張然拱了拱手，望著臺下的觀眾誠懇地道：“非常感謝大家，但我得實事求是地說，我很不情愿地站在這，我不喜歡做演講，不喜歡心靈雞湯。把自己的經歷講一遍，告訴大家，我是這樣做的，你們這樣做也會成功。兩個字扯淡！我今天不是來給大家灌雞湯的，就是和大家聊聊，大家當評書聽就可以！
這兩天我一直在想講什么，昨天晚上我走來走去的思考。后來，張婧初對我說，一個交流活動而已，怎么緊張成這樣了？我說，誰說我緊張了，我才不緊張呢！張婧初說，你不緊張，到女廁所來干什么？我一看，哎喲，真在女廁所，趕緊跑了出去，還好是自己人，不然明天報紙的標題就是某某導演入女廁所，意圖不軌！”
臺下的同學都被張然的話逗樂了，爆發出一陣哄笑。大家覺得心情愉快，這位大導演真的沒有一點架子，非常親切。
“去年9月份的時候，日本大學代表團到我們北電來訪問，到我們班來參觀。有日本的老師挑釁說，中國戲劇文化淵源流長，出現過許多了不起的大師，可為什么在表演上完全是西方那一套呢？在場的老師臉色都很難看，卻無法辯駁。因為我們的表演體系50年代就開始全面學習蘇聯的斯坦尼體系。到了80年代，又開始全面學習西方，我們確實丟掉了自己的戲劇傳統。
50年代國家要求全面學習蘇聯，當時中戲的校長歐陽予倩、人藝的焦菊隱等前輩進行了軟性對抗，他們認為斯坦尼體系非常先進，確實應該學，但我們不能丟掉自己的傳統，因此他們在學習斯坦尼的基礎上，做了很多戲劇民族化的努力。不過到了80年代，國內逆向民族主義泛濫，對過去進行否定，甚至認為只有全面效仿歐美表演方法，中國戲劇才有出路。于是，我們的戲劇傳統徹底已經丟掉了，所以大家面對日本人的話真的有點無言以對！”
這兩年中日關系因為小泉多次拜鬼而降到了冰點，日本人當面挑釁，卻無力反擊，在場的學生聽到這里心里非常不爽。
張然環視禮堂一圈，最后才道：“面對日本而的挑釁，我讓我們班的學生展現了我們班的形體訓練方法，這是中國古典舞的訓練方法。在我們展示后形體訓練方法后，日本人無言以對，這確實是中國的東西，不過他們又提出要跟我們比一比。最終，我們班的學生跟日本學生比了四場，聲樂、形體、臺詞、表演，其中聲樂我們輸，其他三項都是我們贏了！”
學生們發出哇的驚呼，隨即用力鼓起掌來，聽到張然班的學生擊敗日本人大家就覺得特別提氣。
張然笑著擺手：“我講這件事不是想炫耀，在國外讀書的時候，我學表演學的是斯特拉學派和洛托夫斯基表演學派的東西，其中洛托夫斯基表演學派吸取了很多京劇的東西。不過國內的表演系，京劇的東西基本上都被扔掉了。很好笑吧，我們遺棄了自己的戲劇傳統，西方的大師卻視之為珍寶！為什么會這樣？”
臺下的學生們都愣住了，沒想到張然會問這個問題，都陷入了沉思。為什么自己的好東西不珍惜，卻被別人視為珍寶？
“最近幾年大家提到國產電影就搖頭，覺得難看。很多人在說，現在的導演不會講故事，這話真是說到了點子上。其實中國電影本來是會講故事的，49年到66年這期間的電影在電影史被稱為十七年電影，這個時期的電影故事講得很好，比如《小兵張嘎》，《地道戰》，現在去看依然覺得很看。我們是有講故事的傳統的，也不是沒有好故事，《花木蘭》是我們的故事，好萊塢拿過去拍成電影，賣到了全世界。為什么我們現在不會講故事了呢？
剛才說到八十年代國內出現了逆向民族主義思潮，電影圈也是如此，學歐洲電影，特別是法國的新浪潮。電影圈出現了去戲劇化運動，旗幟鮮明地反對電影中的戲劇性，反對情節性和故事性。
在這股思潮的帶動下，中國電影開始消減戲劇性、弱化矛盾沖突、強化視聽造型。那些故事薄弱的藝術電影贏得了一些喝彩，但不為普通觀眾所接受，比如陳凱哥的電影。而那些堅持戲劇化情節性的影片，卻因為是娛樂片而備受歧視。中國電影市場出現了一種現象，去戲劇化的影片票房慘敗，但媒體上卻是一致吹捧；而電影票房大賣的情節片，主創人員卻備受貶低。
李邵紅導演給我講過一個事，87年北影廠準備試水商業片，任務落到了他們幾個年輕導演身上。現在北電導演系學生要是有哪個告訴他，有電影可拍，可能會興奮得裸奔。但那個時候都不愿意拍，你推我，我推你，最終推到了李邵紅身上。李邵紅委屈得直哭，你們太過分了，太欺負人了，為什么讓我去拍娛樂片？”
在場的學生都笑了，覺得不可思議，這太夸張了吧？
張然沒有演講稿，完全是自由發揮，想到哪里說到哪里。不過作為表演系的老師他話條理清楚，而且節奏把握的相當好。說一段嚴肅的，又講一點好玩的，整個演講一直就在輕松之中進行。
“聽起來很好笑對吧，但事實就是如此。李邵紅導演十分委屈的把電影拍了出來，就是轟動一時的《銀蛇謀殺案》。在去戲劇化思潮的影響下，中國電影在創作實踐中、電影評論中、電影教育中，故事和戲劇性被輕視，甚至是嘲笑和蔑視。20年過去了，現在中國電影開始市場化，需要商業片，但報應來了，20年的去戲劇化讓中國電影已經不會講故事。
現在大家說到國產電影爛，就罵總局。這事總局當然有很大的責任，限制太多，很多東西不能拍。不過要是總局真的不管，國內的這些導演真的能拍出大家新聞樂見的好電影來？不管你們信不信，反正我不信。我們用二十年的時間丟掉了講故事的能力，我們可能要二十年才能把這種能力找回來。
我們北電也意識到了這個問題的嚴重性，最近準備聯合日本大學、韓國中央大學創立亞洲電影學院，集中我們三方的優勢，培養年輕導演。就是希望縮短這個時間，不要等二十年才找回講故事能力！”
在場學生喜歡看電影的不少，也經常因為國產爛片而破口大罵，罵過導演，罵過總局，也罵過中國電影不會講故事。現在聽完張然的話恍然大悟，才知道為什么會這樣，為什么中國導演不會講故事了，為什么會丟了講故事的能力。
“其實不只是電影、表演這樣，美術界、文學界等等都是如此。改革開放之后，我們對國外任何新品種、觀念全部都搬用過來，而對我們自己過往的很多東西進行否定。有些極端的甚至連我們這個民族都進行否定，只要談到中國就不顧實際進行貶低的人，什么中國的文化是落后的，中國的歷史是偽造的，中國的人種是劣等的愚昧的等等，現在這種言論在網絡上依然大行其道。如果連我們的文化，連我們這個民族都否定了，那我們還剩下什么？
中國電影把將故事的能力丟了，可能要二十年才能找回來！如果我們把自己的文化丟了，那要多少年才能找回來？也許再也找不回來了！我們真的不應如此輕賤自己，我們中國人和的其他民族一樣，有很多的缺點和問題。不過作為一個文明我們過去是輝煌的，今天充滿活力，未來充滿希望！我們這個民族走過了五千年漫漫歲月，經歷無數磨難，能走到今天，靠的是什么？就是我們的文化。
我覺得我們應該自信一點，不管是對自己，還是對我們的文化。莎士比亞說，一個人的心靈如果受到鼓舞，雖然器官已經萎縮，也會從沉沉的麻痹中振作起來，重新開始活動，像蛻了皮的蛇一樣獲得新生的力量。如果一個人做事畏手畏腳，總是認為自己不行，就不敢大膽去嘗試，也難有進步的機會；相反，那些相信自己的人，能夠釋放出前進的動力和開拓創新的潛力。簡單的說，自信的人更容易成功，個人如此，民族也是如此。其實我說這些，就是想說大家應該多我們自己的東西，當然是好東西，比如張然的電影。”
說到這里，張然頓了一下，看著易忠天笑道：“還有易老師的書，見解獨特，輕松好讀。讀歷史，懂人性，鑒古知今，提升洞察力！”
易忠天笑，臺下的學生也笑，這是插播嗎？
趙飛從賓館的樓上下來，走進大廳，聽到有人叫自己。他定睛一看，這不是韓三平嘛，旁邊站著兩個中年男人，氣度不凡，而且像是在哪里見過。
趙飛趕緊迎上去，笑呵呵地道：“韓總，你怎么到這里來了？”
韓三平不答，只是問道：“張然呢？”
“在廈大演講！”
“什么時候能回來？”
“本來要晚上去了，演講結束了要在廈大吃飯。我給張婧初打個電話，讓他演講結束就回來。”趙飛肯定不可能把韓三平晾著，更何況韓三平身邊這兩位看起來來頭不小，他看了一下時間，“演講還有一個小時，可能要等等！”
不等韓三平回答，旁邊的中年人微笑道：“麻煩你帶我們去廈門大學，我們也正好看看他的演講！”
趙飛看了說話的中年人一眼，越看越面熟：“好，那你們跟我走吧！”說完，趙飛帶著三人就往外走。
就在這時，他眼光掃過報架上一份報紙，上面碩大的標題：各路記者圍堵北平奧組委官員江效愚！下面還配了一副彩色照片。
等看清楚那副照片趙飛手里的杯子差點掉地上，照片上的人不就是剛才說話這位么，北京奧組委副主席江效愚，奧組委副主席來找張然，除了創意方案的事，恐怕沒有其他的。看來對方真的很看重張然，希望他能夠出一套方案。
奧組委副主席上門來請，這種事情他打破腦袋也想不到啊！()
