿意承認而已。就好像近些年流行的那些古風音樂一樣，期間很多作品都標榜自己是百分之百的中國風，百分之百的文化還原。要知道這是非常好笑的說法！因為期間很多作品的伴奏連吉他、貝斯、架子鼓都有，怎么可能是百分之百的文化還原呢？就算不提樂器的關系，那么用于構建這些音樂的和聲體系呢！很多作品都是使用西方的和聲學進行藝術創作的，期間不但類型模板化，風格式化，聽起來簡直千篇一律。也可以說這些作品當中，除了那些別人看不懂的冷僻文字外，根本和傳統文化沒有半毛錢關系。可以說這就是一種文化融合的二鬼子！”
坐在旁邊的蔣晨萱聽到這，插言道：“我們公司最近還在策劃要幫我包裝一系列古風作品用來迎合市場。那聽你這么一說！似乎也有不妥的地方。”
張余道：“你這么想，只是理解錯了我的意思。我是說，文化融合是無處不在的，不應該因為那些所謂的虛榮，而否定它的存在，同時否定它存在的價值。中國的民族音樂要想走向世界，那么必須要接受和西方音樂融合成一種全新的音樂才可以。如果民族音樂不想接受這種融合，那么就沒有辦法走向世界。可能很多人認為世界上的華人有很多，就算不走向世界，民族音樂一樣可以生存下去。但你要知道，你不蠶食別人的市場，就等于把自己的市場放出來，讓別人去蠶食。音樂也一樣！滿市場的古風音樂，去了歌詞部分，根本就是用人家西方音樂體系搭建起來的骨骼，難道這對咱們的民族音樂體系來說，不是一種另類的悲哀嗎？”
林建凱聽到這沉默了一會…道：“那按你這么說的話，融合，代表傳統的東西會消失不見。不融合，也代表傳統的東西會消失不見了？”
張余點了點頭，道：“只能說世界上沒有誰會阻擋文化融合的腳步！如果民族音樂不作出改變，那么市場的規模只會越來越小，消失不見只是早晚的事情。就說新浪潮文化席卷世界之前的中國，那些古代的曲譜，別說演奏了，現在連能看懂的人都鳳毛麟角。其實它已經掙扎于檔案館的國寶階段了！很多人只是不愿意承認而已。一百年后，有人會把現在的古風音樂，看成百分之百的傳統音樂，不在是二鬼子。其實這種說法，也是正確的，因為它依托中華文化而生，沒有中華文化，就沒有它，那么它，不是中華文化的一部分，又是什么呢？唯一的區別就是它會更加模式化，失去了中華文化本該有的靈魂與精髓。這只能說是一個帶有必然性的遺憾而已！”
林建凱聞言點了點頭，道：“看來咱們的民族的音樂想要走向世界，做出改變，只能是必然的事情了。”
張余點了點頭，道：“就算得罪人也要說！這是肯定的了。”
林建凱道：“其實民族音樂國際化，國內的呼聲也是由來已久，只不過是說起來容易，做起來難。必須要有一個貫通中西音樂的天才音樂家才可能做到這一點。我看，小張老師你就有點這個意思！”
張余聞言笑了笑，道：“這大話我可不敢說！只能說這是一個系統的工程！靠我一個人，當然是能力有限。不過有機會我也會去做一下嘗試！畢竟剛好就有這么點能力，如果什么都不去做，也是一個遺憾。”
林建凱聞言笑道：“那太好了！有一個你這種天才音樂家去做這件事情，相信比一百個我這種人要強得多。對了小張老師，希望回國以后，您在時間允許的情況下，看看能不能來我們國都民族樂團指點指點。如果有您這種大師級指點一下，一定會讓我們這些老家伙了解到，在民族樂隊國際化上的問題，究竟還有那些困難要解決。”
張余笑了笑，道：“有機會的吧！到時候和各位老師一起探討這個問題，相信也是一件有意思的事情。”
林建凱說到這，順便談起了一點竹笛的問題…反正正好有機會坐在張余這種大師的旁邊，不問豈不是拜拜浪費了這個寶貴的機會。
張余現在怎么說在音樂領域已經是頂級大師的水平，國內外能和他比肩的人說實話已經不多，很多問題自然可以幫林建凱答疑解惑。這也讓林建凱越來越吃驚張余的見識，居然比自己想想的要渾厚一萬倍…難道天才真的就這么牛逼？
