在大家的圍觀下，李簡麻利的將吉他的六根弦子都緊了一遍，然后輪指試了試音，又微調了一下，就算調整完畢，前后花了不過一分多鐘的時間。
就憑這速度，就已經足以讓人跌破眼鏡了。
調完弦后，李簡并沒有把吉他立刻還給于翔，而是將其斜抱在腿上，擺出了坐彈的姿勢，對于翔說道：
“之前我看過你的彈奏，水平確實不錯。所以我覺著，憑你的水平，在你在第一段末尾的時候，把彈片的掃弦和音，變成彈指炫技會更好。就像這樣——”
說著，李簡的雙手在吉他上揮舞成一片虛影。
隨著李簡手指大開大合的在琴弦上掃過，life－or－me的第一段結尾時的樂曲再次出現，恢宏的氣勢儼然比之前于翔的彈奏更勝一籌！
接著，李簡手指揮動的幅度越來越小，撥動的速度越來越快，弦音越來越短、越來越細碎，直至變的嘈嘈切切，低細委婉。
只是短短的幾秒鐘，李簡就已經毫不突兀的將恢宏而鏗鏘的氣勢完全收束，變得細膩、委婉。就像是豪放秦腔變為情人耳語，就如濤濤大河變為潺潺溪水一般。
然后，李簡手指揮舞的幅度瞬間再次增大，就好像原本截流大江成溪流的堰塞，突然被沖開一樣。無量的洪水，帶著咆哮的雷音，傾斜而下！
氣勢突然爆發，再次瞬間化溪流為大河。而且，氣勢的高漲并沒有至此結束，而是以極高的速度繼續攀升，從大河到大江，從淼淼大江到瀚澹如海。
到最后，那漫天的氣勢仿佛遮蔽了整個天空，充斥滿整個世界。讓聽者忍不住心生悸動，雞皮疙瘩都爆了起來。
就在這么看似簡單的一收一放間，原本就大氣的曲子越發的恢宏起來。
當吉他在李簡手中奏響的曲子進入life－or－me的第二段開頭節奏的時候，李簡停下了彈奏，繼續道：
“第一段和第二段的過度，這么處理一番后，會使第二段比第一段高出半個音，也會更加的激烈。不會讓聽眾從第一段激烈的情緒中低落下來，而是讓情緒始終保持上漲的趨勢，從整體效果來說，會更好一些。”
之前崇拜李簡的那幫人此時越發的崇拜了，這家伙簡直就是妖孽！
雖然只是十幾秒鐘的演繹，但這吉他彈奏水平，絕對都是殿堂級的！
還有這編曲，雖然只是過渡的一小段，短短的十來秒鐘，但是卻已經展露了其猙獰頭角，音樂造詣雖無法窺探全貌，但已經可見一斑了！
尤其是于翔這個鉆研吉他、喜愛吉他的樂隊吉他手，看向李簡的時候，眼神更是復雜。
在一次次驚人的演繹中，在一次次突破想象的表現下，李簡在于翔的心中越發神秘，越發完美，越發的誘惑。再加上李簡假扮的‘追求者’身份，更是讓于翔開始在李簡的魅力中一步步陷落，恍惚間已經分辨不清李簡表現出情意的真假。雖然陷入的還不深，但是陷入的速度卻彌足驚人。
如果照此趨勢下去，于翔這個單純的小丫頭，恐怕很快就會徹底為李簡所傾倒，無法自拔。
別說是在男女感情方面還是一片空白的于翔了，就算是有男朋友的高曉慧，就算是已經有心動男生的崔藝瑩，就算是在場的其它幾位師姐、女老師，面對李簡的表現，都有些把持不住的怦然心動。
優秀的男人，本就容易招蜂引蝶。更何況李簡不但優秀，而且還神秘，處處給人驚喜。
“我說李…老板…李哥…呃，剪子…哥——哥…”
因為震懾于李簡的表現，崔藝瑩一時間有些不知道該怎么稱呼這個有時候神秘，有時候逼格超高，有時候猥瑣，有時候小氣的男人了，接連換了幾個稱呼后，才想到常來的薛奇哥和豬頭哥他們對李簡的稱呼，確定了‘剪子哥哥’這個不親不疏，恰到好處的稱呼。
艱難的確定了稱呼后，崔藝瑩才好奇的繼續試探道：
“你架子鼓和吉他都會，該不會鍵盤和貝斯也很精通吧？”
李簡抬頭看了看崔藝瑩后，點了點頭，貌似謙虛實則裝逼的說：
“嗯，鍵盤、貝斯，這些一般我也都看過一些，會一點！要不我給你們提點修改意見？”
“呃…好！”
聽到李簡如此回答，崔藝瑩覺著頭皮有點發麻，腦袋有點發暈，沒有傲嬌，而是主動后退一步，把鍵盤架前的位置讓給了李簡。
然后，大家第三次、第四次看到了李簡殿堂級的表演，震驚的已經麻木了。
人家專心于一種樂器十幾年，乃至幾十年，才有希望憑著努力、天賦、際遇，成為殿堂級的高手。而這個家伙，不過是二十多歲，就架子鼓、鍵盤、貝斯、吉他，全是殿堂級，這家伙不是天才，就他喵的是個妖孽！
如果他要是多長幾只手的話，豈不是一個人就是一個樂隊了？
簡直、簡直讓人羨慕嫉妒恨！
事實上，這幫家伙想錯了，他們仍然低估了李簡。李簡在音樂方面的造詣，絕不僅此而已。
前世李簡為了讓心性修為趕上力量增長，為了打磨心性。在琴棋書畫、詩詞歌賦方面的鉆研可謂不遺余力，數百年如一日。
憑著李簡身為巫修者對身體的控制能力，憑著李簡強大巫魂帶給他突破天際的智慧，憑著李簡長達數百年的生命，別說架子鼓、吉他、鍵盤、貝斯這幾樣樂器了，不夸張的說，基本上現在市面上有的樂器就沒有李簡不會、不精通的。
橫笛、豎笛、蘇格蘭風笛…長簫、黑管、薩克斯。雙簧管、單簧管、大管…長號、小號、圓號、軍號…古琴、古箏、鋼琴、洋琴、口琴、風琴、豎琴、大中小提琴…大鼓、小鼓、腰鼓、長鼓…
甚至更偏門的陶笛、塤、編鐘、鈸、鐃、镲、磬、瓦甌、葫蘆絲、箜篌、馬頭琴、冬不拉、三弦兒、單弦兒、二胡…乃至印第安部落、非洲部落僅有幾人懂得的民族樂器，李簡都無一不通、無一不精，最少也是一代大師的級別。
而且其中，古箏、古琴、竹笛、長簫，鋼琴、小提琴等十幾種李簡最喜歡、最專心研究的樂器的水平，更絕對堪稱一代宗匠！甚至說李簡在這幾樣樂器上的造詣是前無古人，也不算夸張！
當代雖然歌手、詞曲層出不窮，也有行內人大言不慚的稱之為音樂盛世，但事實上，餒勢顯而易見。接連冒出來的盡是些所謂的‘神曲’、‘口水歌’，真正的音樂正在走向式微。
華夏民樂，仍然是那千年名作的十大古曲的天下，陽春白雪、鳳求凰、高山流水…頂多有小小的改編。
鋼琴家們一遍遍反復演繹、彈奏的世界名曲，也都是數百年前，那個真正音樂盛世的曲子。當代，甚至近代都沒有能夠與那時時代音樂家相媲美的鋼琴家、作曲家。
貝多芬、大小施特勞斯、李斯特、肖邦、巴赫、莫扎特、柴可夫斯基、舒曼、德彪西…
軍隊波蘭舞曲、帕格尼尼主題狂想曲、愛之夢、命運、藍色多瑙河、致愛麗絲、夜曲…
與那個巨匠輩出的時代相比，當代怎敢大言不慚的自詡為‘音樂盛世’？
不過在李簡的記憶中，在李簡的前世六百歲的時候，卻再次出現了一個真正的音樂盛世，能夠與貝多芬時代相媲美，甚至更勝一籌的音樂黃金時代。
那個時代誕生了許多能與十七八世紀的音樂家媲美的人物，誕生了許多能與那些千古名作相媲美的作品。
而李簡就憑著作弊般的音樂造詣，成為是那個時代最強的音樂人！最好的音樂家，最好的作曲家！沒有之一！
當時樂壇僅次于李簡的，最出色，各有所長的‘樂壇四杰’，也都受過李簡的點撥，才從眾多音樂人中脫穎而出。
甚至李簡本身就是那個音樂盛世的揭幕者和奠基人，李簡在音樂方面的造詣由此可見一斑！
今天他所展露出來的音樂方面的本領，雖然將在場眾人震的夠嗆，但真的只是冰山一角。
以李簡這種前無古人音樂巨匠的造詣，指導幾個半入門的女生，演繹一首風格成熟的樂曲，簡直是再簡單不過了。
