為什么演員的戲路會被固定住？為什么演員的表演范圍會越來越窄？
這是一個很有趣的話題。似乎每一個影迷都會好奇這個問題，不管是專業的還是業余的。當然，很多時候是因為演員實力不夠，無法取得突破，比如梅根福克斯、杰西卡阿爾芭這些赫赫有名的花瓶，她們渴望做出突破，但可惜屢次嘗試都只是有心無力。
除此之外，還有一種可能，就好像馬修麥康納所說的一樣，如果演員把自己束縛住了，那么上門的劇本也會越來越局限，當整個好萊塢都形成固定形象之后，要突破這種框架并不是一件容易的事。不是所有人都有馬修的勇氣，打破自己身上禁錮的束縛；也不是所有人都有馬修的勇氣，將近兩年都不接工作。
湯姆克魯斯和約翰尼德普一種典型代表，湯姆自從2005年之后就逐漸變成了動作商業電影的專業演員，而約翰尼從2006年之后就沒有跳出“加勒比海盜”的形象束縛，在詭異古怪的表演道路上一直走到了死胡同——“公眾之敵（publiemies）”、“致命伴旅（the。tourist）”、“萊姆酒日記（the。乳m。diary）”“黑影（dark。shadows）”、“獨行俠（the。ler）”、“超驗駭客（transdence）”等作品全部都是票房、口碑齊齊失敗的典型案例。
湯姆依靠“碟中諜”支撐著，約翰尼依靠“加勒比海盜”延續著，兩個人的境遇幾乎一模一樣，在2014年之前的十年時間里，他們都是除了自己的代表作系列之外，其余作品全部都淪為了票房毒藥。
像他們的這種情況是一個雙向的結果，一方面是好萊塢認為他們在這種類型片上取得了巨大的成功，所以類似題材的劇本就源源不斷地找上了他們，約翰尼的“獨行俠”就是典型案例，幾乎可以說是“加勒比海盜”的西部版，這使得他們的選擇越來越少。
另一方面則是因為他們依靠這種類型片取得了成功，不想要冒太大風險，只是希望能夠復制同樣的成功，簡單省事，將事業的輝煌持續下去。所以他們以及他們的經紀人都開始變得保守，不愿意嘗試其他類型片。
人總是這樣，年輕時永遠打破規律、嘗試變化，但是形成習慣之后，改變的勇氣逐漸消磨殆盡，從而失去了銳氣，也就開始學會妥協。湯姆和約翰尼就是如此。
阿爾帕西諾、羅伯特德尼羅、杰克尼科爾森、達斯汀霍夫曼這四位八十年代橫掃千軍的頂尖演員則是另外一種典型代表，他們熱衷于鉆研演技，并且也奉獻出無數令人拍案叫絕的表演，但是當他們形成了自己的表演風格之后，往往也就形成了固定框架，所有表演都會限制在這個框架里，無法取得突破。
阿爾進入九十年代之后就一直在出演一些咆哮、暴躁類型的角色，始終沒有跳出“聞香識女人”的角色影子；羅伯特則是在黑幫份子角色上一路走到底，就連媒體都已經不耐煩地喊道，“哇哦，最新消息，德尼羅又演了一位黑社會老大。”
杰克和達斯汀都受制于自身的形象限制，取得突破本就不易，達斯汀在樸素老實的平凡男人形象中走到了巔峰，但在那之后就沒有任何突破了；相對而言杰克的戲路反而是最寬的，但他的角色總是多了一些戾氣和不羈。
這是一種很難抗拒的發展趨勢，是人的慣性，也是人的惰性。像梅麗爾斯特里普、馬龍白蘭度那樣勇于不斷挑戰自我并且能夠成功取得突破的演員，寥寥無幾。
雨果也不由好奇，自己是不是有一天也會被表演束縛住，然后再也無法取得突破。不過，這些都是未來的事，雨果沒有辦法預測，至少就現在而言，他距離演技巔峰還有很長的路要走，比起這些老戲骨來說，他還是有不小差距的。
從這個角度來說，趁著年輕時候多挑戰一些不同類型的作品，豐富自己的履歷，讓表演過程中的體驗感更加多樣更加真實，比如說“碟中諜”這樣的商業大片，的確是不錯的選擇——不是每個人都可以像哈里森福特、連姆尼森那樣六十歲的時候依舊在拍攝動作武打電影的。
想到這里，雨果對于出演“碟中諜”反而是更加期待起來，這與“生死時速”是不同的作品，拍攝手法、故事格局、內容側重點都有許多差異。
“我想，也許我明天就應該開始重新健身了，至少要向派拉蒙表示我的誠意才行。”雨果腦海中的想法一閃而過，嘴上的話語卻沒有停，輕笑著調侃到。
史蒂文砸吧砸吧嘴，一臉輕笑地說到，“派拉蒙會很樂意看到這一點的，當然，如果他們不懂得珍惜，我想你總是有其他去處的。”史蒂文意味深長地看了雨果一眼，顯然是在說“黑衣人”依舊在等待著他。
雨果嘴角微微上揚了起來，“所以，你是說夢工廠現在手頭有正在籌備的項目？”雨果著是故意無視了“黑衣人”，扭曲了史蒂文的眼神，這讓史蒂文愣了愣，無奈地笑了起來，搖了搖頭，“不，暫時沒有。”
“夢工廠才成立不到半年，目前一切都在籌備之中，就算有作品出現，最快也要明年了。”史蒂文解釋到。
雨果點了點下巴，就想要轉移話題時，卻突然想了起來，于是開口說到，“史蒂文，我一直都有個問題十分好奇，你可以為我解答嗎？”史蒂文聽到雨果如此正式，把手里的刀叉放了下來，抬起頭認真地看向了雨果，“夢工廠為什么不組建自己的發行部門呢？我想，你和大衛應該比我更加清楚發行部門的重要性。”
史蒂文愣了愣，他倒沒有預料到雨果會提起這個話題，但隨即他也笑了起來。現在的雨果已經不是兩年前合作“辛德勒的名單”時的新晉崛起演員了，雨果已經有足夠的資格和史蒂文交談這些話題了。
“雨果，你知道，發行部門的組建是一個十分復雜的過程，需要大量專業人才，還需要有經驗的管理人員，更需要花費無數精力，這并不是那么簡單的。”史蒂文簡單地說到，然后聳了聳肩，“我、大衛和杰弗瑞，本質上來說都是制作人，我們關注的是作品本身，是制作環節，但對于發行，我們都了解太少了，說是門外漢也不為過。現在夢工廠剛剛成立，我們沒有精力去打理其他事。”
史蒂文說得很有道理，一來他們對發行一竅不通，二來就連制片部門都沒有打理好，又哪里來精力打理發行部門呢？
雨果微微嘆了一口氣，這和他預想之中的答案差不多，“史蒂文，原諒我的唐突，但我想，還有一個重要原因，是因為你認為你有足夠多朋友，夢工廠的作品制作出來之后，總是可以找到發行合作伙伴的，對吧？”
雖然雨果和史蒂文是朋友，但兩個人足足差了二十一歲，而且史蒂文是好萊塢成名已久的老資格，雨果僅僅只是最近三年才強勢上升的后輩；所以，雨果說出這番話，其實是有些不禮貌的。特別是對史蒂文而言，其實史蒂文骨子里是一個很強勢很自信的人，這一點從始至終都沒有改變過。所以當夢工廠2004年被拆分出賣時，對史蒂文來說絕對是一個巨大打擊。
雨果的這句話說出來之后，史蒂文的表情就不由僵了僵，不過雨果先表示了歉意，所以他也算是有心理準備，并沒有太過意外。只是，史蒂文也沒有說話，低下頭開始享用自己的午餐，沒有打理雨果的打算，這頓時讓氣氛僵硬了下來。
其實雨果現在完全可以閉嘴，就當做這件事沒有發生過，但之后他和史蒂文相處時肯定就沒有之前那么融洽了。所以，雨果還是決定繼續說下去，站在朋友的立場上，“史蒂文，你在這個圈子待的時間比我久太多了，所以你應該比我更加清楚，在好萊塢里，在絕對利益面前，友情永遠都是第二位的。”
“我只是想說，你和大衛、杰弗瑞都想要把夢工廠建立成為一個獨一無二的電影樂園，在這里，所有的作品都無須顧忌財團唯利是圖的豺狼本性，留給電影一片凈土。”雨果簡單地說到，這讓史蒂文的動作停頓了一下，“我也是。”雨果僅僅只說了一句話，史蒂文抬起頭看向了雨果。
史蒂文在雨果那雙琥珀色的眸子里看到了淡淡的笑意，大方而鎮定，從容而坦然。這突然就讓史蒂文想起了“辛德勒的名單”拍攝時，那一次雨果不知天高地厚地試圖勸說自己的情形。
“但是我很清楚地知道一點，對于一部電影來說，發行渠道是至關重要的，因為缺少發行渠道，一點點利益就可以成為發行公司掣肘制片公司的籌碼，讓制片公司陷入絕對被動。”雨果并沒有說太多，因為他知道，史蒂文比他了解的多得多，“不僅僅是院線，伴隨著科技的發展，接下來有線電視頻道、電視網絡，包括現在正在冒頭的電腦網絡，這些發行渠道對于制片公司來說，會是決定競爭力的核心環節。”
史蒂文還在納悶什么是電腦網絡時，卻聽到雨果接著說到，“米高梅的窘境我們都看在眼里，夢工廠不會想要陷入同樣的境地。”
