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第1129章 絢麗

  把清甜安排進電影學院,其實很容易。

  唐恩直接跟韓先生打聲招呼就好了。

  韓先生一句話的事。

  不過,唐恩還是選擇去麻煩老謀子。

  唐恩和韓先生之間,是官方情面,他不可能為了清甜上學這點小事而浪費。

  唐恩和老謀子則是私交,是朋友關系,更方便處理這種私事。

  今晚是夜拍,是整部電影最核心的宮廷政變的大場面。

  唐恩裝模作樣的把看了一遍分鏡頭劇本,點了點頭,“看起來,這部電影所表達的主題,跟《雷雨》非常一致。”

  老謀子笑著說:“的確如此,這不是肥皂劇,是張力十足的正劇色彩的戲劇。有《雷雨》的基調,電影的主題會非常深刻。”

  “太深刻了就受禁了,以我的了解,《雷雨》當年可是禁戲。”

  “哈哈,多慮了!多慮了!那伙人看不懂,就算有懂的人,也寥寥無幾,老百姓是肯定看不懂的。”

  這大概是藝術家的通病了。

  從《無極》到《滿城盡帶黃金甲》,再到《夜宴》,內地三大導演似乎都對自己的作品很有信心,更多質疑的是觀眾的欣賞水平。

  唐恩遲疑了一下,說道:“既然是《雷雨》的主題,內核深度肯定是夠了,而且我看你這分鏡頭畫冊的鏡頭,也的確有一種王室家族病態的掙扎和古希臘悲劇的莊嚴感和形式感。不過我有一點疑惑,這畫面…會不會太絢麗了點?”

  老謀子自信滿滿的道:“對,要的就是這種絢麗的效果。色彩的絢麗只是表象,這更代表了一種狂野的噴薄而出的情緒,通過色調帶動。”

  像凱哥、老謀子這種藝術家導演,他們的電影如果僅僅是用好壞來簡單評價,那就太草率了。每個人都有對藝術的不同理解,和不同表達方式的追求。

  不同的是,有些人的藝術是大眾的。

  有些人的藝術觀點,卻很難普及。

  能把藝術電影和商業電影同時玩轉的導演,縱觀全世界也鳳毛麟角。

  唐恩表達了不同觀點,“我認為層次感很重要。過度的絢麗,不停的噴張,就少了情懷上的遞進。紅花要配綠葉,才更艷麗。《辛德勒名單》的黑白影像,才營造出了小女孩兒宛若鮮血一般凄美的紅。你想在電影中表達深刻的主題,可是過度的絢麗的缺少對比的畫面,只會牽走觀眾的注意力。”

  這么淺顯的道理,老謀子當然懂。

  沉默了一下,老謀子嘆了口氣,“唐恩,你對中國的電影市場還是不夠理解。”

  “啊?”

  唐恩覺得有些莫名其妙。

  我不了解?

  老謀子道:“美國的觀眾都接受上百年的電影文化熏陶了,商業片有大市場,文藝片有小市場,只要是好電影,就會有生存空間。可是國內不一樣,我們的電影才幾年啊?二十年前的電影都是那種意識形態的,那根本就不算電影。我們的觀眾,對電影還很無知。”

  唐恩對這種論調也不算陌生。

  凱哥、樟柯、江文都有過類似言論,小剛子更是直言不諱的表態說是垃圾觀眾太多才導致了垃圾電影。

  清甜則眨眨眼,有些難以置信,“導演,這…不會吧?”

  老謀子招呼著助理過來,給唐恩和清甜倒了兩杯涼茶,邊喝邊說:“去年有部國產片《世界》,你看過嗎?”

  清甜臉色微紅,搖搖頭。

  唐恩笑道:“賈科長的那部?”

  老謀子豎起了一個大拇指,“對,就是那部,在歐洲電影節得了不少獎。結果回國上映,票房多少?10萬塊!小賈那種紀實性的視聽語言,在全世界的先鋒電影中都是頂尖地位,很有實驗性。到了國內,觀眾們根本吃不來這一套。為什么?沒明星,沒場面,太深刻。”

  清甜弱弱的道:“是太尖銳吧?國人都不喜歡批評祖國。”

  老謀子搖頭道:“你還年輕,你不懂。通過了審查,就等于得到了官方的認可。批評和現實影射是藝術片的精髓。官方都認可了,就說明即便存在批評,也在許可范圍之內。批評使人進步,21世紀了,總不能還繼續搞大一統的意識形態吧?”

  說著說著,他就自嘲一笑,搖搖頭,不再發牢騷了,而是繼續闡述自己的電影觀點:“《世界》這么優秀的電影,票房10萬。去年還有一部電影,王京導的《求愛上上簽》,一部大爛片,要劇情沒劇情,要邏輯沒邏輯,要深度沒深度,結果拿到700萬票房!你說多可笑?”

  清甜紅著臉,有些羞愧的道:“那部電影我看了,挺…挺有趣的。這是商業片啊,比文藝片票房高,很正常吧?”

  老謀子點點頭,“商業片比文藝片的票房高,這很正常。但是爛片比佳片的票房高,這就出了大問題。知道海外市場嗎?《世界》在歐洲賣版權,賺了350萬美元,整整2000萬人民幣。《求愛上上簽》全世界加在一起還不到1000萬票房。這才是正常邏輯,好片就應該比爛片賺錢更多。”

  清甜有點接不上話了,見唐恩一直默然喝茶,就伸手拉了他一下,低聲喚道:“干爹…”

  唐恩抬頭,笑著說:“好了,老張,這是時代變革下的現狀,急不得。大陸的電影市場,總要比俄羅斯健康吧?總比東歐好吧?那邊的電影工業都消失了。你還要怎樣?好萊塢當下的電影機制,也才誕生了二十來年,曲曲折折的好萊塢發展史,不知走過了多少彎路。慢慢來吧!說說你的電影?”

  老謀子的臉色好看了許多,隨即搖頭失笑:“國家的發展當然是好的,算了,不提這個了。”頓了一下,才說道:“我是這樣想的,主題深刻的國產片并不討好,或者說…這類影片很受國內觀眾排斥。恰恰國外市場對意境啊、主題啊很追求。想要國內大賣,國際也有市場,少不了一些特殊的手段,拍出某一類特色電影。”

  唐恩恍然大悟,“你是說大片既視感?”

  老謀子道:“國內的電影市場很不健康,電影還沒上映呢,盜版碟就出來了。一看就是電影院和盜版商的勾結,你說多可氣?盜版市場這么發達,誰還去電影院?想要在這種環境之下,把觀眾們拉進電影院,一定是電影院里有著和家庭影院完全不同的觀影體驗。這就是這個時代的大片必要性。你知道老百姓平時怎么說嗎?‘走,看電影去?’,不,是‘走,看大片去。’”

  唐恩點點頭,是這個道理。

  《十面埋伏》被噴成了狗,結果是2004年的票房亞軍,領先《魔戒3》、《后天》、《蜘蛛俠》、《哈利波特》等一系列好萊塢大片。這一年的票房冠軍是《功夫》。

  《無極》被噴成了狗,結果是2005年的票房冠軍,領先《哈利波特》、《星戰前傳3》、《史密斯夫婦》、《世界大戰》等好萊塢大片。

  《滿城盡帶黃金甲》和《夜宴》都被噴成了狗,結果,分別是2006年的票房冠軍和亞軍,繼續代表國產片碾壓好萊塢。

  這幾部電影,幾乎是一模一樣的模式。

  這種模式之前,是《泰坦尼克號》、《生死抉擇》、《珍珠港》這種好萊塢大片領銜內地電影市場。這種模式之后,又變成了《變形金剛》、《2012》、《阿凡達》、《速度與激情》的天下。

  從《英雄》在冷嘲熱諷中開始,到《夜宴》在無盡唾罵中結束,這種模式幫助國產片抵擋住了橫掃全世界的好萊塢大片。

  老謀子坦言道:“選擇西方觀眾喜歡的主題哲學,選擇大陸觀眾喜歡的絢麗視感,是當前這一類電影賺錢的核心。”

  唐恩稍作沉默,有些不以為然,“電影可以有不同的表達方式,不過我聽說…你選擇了一個從來沒演過戲的歌手當主角?”

  清甜道:“我知道,是周結倫!”

  老謀子道:“這是制片人的要求。過去的兩部電影,《英雄》和《十面埋伏》,觀眾群主要是25歲45歲之間的觀眾。青少年不多。選一個當下最紅的歌星,有助于把青少年群體帶進電影院。”

  唐恩笑道:“你這是妥協了啊!”

  老謀子無奈的道:“這也是沒辦法的事,既然接了這個項目,就要為投資負責。”

  唐恩擺擺手,伸了個懶腰,“算了,不談這個了。下一部電影,你打算拍什么?”

  老謀子頓時笑了,“哪還有下一部啊?等拍完了這個,就要忙著奧運會開幕式了。那可是國家形象,馬虎不得。”

  唐恩道:“我倒是想到了一個歷史故事,挺有趣。等你弄完了奧運會,說不定可以試試。”

  “哦?”

  “是個中國的歷史故事,非常感人。每次我想到這個故事,都有種動容莫名的感覺。”

  清甜很感興趣,歪著頭問道:“干爹,是什么故事啊?”

  唐恩笑道:“我都知道,你們也肯定聽說過,南宋末年,文天祥被蒙古人俘虜,誓死不降的故事。”

  清甜搖頭晃腦的嬌笑道:“我知道,人生自古誰無死,留取丹心照汗青!”

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