注意到97屆3班的人，看得都很投入，河智苑心里也好奇，在普通觀眾眼中自己演的怎么樣？于是湊過去好奇地輕聲問劉濤他們道：
“現在你們覺得這電影怎么樣？這個沈佳宜演的好不好啊？”
“這片子只能勉強還行吧…”原本還看得津津有味的班長劉濤稍微想了一下，就搖著頭很牛逼哄哄地評價道。
“這畫面拍得是不錯，但是劇情一般般啊，還有這個演沈佳宜的演員雖然長得不錯，但是真心是不夠好看，比當年咱班的孫明湘差遠了…徐有功你說對不對。”
“對頭，我看這個沈佳宜真長得一般，還有點胖，孫明湘當年比她可好看多了。”徐有功也跟著附和。
河智苑不由轉頭看了看后排那位97屆校花孫明湘，打量半天發現，那位校花的模樣放在路人里都只能算是中等偏上而已，心里不由有些失望起來，從李小樂的包里拿出筆記本電腦，試探性地在《那些年》論壇上發了一個帖子問网友：
“有沒有朋友看首映的？覺得河智苑演的沈佳宜怎么樣？”
不出五分鐘，幾個熱心影迷的回覆馬上就來了：“還不錯…不過我看這電影里河智苑沒以前好看，衣服的緣故吧。”
“這沈佳宜不夠美啊…一點都沒以前驚艷，河智苑是不是得罪化妝師了？”
河智苑看著筆記本，心情越來越沮喪，郁悶邊合上屏幕邊自言自語地哀嘆道：
“我是為什么要增肥啊，鏡頭里丑到這地步了…我這花容月貌的形象都毀了”
李小樂在旁邊聽到倒是沒作聲，其實現在這部電影才剛剛到3分鐘，而沈佳宜出場也才分鐘不到，劉濤他們雖然很快被故事代入進去了，但是卻其實只多半是沉浸在自己的回憶中，難免會把記憶中的初戀與鏡頭里的沈佳宜做一番對比，有先入為主的觀念自然會對熒幕上的沈佳宜比較挑剔了。
說白了，就是他們的情感上還沒有完全認同銀幕上的沈佳宜…不過沒關系，接下來一幕才是關鍵。
這部電影與自己之前所有的電影都不同，并不是靠劇情來調動觀眾情緒，故事本身完全沒有戲劇張力，而主要是以情感來牽動觀眾的情緒的，所謂的情感，雖然是看不見摸不著的東西，但是實際上在電影里導演卻是可以控制的。
這個控制情感的鑰匙，就是電影音樂。
想想看吧，那些所有電影電視里感人的情感故事背后，是不是都有一首讓人銘記的音樂旋律？
《泰坦尼克號》夕陽下蕩氣回腸的《我心永恒》，《東京愛情故事》東京街頭響起如雨點一般敲擊人心的《突然發生的愛情》，《將愛情進行到底》中在操場風中飄蕩《遙望》。
這些歌曲為什么如此的貼合故事氛圍？其中滿足一個非常奇妙的組合要素，那就是歌詞表達男主角的情感，而音樂要與女主角的氣質相符合，當這首歌的旋律響起，你就會想起影片中那個女孩臉龐…而歌聲唱出，就能聯想到男主角的身影。
可雖然很多導演明白這個音樂訣竅，但是并不是所有愛情主題作品里都能找到適合的作品的，這主要是因為，歌曲本身是一種不可刻意創造的情感藝術，想要量身定制難度極大，所以大部分影片只能在現有的歌曲中挑選。
可既要歌詞表達男主角的情感，配樂又要符合女主角的氣質，這談何容易…
而在華人地區流行音樂創造力匱乏，電影電視導演的選擇面就非常窄了，所以內地很少有傳達細膩感情的影視劇被奉為經典，像是98年《將愛情進行到底》制作時，正遇到小柯這種天才音樂靈感爆發，為其定制數首經典音樂的奇跡，可是十年都難遇。
而在《那些年我們一起追過的女孩》中，卻也有這么一首撥動人心的歌曲，就是屬于沈佳宜的主題曲《那些年》。
原本歷史中，這首曲子是九把刀聽了超過首音樂之后，最終精心選擇出的沈佳宜主題配樂，由日本音樂木村充力的作曲，然后由作為柯景騰的原型九把刀自己親自填詞…可以說完全是為沈佳宜量身定制的，當然…現在這首歌曲對外是李小樂自己作詞作曲并演唱的。
之前電影開頭，李小樂用強烈電吉他的搖滾樂把大家帶回了熱血沸騰的青春時光，在18分鐘時候又用輕快詼果凍布丁的人生旅途帖吧 諧的《戀愛癥后群》讓大家體會了一把初戀的甜蜜。
當觀眾情感一直被兩個快節奏的音樂帶得情緒激昂不已的時候，下一個慢節奏就是觀眾情感完全進入劇情的關鍵。
銀幕上故事繼續著，輸了賭約的柯景騰剃平頭，心情郁悶與老曹，阿和一幫兄弟在操場邊坐著聊天打屁，突然阿和望著操場的方向一愣，鏡頭隨著他的目光轉向操場。
輕奏鋼琴旋律，輕柔如絲綢，甜蜜似乎能把而耳朵融化一般調子響起。
午后，綠意蔥媚的操場邊，陽光傾灑下，穿著雪白校服的沈佳宜從遠處走來，那改梳了馬尾辮的臉龐無法形容的美，低頭微笑淺露酒窩，用手輕捂一下嘴唇的那個瞬間，就仿佛一陣輕柔沁澈的夏風拂過每個人的心頭，吹走所有污穢塵埃，只是望著她，就讓人幸福地無邊無際…
所有看到一幕的人，包括之前對沈佳宜嗤之以鼻的劉濤，徐有功，都像是鏡頭里的柯景騰一樣，張大著嘴巴，眼神癡迷像是定格一般的望著鏡頭里的沈佳宜…
“你覺得不覺得，沈佳宜有點喜歡我，不然今天怎么綁馬尾…”
“沈佳宜怎么知道我喜歡綁馬尾的女生啊～”
“是嗎？我一直一直都很喜歡綁馬尾的女生啊～”
阿和他們的臺詞，像是說出了操場上所有男人的心聲。
不知道從何開始，我們忘記了這個愛戀原本美好的樣子，開始沉溺與那些簡單的欲望，感官刺激的習慣中，仿佛只有身體某部分一瞬間的快感爆發，才能讓我們體會到一絲渴望已久的溫暖。
曾幾何時，青蔥歲月，我們生命中也曾出現過這樣一個人，只是看著她的出現，從我們面前走過，就能感覺心底被陽光沐浴，一瞬間心潮澎湃，仿佛看到空氣中都流動閃閃發光的美好，彌漫于整個時空中。
原來，我們心底也曾經發酵過這樣美好的感覺，原來。我們也曾經單純徹底地愛慕過一個女孩。
沒有想把她騙倒手纏綿悱惻的欲念，也無關于企圖把她放在身邊讓人羨慕的虛榮心，只是想靜靜看著她，跟她說說話，光是這樣一份單純舒暢的滿足感，就足以讓人快樂得漂浮于天際。
不知不覺中，連旁邊負責組織現場的工作人員，甚至包括那個喋喋不休抱怨抱怨這次活動把課桌損壞的教務長，都抬頭癡癡著看著銀幕…
他們看著電影里的故事，似乎忘記了一切，只是靜靜看著綁著馬尾辮的沈佳宜，心中悄然回憶起過往時空中某個同樣清澈的身影。
此時此刻，河智苑沒有聽到有人夸獎一句“沈佳宜真的好美啊～”之類的贊美，但是心情卻無比的滿足，因為對于她來說，此刻所有人張大著嘴巴望著沈佳宜的“沉默”，就是對她的最高贊賞。
作為演員她看過無數的影迷，她能從對方眼神中看過這個影迷是否真的喜歡自己，還是只是當作玩物欣賞，而此刻河智苑從這些人的眼神里真真切切的感受到，這些人已經徹底被鏡頭上的自己創造的沈佳宜征服了…
同一時間，遠在臺北的彰化精誠中學，《那些年》的首映禮在3多家媒體與7多名影迷也正在看著同一個鏡頭，同樣的接近8張嘴巴都在張著，驚嘆著。
此刻在來捧場這場首映禮的眾人中，聯合報的總編劉成俊，正轉頭驚訝問來給九把刀站臺的魏德勝：
“魏導演，這個效果是怎么做到的？就一個鏡頭就這么神奇？”剛剛3秒之前，這里還有不少人質疑河智苑扮演的沈佳宜，怎么就一個鏡頭就徹底改變了大家的判斷呢？
“當然不是一個鏡頭。”魏德勝心悅誠服地搖了要頭，感嘆道：“李導演，整整花了前面三十多分鐘作為鋪墊，就是為了營造這幾秒鐘的效果…同時又要兼顧劇情，又要計算配樂的節奏…他對于觀眾情感把握的火候已經是做到極致了。”
“原來如此…”劉成俊似懂非懂地點了點頭對魏德勝開玩笑道：
“看來魏導你《海角七號》的票房冠軍位置有點危險啊…”
魏德勝不以為意地癟了癟嘴，心里卻覺得不一定，看到現在他還是覺得，這部電影整體劇情有些平淡，情感類的電影，不僅僅是讓大家進入劇情，認同角色本身，更重要的是能不能被劇情感動，這才是最至關重要的問題…
