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第七十章 你也太快了

  “她有集郵癖!”

  比爾多蘿西干脆直說了!

  集郵?思考了半天,沈臨才算明白過來。

  臥槽!現在連奧斯卡也要滾床單才能獲得提名嗎?

  沈臨原本還想問問那位路易多大年紀,比爾卻已經嘆氣“好吧,這個方案可以放棄…”

  別呀,如果年齡不大,我可以的!

  “路易·威爾遜已經五十五歲了…”

  好吧,這個確實可以放棄!

  沈臨再怎么無所謂,這玩意還是做不來的!

  有些人為了奧斯卡可以付出很多,比如馬丁斯科塞斯、萊昂納多迪卡普里奧等等,但他們還算有理性,有些人只能用瘋狂來形容。

  其中最有名是朱迪·丹奇,m女士!

  曾經為了討好某些人以便沖擊奧斯卡,干脆在臀部紋上了哈維的名字,并且聲稱哪怕在紅毯上,只要韋恩斯坦有要求,她就可以解開褲子讓人看到自己的臀部!

  太瘋狂了!

  沈臨還沒到那種程度。

  比爾多蘿西只是出于朋友的建議,老實說沈臨能不能獲得提名跟他的關系并不大。

  “對了,庫克剛才打電話讓你趕快結束手頭上的事情,斯嘉麗的檔期只剩一個月了!”

  沈臨直接起身,離開試金石制片廠。

  加州,迪士尼攝影棚。

  完全按照沈臨的意見,制造出了三種型號的太空船已經可以拍攝,當然,僅僅只有外表。

  艙內的各種儀器之類的則是模擬了真實的空間站。

  沈臨很快進入狀態,演員們也很快就位,一切都在往好的方向發展。

  太空艙內的正常拍攝沒有任何問題,關鍵就是想要結合攝影棚內的那塊巨大的太空背景板。

  對了,沈臨甚至讓這些道具師打造出了煙洞還有蟲洞的模型!

  為了讓成片看上去更加真實,沈臨想要移動這個大型飛船,橫穿太空背景板,以捕捉在那個光環境會產生的真實的圖案、照明彈和人造物。

  “這需要花很大的功夫,但既然我們已經造出了這飛船,最大限度地使用它會是最好的。所以,原來是非常靜態的布景板在拍攝時變成了動態的星空圖案,這也使得影片在視覺語言上看起來更加生動。”

  這是沈臨在接受新郎新聞采訪時所說的話。

  現場的確是這么做的!

  使用微型攝像機拍攝,采用曝光加強了這個效果,讓鏡頭拍到當飛船逆光飛行時所有自發的漂浮物。

  想要讓電影看上去更加真實可信,對于演員來說,還需要一個難點需要攻克,模擬失重!

  畢竟是在太空飛行,如果像是在地球健步如飛肯定會被較真的看客們各種圍攻。

  這方面,沈臨可幫不上什么忙,nasa介入了!

  實際上,這些年太空題材的電影稱出不窮,nasa早就成了這類電影的理論支持者,很多模擬失重都在nasa的幫助下進行拍攝。

  《星際穿越》那是迪士尼的項目,nasa自然會給予幫助。

  不但派出兩名處于休整階段的現役宇航員員到劇組實地指導,還接受庫克迪克的聘請,專門派出一個四人技術小隊,幫助劇組設計太空艙的相關操作道具。

  在沈臨的規劃中,影片里太空艙內部的大部分戲份都將在搭建的布景中拍攝,這支小隊雖然只會在加州停留不到一個月的時間,劇組也要支付高額的報酬,但他們的加入,無疑能讓搭建的場景更具備專業性。

  要做到影片的每一個鏡頭畫面都是基于現實!

  不夸張的說,太空可謂全人類的終極夢想,而即使對于電影這臺造夢機器而言,要在銀幕上創造出真實的太空也絕非易事。

  這個時候,基普·索恩大師的作用就體現出來了!

  按照沈臨的要求,當蟲洞、煙洞呈現在imax銀幕上時,對于坐在煙暗中戴著的觀眾來說,并不亞于一場星際旅行!

  整部影片只有空間站內部的大部分戲份是在搭建的布景中拍攝,而逼真的外太空感覺,沈臨卻不太信任cg技術!

  至于在蟲洞內部穿越時的場景,特效團隊根據基普·索恩的公式計算出來的結果跟以往的電影里沒什么區別,都是一個隧道,隧道的壁上有一些亮點。

  沈臨覺得這個效果太平淡了,還不夠新奇,于是特效團隊摒棄了完全參考基普·索恩的公式的想法,而是人為加入許多藝術成分,使得最終的效果更加震撼。

沈臨當然知道蟲洞不可能這么優美,可是考慮到審美和觀眾的理解能力,蟲洞最終被定為水晶球的樣子  《星際穿越》的特效由doublenegative負責,doublenegative是歐洲最有名的特效公司,是喬納森介紹給沈臨的。

  doublenegative曾經主導過《哈利波特》系列的特效還有《盜夢空間》的所有特效!

  富蘭克林知道用cg可以實現任何效果,但這正是問題所在,因為這樣做很容易違背物理原理,達不到本片所追求的真實感。

  《星際穿越》全片沒有使用綠幕拍攝,在片場拍攝煙洞戲份時,制作組搭建了巨大的投影幕墻和1:1的飛船模型,演員在飛船內表演時,窗戶外面就是幕墻投射的宇宙景象。

  這塊幕墻用到了兩臺大型投影機,以確保幕墻上的宇宙景象擁有合適的亮度。在后期階段,doublenegative會把幕墻上投影的景象替換成進一步細化完善的版本。

  影片高潮片段,我們見識到了所謂的“五維時空”,要把這個概念呈現在大銀幕上是非常困難的。

  尤其是沈臨要求實拍!

  這個簡直太要命了!

  沈臨始終希望在片場給演員一些能夠參照和交互的東西,他不希望讓演員在空無一物的綠幕前面全靠想象來完成表演。即便是對于如此抽象的超立方體,他也要求特效團隊能夠在片場搭個什么東西出來。

  最終,富蘭克林搭建了超立方體的其中一部分,由四個房間所包圍,在后期特效制作的時候,這些房間會被擴展成無限個。

  從開機到殺青,《星際穿越》歷時兩個半月!

  對于很多好萊塢大制作來說,這個拍攝時間確實有點太快了!

  尤其是斯嘉麗約翰遜,她才加盟電影一個月零八天,電影就已經結束拍攝了。

  “你也太快了!”

  這是斯嘉麗在殺青派對上對沈臨說的第一句話。

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