作為一個純正的魔戒影迷，布萊德米勒這是第一次走進電影院，觀看杜克非魔戒的電影，確切點來說，去年的《颶風營救》并不符合他的胃口，觀看預告片之后，也沒有購票走進影院，而《蝙蝠俠：開戰時刻》不同，從看到預告片的那一刻起，那種如同墨汁般的黑暗氣息和寫實類風格，就勾動了他想看到這部影片的念頭，為此不惜從洛杉磯飛到了芝加哥。
從眾多翹首以待的影迷中走過，他走到一個空置的座位邊，禮貌的問旁邊的一個年輕人，“你好，這里有人嗎？”
“沒人。”那個年輕人也頗為客氣的說道，“你可以隨便坐。”
布萊德米勒坐下后，不禁又看了那個年輕人一眼，對方有些眼熟。
他試探的問道，“你也是來自洛杉磯？”
“對啊。”年輕人輕輕點了下頭。
從對方問話的口音里，諾曼希勒能聽出他應該也是來自加州。
“我是布萊德米勒”，盡管年長一些，布萊德還是主動伸出了手，“來自大洛杉磯地區的瓦倫西亞市。”
諾曼希勒在他手上握了下，“我叫諾曼希勒，來自洛杉磯的威尼斯。”
“我想起來了。”布拉德米勒恍然大悟，“你是杜克羅森伯格洛杉磯影迷協會的負責人。”
“只是其中的一個。”諾曼希勒謙虛了一句。
兩個原本陌生的人，因為共同的愛好，瞬間變得熟悉起來，彼此間的話題更是緊緊圍繞著杜克的影片這一主題。
“我很期待呢。”
第二排的位置，斯嘉麗約翰遜與艾琳蘭黛坐在一起，低聲說道，“這是杜克的第一部超級英雄電影。”
艾琳蘭黛的目光從劇組所在的第一排收回來，轉而看向斯嘉麗，“親愛的，你在擔心？”
“擔心？”斯嘉麗搖了搖頭。“我為什么要擔心呢，艾琳？我在杜克的第二部影片《勇闖奪命島》時就跟他開始合作，他不但沒有失敗過，反而不斷的更加成功。雖然這是被喬舒馬赫弄的名聲盡毀的蝙蝠俠系列，但我相信杜克會讓它獲得新生。”
她也轉過頭，看著艾琳蘭黛，“你跟杜克的交情那么好，難道對他沒有信心？”
“我從來沒有懷疑過他會繼續成功下去。”
理所當然的說完這句話。艾琳蘭黛忽然想到了別的方面，不禁問道，“斯嘉，聽說你準備出演杜克的下一部電影？”
“是啊。”斯嘉麗微微翹起了下巴，“確切點來說，是漫威的一整個系列。”
出演杜克影片主要角色的演員們，影片上映后事業會獲得怎樣的發展，艾琳蘭黛非常清楚，而且斯嘉麗約翰遜與杜克的關系非同一般，未來無疑預定了一個巨星的位置。
想到這里。艾琳蘭黛又說道，“斯嘉，有興趣擔任雅詩蘭黛的代言人嗎？”
斯嘉麗約翰遜稍稍愣了一下，想了想后，說道，“我原則上同意，但你要與我的經紀人談。”
交情歸交情，商業合作歸商業合作，她還是分得很清楚的。
“電影要開始了。”
旁邊不知道是誰說了這么一句，然后整個影院都安靜了下來。
首先亮起的是華納兄弟的片頭。接著是DC漫畫的片頭，這兩個片頭都呈現出帶著詭異的青黑色，在艾琳蘭黛和斯嘉麗約翰遜這種了解影片的人眼中，無疑代表了整部影片偏向黑暗化的風格。
“開始了啊！”
諾曼希勒和布萊德米勒交換過電話號碼。結束了閑聊，目光同時投向大銀幕。
兩人非常清楚，杜克既然重新開始蝙蝠俠系列電影，想要把這個系列從失敗的泥潭中拉出來，系列的第一部必然需要重新塑造布魯斯韋恩的形象，確定影片的整體風格。而且事先的宣傳中透漏的信息也足夠多，《開戰時刻》講述的就是布魯斯韋恩如何以及為什么變成蝙蝠俠的過程。
蝙蝠俠并不是生來就是蝙蝠俠，也不是主動的化身為蝙蝠俠，這是一個痛苦甚至黑暗化的過程，布魯斯韋恩的靈魂甚至在此過程中經歷了一次洗滌。
恐懼無疑是影片開始展示的最為重要的主題。
從影片一開始，童年的布魯斯韋恩跌落井底，被一群蝙蝠襲擊，恐懼，這一人類的本能就被激發出來了，貫穿整部影片。
在一定程度上來說，這一恐懼間接害死了他的父母。
對于兇手的仇恨，對于內心的憤怒，對于城市的墮落，對于未來的迷茫，對于犯罪的痛恨…
這些都讓布魯斯韋恩這位億萬家財的繼承人做出改變，但該如何改變呢？
面對憤怒和仇恨時應該怎么做？
看到布魯斯韋恩離開哥譚市，諾曼希勒也在考慮這一問題，如果換成他自己，該怎么做？
最好的辦法就是讓憤怒和仇恨淋漓盡致的宣泄出來。
但是，宣泄的過程中，會不會像影武者聯盟那樣傷害到無辜，甚至被憤怒和仇恨下掩藏的恐懼所反噬？
一個人想要強大，不僅僅需要身體，還需要同樣堅強的內心。
毫無疑問，遇到亨利杜卡德之前的布魯斯韋恩，雖然在流浪和了解以及打擊犯罪的過程中，學習到了一些強悍的搏擊技能，但內心并不足夠強悍。
但布魯斯韋恩不是一個懦弱者，因為曾經的經歷，他痛恨犯罪，并且想要打擊犯罪，他這位哥譚市的天之驕子，更想要拯救自己的城市。
他最需要做的是找回自我，直面內心的恐懼。
人為什么會跌倒？是因為要學習怎么站起來。
布魯斯韋恩不缺乏站起來的勇氣，他父親的教育，更是發揮了重要作用。
在雪山之巔，布魯斯韋恩歷經亨利杜卡德嚴苛的訓練和心靈引導，曾經迷失的思想，漸漸找到了未來要走的路，恐懼帶給了他痛苦，恐懼也會帶給他力量，拯救哥譚市的力量。
哥譚市是滋生罪犯、藏污納垢的黑暗之城，黑幫橫行霸道，警察貪污，警匪勾結，民不聊生。
布魯斯韋恩親眼目睹自己的父母被匪徒殘忍地殺害，從此內心烙下了無法抹去的陰影。
他痛恨自己的無能為力，他要變強，于是他云游世界，四處修行，他遇見了影武者聯盟，遇見了亨利杜卡德這一亦師亦父的人物。
“如果你能超越自我的極限，為了一個崇高的理想而全身心投入，他們就無法阻止你，你也將成為另一種人，一個傳奇。”
這是亨利杜卡德在監獄中對布魯斯韋恩說的話。
如何超越自我？那就要戰勝自我。如何戰勝自我？那就要戰勝自我的本能――恐懼。
經歷洗禮的韋恩回到哥譚市，回到那個曾經讓他恐懼的井底。
“布魯斯，我們為什么跌倒？這樣我們才能學會站起來。”
這是布魯斯韋恩記得最清楚的父親說過的一句話，當他從一群尖叫著飛行盤旋蝙蝠中站立起來的時候，他戰勝了自己的恐懼，一個傳奇即將誕生。
就在地底洞穴中，布魯斯韋恩在蝙蝠環繞中緩緩站起，他終于獲得了新生，他由恐懼化為了恐懼的代名詞――蝙蝠俠！
毫無疑問，這一看似飽含著含義的鏡頭，其實就是為了煽情，一個迷失過的小男孩，終于找回了自我，即將化身為哥譚市的保護神！
雄渾的配樂，搭配著杜克精心設計的長鏡頭，給人的感覺分外不同。
就在克里斯蒂安貝爾站起來的那一刻，諾曼希勒和布萊德米勒不自覺的就拍響了手掌，影院中掌聲雷動，似乎所有人都對布魯斯韋恩遭遇感同身受。
“沒有太過激烈的動作場景，但他做的同樣出色。”
就在斯嘉麗約翰遜不遠的地方，專門來參加首映式的喬治盧卡斯輕輕點著頭，“杜克一直在進步，從來就沒有停止過。”
他很清楚，以《蝙蝠俠與羅賓》當年造成的惡果，如果杜克繼續哥特式的影片風格，新的蝙蝠俠系列恐怕很難有太大的作為，而杜克顯然也了解這些，直接跳出了過去四部蝙蝠俠的模式，以全新的理念來制作了這部《蝙蝠俠：開戰時刻》。
影片完全拋棄了那些華而不實的東西，在保持杜克最為擅長的精彩動作戲和凌厲剪輯風格的基礎上，直接深入布魯斯韋恩的內心世界，以情感共鳴的方式，來打動觀眾。
從現場的反響來看，杜克使用的這一手法，基本上達到了目的。
好萊塢數十年的歷史上，從沒有一個導演能在連續不斷的在所拍攝的每一部影片中，都保持進步的勢頭，如果勉強找一個出來的話，恐怕非杜克莫屬。
作為曾經的領路人，以及一步一步看著杜克成長起來的頂級導演，喬治盧卡斯很確定這一點。
父親和亨利杜卡德無疑是布魯斯韋恩人生中至關重要的兩個人物，特別是后者，他傳授給布魯斯強大的格斗術和忍術，并且引導他走出恐懼，釋放出了恐懼帶來的巨大力量，但他終于與布魯斯韋恩在理念上有著巨大的區別。
